Solicitando canciones country americanas
Los cinco álbumes "American Country Music (Eternal Classics)" lanzados por el Instituto de Música Moderna de Beijing cubren casi todos los clásicos y clásicos de los más de 80 años de historia. de la música country americana. Para que todos puedan apreciar mejor estos cinco CD, presentaré brevemente la historia del desarrollo de la música country y sus representantes icónicos.
Historia de la música country americana
El estilo musical híbrido de Jimmy Rodgers, la insistencia de la familia Carter en los estilos tradicionales, Vernon.
El estilo de música pop de Dalhart. En el medio, esbozaron la cultura musical y la música country únicas de Estados Unidos.
Su talento se benefició del clima de la época: si se abandonara un gran número de productos radiofónicos y discográficos, la música de estilo americano quedaría prohibida y no podría difundirse, y entonces no se podría crear música country en la década de 1920.
Puede que la mayoría haya olvidado a Dalhart, pero fue la primera gran estrella de la música country. Nacido en el este de Texas durante la masacre del juicio de Marion, llegó a Nueva York en 1910 y encontró trabajo cantando en funerales. Luego participó en operetas. Su carrera discográfica comenzó en 1924 con el lanzamiento de su "Prisoner's Song" y su homólogo "The Wreck of the Old 97". Su forma única de cantar canciones de las montañas del sur conquistó a todos y le valió su primer millón de ventas en música country.
En busca de mayor éxito, las compañías discográficas comenzaron a enviar cazatalentos al sur. Ralph Peer, de Victor Recording Company, descubrió la grabación de Jimmy Rodgers y la familia Carter en Bristol y Virginia, 1927. "Estos discos tienen una importancia singular en la historia de la música country", dijo el veterano artista country Johnny Cash.
La familia Rogers y Carter, que incluía a A.P., su esposa Sara, de sonido puro, y la guitarrista Mabel (prima de Sarah), fueron fundamentales en la formación de dos estilos diferentes de tradiciones musicales de una manera muy importante.
Rogers combinaba estilos de blues, folk y melodías de Falk, cantando sobre vagabundos y estibadores, mientras que The Carter Family se centraba en el hogar, Dios, la madre, la familia y la fe. "Carter Leake" se convirtió en el trabajo más influyente en la historia de la música country.
Rogers era popular en su época cuando la tuberculosis lo debilitaba. En ese momento, nunca pensó en frenar su frenético rodaje. esposa: "Quiero morir en mis zapatos".
Para la mayoría de artistas como los Carter, cantar es la clave. En la grabación, Sara dijo: "Iremos a casa y cultivaremos algodón. " Para ahorrar dinero, A.P. imprimió sus nombres y la promesa "Se garantiza que el espectáculo será fantástico" en los carteles de sus actuaciones. Luego hay líneas debajo para completar las fechas y lugares de las actuaciones.
Dalhart trabajaba en el turno de noche en un hotel en Bridgeport, Connecticut, en la década de 1940 hasta su muerte en 1948.
Cualquier discusión sobre la música country en la década de 1990 debe comenzar con Gus Bullocks, que era el mejor. Artista con grandes ventas en la historia de la música country y que realizó extravagantes conciertos de estilo rock.
Gase menciona a George Jones, al cantante pop James Taylor y a la banda de glam rock Kiss, lo que hace que su producción radiofónica de música country sea más sofisticada y popular. Alguna vez, entre otros, artistas country como Reba McEntire y Brooks Dunn también han transformado su propio escenario en uno hermoso y sofisticado.
Reba fue una vez una cantante competitiva, su talento supera al de todas las artistas femeninas. Su generación tiene una serie de canciones exitosas que establecieron su posición en el negocio.
Alan Jackson contrasta radicalmente con Gus Bullocks, que era un neotradicionalista (el estilo dominante de música country). Años 80) que coleccionó las viejas guitarras de Hank Williams y ciertamente heredó la sensación simple pero sincera de su estilo de canción. La gente también fue la primera generación en crecer escuchando música rock, que naturalmente influyó en la música country de hoy. canciones country y música country moderna, que es mucho más beneficiosa que la música country. La década fue considerada otro punto culminante en el desarrollo de la música country, pero no fue tan popular como parecía la película "Urban Cowboy" de los años 80. Para desarrollarse de manera constante en la década de 1990, cuando la música rock había invadido la mayoría de las estaciones de radio, las estaciones de radio country se han unido para mantener su posición y convertirse en el formato de radio estandarizado más grande de los Estados Unidos. Actualmente hay 2.105 estaciones de música country en Estados Unidos transmitiendo durante todo el día, con deportes y entrevistas intercaladas.
Breve introducción de cantantes country representativos
John Denver (John Denver)
John Denver John Denver
Denver, Su nombre original era Henry John Deckerdorf Jr., nacido en junio de 1943 + 31 de febrero en Lawsville, Nuevo México. Cuando tenía 8 años, su abuela le regaló una guitarra Gibson del año 1910. Jugó bien.
Después de estudiar arquitectura en Texas Tech College, Denver se fue a Los Ángeles y comenzó a seguir una carrera en la música.
Durante una campaña de reclutamiento para el equipo Chad Mitchell Trio, audicionó y fue seleccionado entre 250 solicitantes. Permaneció en el grupo durante casi cuatro años. 65438-0969, firmó con la discográfica RCA como cantante solista y lanzó el álbum "Justified". Una canción del álbum "Jets" se convirtió en el repertorio de cantantes folk como Peter, Paul y Mary, y encabezó la lista de sencillos de Billboard a finales de 1969.
En 1971, Denver debutó en la lista de las 40 mejores canciones con el álbum "Poems, Prayers, and Promises", ocupando el puesto 15. Antes de eso, también lanzó dos álbumes: "Take Me to Tomorrow" y "Whose Garden Is This?" "Take Me Home, Country Drive" es una exitosa canción coescrita por Denver, Bill Danloff y Tab Navi. El disco vendió millones de copias y Denver entró en las listas country (n.° 50) y en las listas pop (n.° 2) por primera vez. En el siguiente álbum, "High in the Rockies", se mejoraron las habilidades de canto de Denver y ocupó el cuarto lugar en las listas de 1972. La canción principal ocupó el noveno lugar en la lista de canciones pop, ganando un lugar en el reino de la música pop.
La mitad de la década de 1970 supuso un gran avance para Denver. Lo que comenzó como la línea superior de una canción popular, "Sunshine on My Shoulders", rápidamente se convirtió en su canción distintiva. A mediados de 1974, un álbum "Home Again" también encabezó las listas, con la canción principal "Annie's Song" entrando en las 100 canciones más populares, ganando el número uno, y la canción principal del álbum también encabezó las listas de música country.
Este impulso continuó hasta 1975, cuando el DVD "John Denver Nights" ganó el puesto número uno tanto en country como en rock. Desde entonces, Gracias a Dios soy un chico de campo, Sorry Carrizo también ha tenido cierto éxito en las listas de éxitos.
Sus frecuentes actividades giraron hacia la industria del entretenimiento televisivo. Presentó "The John Denver Special" en 1974 y 1975 y ganó el premio Emmy al mejor especial musical en 1975. En 1977, Denver ingresó con éxito a la industria cinematográfica y protagonizó "¡Oh, Dios!" Protagonizó la película junto a George Burns.
Además de cantar, Denver también participa activamente en trabajo social y protección del medio ambiente. Se ha unido a organizaciones como Amigos de la Tierra, World Wildlife Fund y The Hunger Project, participó en el rodaje del documental "Alaska" para John Denver: America's Children, y ocasionalmente cantó una canción en el Congreso de Estados Unidos sobre la protección del medio ambiente: "Ir al desierto".
Después de 1975, la clasificación de Denver en la lista de sencillos descendió, mientras que sus álbumes continuaron siendo populares: de 1971 a 1982, sus canciones estuvieron en la lista Hot 40, 15 veces en total.
En la década de 1980, Denver tuvo más éxito en las listas country que en las listas pop. Algunas de sus principales grabaciones fueron coproducciones: "Maybe Love with the opera star Prado Domingo", 65438-0982 #59 en las listas de pop; con Emilio Harris Mi colaboración con "Boundless Montana Sky" ocupó el puesto 14 en la canción country; lista en 1983, "So It Is", con la que colaboré con Nidi Grady Dett Band, ocupó el puesto 14 en la lista de canciones country en 1989;
Hasta la fecha, John Denver ha recibido 265.438+0 premios de discos de oro y 4 premios de discos de platino. También es uno de los cantantes de country americanos más conocidos en China. Murió en un accidente aéreo.
Kenny Rogers (Kenny Rogers)
Kenny Rogers nació en Houston, Texas. Cuando estaba en la escuela secundaria, aprendió a tocar la guitarra y el violín y tocó en una banda de rock de montaña llamada Scholars. En 1966, estableció su propio nombre. "La primera versión de la banda se disolvió en 1972. A partir de 1976, Rogers pasó del estilo hippie a un camino constante hacia la música country y se convirtió en un innovador de la música country. Incorpora muchos elementos de la música pop a la música country, haciendo que los dos combinen perfectamente. A finales de los 80 y principios de los 90, Rogers estaba ocupado con la filantropía, conciertos, programas de televisión, películas, fotografía y su cadena de comida rápida.
Kenny Rogers tiene una voz rica y una expresión libre y sencilla. Le gusta cantar canciones con un ritmo ligero, libre y un poco de narrativa, y en ocasiones combina la música country con el suave rock urbano. Entre sus obras representativas se encuentran: Lucille (1977), Lady (1980), Crazy (1983), etc.
George Skeeter
George Skeeter nació en mayo de 1952 en Poteet, Texas. Fue uno de los cantantes de country más influyentes de la década de 1980.
Scott creció en el rancho de su padre, a veces ayudando a su padre a cruzar vallas y liberar animales. Cuando era adolescente, comenzó a tocar música. En 1971, Scott fue reclutado por el ejército y destinado a Hawaii en 1973. El comandante de la base quería formar una banda country del ejército, lo que atraía a Scott. Compró una guitarra barata y empezó a imitar los discos de Hank Williams. Llamó a su banda "Wandering the Country" y actuaba con frecuencia fuera del campamento.
En 1975 regresa a su ciudad natal. Para cumplir con las expectativas de su padre, ingresó a la Universidad Integral del Suroeste de Texas. quot (Universidad del Suroeste de Texas), donde organizó una banda mientras cursaba sus estudios en agricultura. En 1979, grabó su primer álbum en MCA Records. Desde entonces, Scott ha ocupado una posición alta en el ranking durante mucho tiempo, ocupando el puesto número 1 casi 30 veces. En la década de 1990, muchos cantantes (incluido Gus Brooks) lo consideraban un modelo a seguir. Scott se mostró reacio a aparecer y concedió menos entrevistas que otros cantantes famosos, pero en 1992 participó en la presentación de la película "Pure Country". Cuatro canciones de esta película hicieron que Scott se situara a la vanguardia de la escena de la música country. .
Scott se convirtió en la pieza central de la música country. Su carrera sigue creciendo, pero ahora sólo pasa la mitad del año grabando y haciendo giras, y el resto del tiempo se retira a su ciudad natal en Texas, monta a caballo, hace senderismo y pasa tiempo de calidad con su familia.
Vince Gill
Vince Gill nació en abril de 1957 en Norman, Oklahoma, como Vince Grant Gill. Su padre era juez federal y tocaba el banjo. Gere comenzó a aprender a tocar la guitarra a la edad de 10 años. Cuando estaba en la escuela secundaria, se unió a una banda local de country rock llamada Mountain Smoke. Después de la secundaria, recibió una beca de golf para asistir a la universidad en Louisville, Kentucky, y pronto se unió a una banda llamada League of Dixie. En ese momento, no solo tocaba la guitarra, sino también la mandolina, el violín y el banjo.
En 1979, Gere llegó a Nashville y rápidamente se convirtió en una estrella del festival de música. En 1984, su canción entró por primera vez en el Top 40 de las listas de países. Desde entonces, sus canciones han seguido obteniendo buenos resultados en las listas.
En los años 90, Kiel dejó una huella gloriosa. Además de grabar, fue una de las diez mejores estrellas de conciertos y ganó dos veces el premio al Mejor Artista de la Asociación de Música Country. Dijo: "Espero que alguien se acuerde de mí. Me importaba la integridad de la música country. También me encantaba ser actor, compositor y una carrera. Del mismo modo, me importaba la historia, dónde comenzó y hacia dónde se dirige". p>
Los álbumes representativos de Vince Gere incluyen: "I Still Adore You" firmado con Capitol Records en 1988. A finales de año se produjo y lanzó su primer álbum, 1989.
Gus Brooks (Gus Brooks)
Brooks entró en la escena musical durante dos años antes de convertirse en un famoso cantante de country. Ganó cuatro premios en la 25ª edición de los Premios de la Música Country en 1991. Luego fue nombrado Mejor Cantante Country de 1992 y Mejor Cantante Pop por "Out of Bounds". No tenía precedentes que un cantante ganara estos dos premios al mismo tiempo.
Los álbumes representativos de Gus Blox incluyen "Gus Blox" (1989), "No Fences" (1990), "In the Chase" (1991) y "The Hunt" (0). 1993), éxitos (1994) y caballos frescos (1995).
Shania Twain
Sue Yuehua Twain, nacida el 28 de agosto de 1965 en Ontario, Canadá, es la estrella del pop más popular después de Gus Bullocks de mediados de los años 1990. cantante representativo. Dawn ha aprendido a tocar la guitarra, escribir y cantar desde que era niña. En sus inicios, actuó en bares y clubes de todo el país y ocasionalmente apareció en la radio local. En 1993, lanzó su álbum debut "Shania Twain". En 1996, ganó el premio Grammy a la mejor vocalista country femenina por su canción "Any Man of Mine".
A pesar de su éxito, Dunn a menudo recibió la frialdad de los críticos debido al sonido hard rock de su música y sus apariciones atrevidas y sexys en MTV. Como cantante de country, Dunn fue la primera modelo en lograr el éxito con su sensualidad.
Las obras representativas de Su Yuehua Twain incluyen: "Why Do You Say That" (1993), "Any Man of Mine" (1996) y "You Are My Only One" (1999).
Descarga de pista:
Serie 1
01Sellado con un beso/newbbs/dispbbs.asp? boardID = 27 & ampID = 963050 & amppage=