Introducción a cómo resaltar fotografías japonesas al estilo japonés

¿A cuántas chicas les gusta organizar fotos japonesas? ¡La chica más japonesa de la industria del entretenimiento es Shen Yue! Al editor siempre le ha gustado. Las fotografías japonesas siempre dan a la gente una sensación de tranquilidad, serenidad y menos suerte. Debido a esto, el editor una vez quiso ir a Japón. ¿Te gusta este sentimiento japonés? Entonces sabes cómo cantar melodías japonesas, ¡el editor lo sabe! ¡Ven, empecemos la clase de fotografía!

El tono general de las fotografías japonesas es elegante y brillante.

Los colores son simples y claros,

Baja saturación,

Presta atención al procesamiento de luces y sombras,

A veces un Se utiliza una gran apertura para crear deliberadamente un efecto de realidad virtual.

Pero

No todas las fotos son adecuadas para los colores japoneses.

¿Qué tipo de fotografías son adecuadas para los colores japoneses?

Elija una foto a continuación para analizar los pasos de la combinación de colores japonesa.

Paso 1

Analiza la foto. El brillo general de la foto no es suficiente y los colores de los personajes y el entorno son de color amarillo grisáceo.

Ingrese f/1.81/8000s

Paso 2

Ajuste la exposición y el contraste. Toda la escena está oscura. Primero aumente la exposición, luego agregue un poco de contraste para obtener una foto con exposición normal. Aumentar el contraste puede reducir la escala de grises y hacer que la imagen sea más clara. Debido a que fue tomada por niños, queríamos presentar un efecto japonés fresco y brillante para que el brillo de la imagen pueda ser más brillante.

Paso 3

Ajusta el balance de blancos. Ahora depuremos la temperatura de color de la imagen. Pruebe los efectos de sumar y restar temperatura de color respectivamente.

La temperatura de color es de 4250K K.

Si desea una atmósfera tonal limpia y brillante, puede elegir una imagen general más fría, que tiene una temperatura de color de 4250 K K.

La temperatura de color es de 5575K K.

Paso 4

Tratar las zonas subexpuestas del rostro. Después de ajustar los colores básicos cálidos y fríos, el siguiente paso es ocuparse de los detalles. Debido a que la cara de la figura está de espaldas al sol, está un poco oscura, mientras que los brazos y piernas expuestos están ligeramente sobreexpuestos. Podemos mejorarlo ajustando las luces y las sombras.

Además de las luces y las sombras, los pasos en blanco y negro también pueden ajustar las partes claras y oscuras. De hecho, hay una pequeña herramienta en Lightroom que es particularmente útil para los pinceles nativos. Al igual que un iluminador en barra y una brocha para sombras en el maquillaje, es muy conveniente. Puedes cepillarte donde quieras según la situación real.

Después de encontrar este pequeño cepillo, podemos "maquillarnos".

Iluminación parcial (rostro)

Este pequeño cepillo es muy potente. No solo puede ajustar la luz y la sombra, sino que también ajusta casi todas las funciones. Puede ajustar estos controles deslizantes después de cepillar un área.

Paso 5

Ajusta los colores individuales. Una vez que haya procesado la exposición para obtener más detalles, asegúrese de corregir los colores individuales. Depende de sus preferencias personales y percepción del color. Mi hábito habitual es reducir el amarillo y la saturación de los verdes.

El color de la piel humana suele ajustarse con el naranja y el rojo.

Paso 6

Reduce la saturación del color. Reducir ligeramente la saturación del color puede hacer que toda la imagen sea más limpia y brillante.

Paso 7

Segunda composición. Después de ajustar los colores, veamos la composición. No hay mucho problema con la composición de esta imagen original, pero la barandilla de la derecha está expuesta. Si lo cortas, se verá más limpio. Este paso también se puede realizar en el primer paso de la operación.

La función de recorte de Lightroom es muy fácil de utilizar. Puede elegir la proporción de fotos adecuada según sus propias preferencias, o puede ingresar valores personalizados para elegir personalizado.

Normalmente abro fotos en Photoshop para retocar la piel de las personas, pero no trabajo con la piel de los niños, por lo que mantengo su aspecto original, real y natural.

El propósito del aprendizaje posterior es permitirle saber qué tipo de pensamiento utilizar para procesar diferentes fotografías. Simplemente copiar mecánicamente el ajuste preestablecido no funcionará. Lo que necesitamos aprender son conceptos y métodos. Porque cada foto es diferente, un producto único de cada escena, luz, temperatura, personas, etc.

Gracias por ser tan hermosa y estar dispuesta a leer mi artículo.