Cómo cultivar la imaginación y la creatividad de los niños en la enseñanza del arte, es decir, la pintura imaginativa. El cultivo del pensamiento creativo debe iniciarse desde la infancia. A los niños les encanta dibujar y las actividades artísticas son una excelente manera de abrir la puerta a su imaginación. Como maestros de preescolar, debemos darles a los niños un cielo para pintar y dejarlos vagar libremente en el mundo de la imaginación. (2) La investigación sobre este tema tiene como objetivo satisfacer las necesidades de implementar el concepto de calidad en el nuevo plan de estudios. El "Esquema de la educación en el jardín de infantes" establece claramente que cultivar la imaginación y la creatividad de los niños es una de las principales tareas y objetivos cognitivos de la educación artística en el jardín de infantes. La educación de calidad requiere cambiar la forma de adoctrinamiento, permitir que los niños expresen sus ideas en actividades, permitirles expresar sus ideas con valentía en la pantalla y tener un espíritu innovador. (3) Se adapta a las características del desarrollo físico y mental de los niños: en el mundo de los niños todo está vivo y emocional, que es su imaginación innata. La pintura de la imaginación de los niños es la forma de pintura favorita de los niños. También es la mejor encarnación de la imaginación y la creatividad. En su mundo pictórico, las manzanas pueden soñar, las mochilas pueden viajar, los colores son románticos y los contenidos absurdos. Las mentes de los niños se combinan de manera maravillosa y sutil. Precisamente gracias a la inocencia y la sencillez de la imaginación de los niños, los conflictos pueden simplificarse e integrarse. Las pinturas imaginarias tienen formas únicas y colores brillantes, que nos aportan un impacto visual. Esto es lo que hace que el dibujo imaginativo de los niños sea único y exclusivo para los niños de esta edad. La infancia es la época más imaginativa. A menudo confían en su imaginación para organizar muchas cosas no relacionadas, sin considerar la relación entre el tiempo, el espacio y la racionalidad, y dibujan obras maravillosas y grotescas, que a menudo tienen las características de ideas audaces y extrañas, imágenes vívidas e interesantes y composiciones animadas. . La enseñanza de la pintura con imaginación es un medio importante para cultivar el espíritu y la capacidad innovadores de los estudiantes. Con referencia al contenido del nuevo plan de estudios y al concepto de educación de calidad, y basándose en las exigencias de los tiempos y las características del desarrollo de la edad de los niños, reflexionamos en profundidad sobre los temas de educación artística de nuestro grupo de jardín de infantes. . Por lo tanto, nuestro grupo de último año decidió tomar "cultivar la imaginación y la creatividad de los niños en la enseñanza del arte, es decir, la" pintura de imaginación "como tema de enseñanza e investigación para cultivar el interés inicial de los niños por el arte y desarrollar el pensamiento de imágenes, la imaginación audaz y la capacidad de innovación de los niños. En segundo lugar, la definición y base básica del tema. La pintura imaginativa de los niños se refiere a las actividades imaginativas de los niños que reprocesan, transforman y combinan los materiales originales en sus mentes para producir nuevas imágenes, nuevas ideas e imágenes con temas novedosos. La imaginación está en línea con la tendencia general del desarrollo psicológico de los niños. La imaginación de los niños se ve afectada por todo el nivel cognitivo. Es un proceso de desarrollo desde acciones intuitivas hasta imágenes concretas y lógica abstracta. La base de la pintura, pero el pensamiento no está fijo y no se ve afectado ni limitado por el mundo exterior, por lo que a menudo ocurren fenómenos caprichosos, que son los más preciosos y raros. 3. Descubra la confusión del problema: en la imaginación habitual. En las actividades de enseñanza de pintura, a menudo nos encontramos con una situación tan embarazosa: las obras de los niños son todas iguales, carecen de creatividad y personalidad pictórica al presentar sus obras, no pueden expresar las ideas de la pintura y el contenido que quieren expresar. Para lograr la clase de pintura imaginaria, en última instancia, el interés de los niños no se despierta, su deseo creativo no es fuerte y su pensamiento creativo no se desarrolla, por supuesto, el efecto es muy indiferente. No hay demasiadas reglas y estereotipos. Los niños están llenos de curiosidad por todo lo que les rodea y tienen una imaginación libre, desenfrenada y extraña. No piensan ni ven las cosas de la manera tradicional como los adultos. Permítales experimentar ideas maravillosas después de observar la vida. En la educación escolar, la clave para cultivar la capacidad innovadora de los estudiantes radica en la guía del pensamiento creativo de los niños por parte de los maestros. Esto requiere que los maestros tengan ideas innovadoras y puedan innovar en cualquier momento y en cualquier lugar. Las ideas se nutren gradualmente en la mente de los niños. Los niños deben explorar y descubrir por sí mismos. El conocimiento que buscan es el conocimiento real, y el mundo que descubren es el mundo real. Por lo tanto, ya no podemos simplemente tratar el arte de los niños como tal. es: 1. Enseñar a los niños a dibujar: "De no ser bueno dibujando, de no ser como un dibujo a ser como un dibujo". 2. Pensamiento dogmático: "Copiar las imágenes de los libros de texto de pintura para niños, especialmente los dibujos simples, tiene formas y expresiones apagadas, descuida la expresión individual y carece de verdaderos sentimientos e imaginación". ” 3. El concepto de oportunidad: “Tú pintas y yo pintaré”, pinta para “ganar premios”, pinta para convertirte en una “estrella”, pinta donde haya emoción 4. Copiar ideas: “Copiar los fenómenos de la vida, Los sentimientos y experiencias carecen de sublimación y mejora, y la actuación suele ser aburrida y débil, carente de imaginación y del uso de la exageración artística. Es simplemente práctico, de mal gusto y carece de creatividad. 5. Ideas de mejora: "Ignora los sentimientos de la vida, úsalos todos desde el núcleo hasta la piel exterior, primero encuentra la propuesta, luego encuentra los datos, cópialos mecánicamente y combínalos con arrogancia". "De esta manera, se cultiva a todos los adultos jóvenes que son hábiles, buenos en la imitación y buenos en la repetición. Imitan ciegamente pinturas de adultos o copias mecánicas, carecen de creatividad y ocultan su imaginación. Los niños están cansados ​​de pintar y las actividades artísticas se vuelven Sin cursos plagiados, se pierden el interés y la alegría infantiles. Las investigaciones psicológicas muestran que los niños a menudo comprenden las cosas y el mundo a través de algunos medios cognitivos primarios como ver, tocar, escuchar y oler: "El arte más grande". es en sí misma imaginación. "Por lo tanto, es de gran importancia desarrollar la imaginación y la creatividad de los niños en las actividades de enseñanza del arte. 4. Objetivos de la investigación: La imaginación se basa en la acumulación de imágenes y de la vida cotidiana.

A través de la imaginación, dibujar una imagen inédita que se ajuste a las reglas puede ser una exageración apropiada o una fantasía audaz. Cultive la imaginación de los estudiantes a través de la enseñanza de pintura imaginativa, desarrolle la capacidad de pensamiento de imágenes de los estudiantes, dé rienda suelta a la personalidad y la creatividad de los estudiantes y estimule sus emociones para sentir belleza, expresar belleza y crear belleza. 5. Orientación en la práctica (resolución de problemas) Para cultivar mejor la imaginación, la asociación, la innovación y la conciencia del pensamiento multiángulo de los niños desde una edad temprana, nuestra clase de último año llevó a cabo colectivamente una investigación y exploración preliminar sobre la enseñanza de la pintura imaginativa de los niños. alas de imaginación de los niños. (1) Enriquecer gradualmente el almacenamiento interno de los niños en la vida diaria. Porque cuantos más iconos se almacenen, más rico será el contenido que un niño podrá imaginar. Por eso, muchas veces nos organizamos escuchando cuentos, viendo dibujos animados, apreciando fotografías y dibujos animados de diversos animales, organizando salidas y paseos, etc. , acumulando así continuamente el almacenamiento interno del niño y mejorando la capacidad del niño para observar, descubrir y expresar la belleza. Por ejemplo, después de ver la exposición fotográfica "Arte arquitectónico", los niños dibujaron varias "casas interesantes"; después de ver la caricatura "Tom y Jerry", dibujó la historia del ratoncito; Estos dibujos tienen líneas simples, pero tienen varias direcciones y tramas, y la imaginación de los niños se expresa plenamente. (2) Establecer un nuevo método l. Líneas Qi Baishi dijo: "Aquellos que me imiten vivirán como yo y morirán". Señaló claramente los peligros de copiar pinturas con líneas personalizadas. Los métodos de enseñanza anteriores recomendaban que los niños dibujaran líneas rectas para representar objetos. Cuanto más recto es el niño, más hermoso es. La conciencia creativa del niño está controlada y surgen muchos problemas. Por lo tanto, en la creación infantil, los profesores deben considerar la línea como el centro de la formación creativa y no deben dar un marco a las cosas. Deben tratarlos con exageraciones, cambios, añadidos y decoraciones, permitiendo a los niños crear imágenes novedosas. Por lo tanto, en la creación infantil, los profesores deben considerar la línea como el centro de la formación creativa y no deben dar un marco a las cosas. Deben tratarlos con exageraciones, cambios, añadidos y decoraciones, permitiendo a los niños crear imágenes novedosas. Anime a los niños a usar líneas texturizadas para representar cosas. En la actividad de pintura de un profesor "Casa del futuro", a los niños les gusta dibujar edificios rectangulares con líneas rectas. Sin embargo, otro maestro del mismo grado animó a los niños a usar otras líneas para dibujar edificios con más formas. De esta manera se activó la conciencia creativa de los niños, así: “en el corral de los niños nacieron “la casa hongo, la casa de doble propósito, la casa del árbol, la casa del aire, etc.” 2. En las actividades artísticas que les gustan mucho a los niños, tienen pura imaginación y rica creatividad. La característica más importante de la observación de objetos por parte de los niños de hoy es la deformación exagerada. Este es un sentimiento único para los niños y sienta una buena base para su imaginación creativa. Como dice el refrán, "los terneros recién nacidos no le temen a los tigres". Los niños están ansiosos por probar cualquier cosa, muy dispuestos a expresarse y no les preocupa que los sujeten, por lo que muchos niños no consideran si las proporciones de los objetos son correctas. , pero solo exagerará y cambiará lo que ven frente a ellos a través de su propia imaginación creativa. Los niños pintorescos del "Payaso Feliz" dibujarán sus manos y pies muy largos y delgados, sus cuerpos pequeños, sus cabezas grandes, su ropa y rasgos faciales exagerados, etc. Por lo tanto, nuestros maestros deben utilizar las características libres y audaces de los niños para permitirles usar cambios de modelado exagerados para crear pinturas imaginativas. A través de las preguntas y el estímulo de la maestra, los niños desarrollaron una rica imaginación y dibujaron imágenes exageradas e inusuales. Por lo tanto, en las actividades de pintura, los maestros deben hacer más preguntas, afirmar más a los niños y guiarlos para que exageren, disloquen, deformen, combinen, trastornen y cambien la imagen de la realidad a voluntad, para estimular la imaginación de cada niño. 3. La belleza del color en la enseñanza del arte del color tiene un gran atractivo para los niños. En la primera infancia, les gusta apreciar el impacto de los colores en la visión a través de manchas aleatorias; aprecian la sensación de logro en la creación; esta apreciación es la cuna de la estética; Sin embargo, a los niños no se les debe dar el método de especificar colores. Deje que los niños usen audazmente sus propias emociones para crear imaginación, dibujar sus colores favoritos y darles espacio para la imaginación libre. Al igual que el cuadro "El sol en mi corazón", la profesora permite a los niños imaginar libremente los colores del sol. ¿Qué crees que es? Los niños pueden usar los colores como quieran. En el proceso de pintura, los niños pueden inspirarse: "¿Por qué te gusta este color?" Esto refleja la conciencia creativa del niño y hace que la imaginación del niño sea más rica y creativa. (3) Sea bueno inspirando y guiando, y diseñe cuidadosamente las actividades. La enseñanza del arte tradicional sólo se centra en el entrenamiento de habilidades y la infusión de conocimientos, descuidando el cultivo de la observación, el pensamiento y la imaginación de los niños. Los niños que son entrenados tienen un solo propósito y su expresión artística es estereotipada y fija. Solo buscan puntos en común reservando las diferencias y no se atreven a innovar. El nuevo "Esquema" dice "Expresa el arte de la manera que quieras" y "alienta a los niños a expresar con valentía sus sentimientos, comprensión e imaginación en diferentes formas de arte". Por lo tanto, como docentes, debemos ocupar una posición de liderazgo en las actividades y desempeñar plenamente nuestro papel de liderazgo. Los profesores también necesitan comprender a los niños. En comparación con los adultos, el mundo de la vida de los niños es simple y, debido a la falta de experiencia de la vida, su capacidad para comprender los símbolos del lenguaje es relativamente débil. Por lo tanto, en las actividades de educación artística, de acuerdo con las características de los materiales didácticos, se selecciona un lenguaje inspirador cercano a la vida de los niños para ayudarlos a comprender sus intenciones creativas, de modo que las actividades creativas de los niños puedan basarse en los materiales didácticos y desarrollarse en el espacio infinito del mundo. Por ejemplo, cuando el maestro enseña a los niños a dibujar "peces mágicos", primero debe hablarles sobre qué tipo de peces vemos en la televisión o en otros lugares, para inspirarlos a recordar dónde viven los peces y las características básicas de pez. Basándose en los recuerdos de sus propias experiencias de vida, los niños se apresuraron a decir: El pez vive en el agua. Cuando nada, su cola se mueve y también tiene aletas para controlar la dirección.