Cómo establecer una comunidad de cosplay
La ruta de rápido crecimiento del club de cosplay en un año: el grupo promotor tiene varios conjuntos de disfraces y recluta más miembros mediante una combinación de carteles y reclutamiento de disfraces en el sitio. El propósito de reclutar un gran número de miembros es adoptar el principio de pagar voluntariamente por una obra, porque el casting de cualquier obra hará que a algunas personas no les guste, lo que resultará en un bajo entusiasmo.
Mientras se unan miembros, inmediatamente realizaremos actividades de fotografía al aire libre. Podemos invitar a estudiantes de la Asociación de Fotografía o estudiantes de arte con cámaras a participar. Aumente el entusiasmo de los nuevos miembros por las actividades de cosplay mediante rodajes en exteriores, y pequeños equipos de patrocinadores pueden utilizar los disfraces. A través del rodaje de locaciones, también puedes preparar materiales con anticipación para la asignación de roles, y mejorar las habilidades de maquillaje del equipo o del maquillador también es una práctica práctica.
Organiza una pequeña reunión cada semana y organiza un grupo para ver vídeos de clubes online destacados. También podrás encontrar vídeos de clubes de cosplay de la misma ciudad participando en competiciones. Al mirar videos, comparar las obras de conocidas compañías nacionales y compañías de cosplay en la misma ciudad, negociamos un formato de actuación que se adapta a nosotros, seleccionamos obras y asignamos roles, y formulamos un plan dramático.
El plan de viaje se divide en un mes, tres meses, medio año y un año. Personalmente recomiendo que un drama grupal elija un drama que no aumente la carga financiera de los miembros. Es más propicio para el uso centralizado de fondos. Los miembros calificados pueden agregar sus disfraces favoritos y trabajar con varios miembros del club para crear un programa para grupos pequeños y un programa principal para el grupo grande.
El plan para el primer mes es practicar colectivamente desfiles de personajes y organizar estilos de fotogramas congelados. Todo el mundo debe tener al menos 20 estilos de escenografía y convertirse en un hábito mediante el entrenamiento. Si este plan se puede implementar sin problemas, habrá cada vez más productos de alta calidad para actividades de tiro en el extranjero. Habrá información sobre actividades o concursos de cosplay y exhibiciones en las escuelas, y se podrán enviar clubes al escenario para exhibirlos en cualquier momento. .
En el plan inicial de tres meses, los roles rivales se determinaban basándose en la distribución de roles, y los miembros que tenían roles rivales ensayaban por sí mismos pequeños dramas de unidad de 20 a 60 segundos, como la prueba de tolerancia de Naruto. . Prepárese para crear un gran guión y realizar una lluvia de ideas, pero el personal creativo principal debe utilizar una persona como guionista para crear al menos tres guiones en 7 minutos. A lo largo de tres meses, aprovechamos la conveniencia de las reuniones de grupo en la escuela para complementar el baile y otros arreglos según los requisitos del guión. Puede buscar ayuda de otros grupos o buscar profesores profesionales que le orienten. El principio es mejorar el efecto escénico y aumentar la experiencia indirecta del escenario. La forma más eficaz es atraer estudiantes talentosos para que se unan a la comunidad de cosplay.
Dentro de tres meses, los disfraces de los personajes principales deben estar en su lugar, y los accesorios simples y principales deben estar en su lugar. Las obras de unidades pequeñas deben ensayarse juntas al menos tres veces y la música se edita de acuerdo con el efecto del ensayo. El intérprete debe estar especialmente familiarizado con toda la música y evitar quitarle el tiempo a otras personas durante la interpretación. En cuanto a la sincronización con el ritmo de la música, puedes ensayar tú mismo. Los ensayos en grupo requieren la guía de alguien con experiencia en el escenario.
Una vez implementado paso a paso el plan de tres meses, podrás participar en concursos o exhibiciones municipales y básicamente podrás jugar en cualquier momento.
Determine la dirección para los próximos tres meses basándose en el estado de las actividades del club en los últimos tres meses. No descuides la organización de pequeñas actividades. Actividades como filmaciones al aire libre y reuniones ayudan a los miembros a mantener su pasión por el drama y mejorar su nivel de actuación. Deberían estar más en el escenario si cabe. Ya sea que actúen dentro o fuera del campus, no deben perder oportunidades. El escenario es la continuación de la vida de un actor, y lo mismo ocurre con los cosplayers. Especialmente como club escolar, también tienen la responsabilidad de traer gloria a la escuela.
El plan semestral incluye los primeros tres meses. Las tareas para los segundos tres meses son principalmente obtener accesorios a gran escala, completar complementos de vestir y agregar nuevos personajes. Escribir un guión requiere una obra grande en 15 minutos y tres obras pequeñas en 10 minutos. El tiempo de guión no incluye tiempo para pasarelas y presentaciones de personajes. Elaborar un plan viable para actuaciones fuera del sitio. El objetivo de las actuaciones fuera del sitio radica en la preparación de los accesorios para garantizar que los accesorios que lleguen al exterior no sufran daños o puedan ser reparados y fabricados por el propio artista de utilería. Se pueden desmontar y montar bastidores de exhibición de cortinas o accesorios grandes, y se pueden llevar a bordo accesorios y disfraces. Recuerde, no se permiten pistolas de juguete ni cuchillos de hierro en trenes y autobuses.
Otra parte importante del plan semestral es producir fotografías de alta calidad a través de una gran cantidad de sesiones de fotos externas, enviar las fotos a revistas relacionadas con cosplay y medios en línea, y encontrar la inspiración para las tuyas propias. diseñe el estilo a través de los comentarios de los editores y comience a construir la visibilidad del equipo. Fortalecer las publicaciones y la comunicación en foros donde los jugadores de cosplay están activos en todo el país y aprender más sobre las buenas experiencias de sociedades excelentes y jugadores veteranos.
El secreto de la fotografía de alta calidad es el ensayo de expresiones, en lugar de disparar y retocar en un estudio fotográfico o estudio de fotografía con una cámara réflex de alta gama. Aunque la fortaleza de las sociedades excelentes se debe a la asistencia o participación de maquilladores, fotógrafos y postproductores capaces, el trabajo fotográfico más reconocido de los cosplayers es la restauración de personajes. Esta es la esencia de la cultura del cosplay, que no es simplemente estética, súper linda y genial.
En medio año, es muy probable que tengas la suerte de participar en la selección de competiciones nacionales a gran escala, pero no todos los equipos pueden clasificarse. Dado que su pregunta es buscar crear una actuación perfecta, se sugiere que las tareas en la segunda mitad del año sean además de continuar con las actividades regulares de la sociedad original y nuevos planes de juego. El objetivo es que el personal central aproveche sus vacaciones para observar eventos nacionales a gran escala y experimentar el ambiente de competición. Recuerde no mirar la actuación de la competencia frente al escenario, sino intentar colarse en el backstage donde se preparan los equipos participantes. Aunque es una competencia a gran escala, la gestión detrás del escenario no es muy estricta. El mejor truco es ponerse ropa de cosplay y pasar audazmente a un segundo plano. Entre bastidores, observe más de cerca los preparativos de maquillaje y utilería de cada grupo, y cuente el tiempo de preparación, el ambiente de fondo, el consumo de agua durante los descansos, etc. El objetivo más alto es prepararse para participar en competiciones nacionales en el futuro, y el objetivo más bajo es adquirir experiencia y hacer más amigos.
En la mayoría de los casos, la experiencia es algo que sólo se puede entender con palabras, y lo que más te convenga es lo mejor. Observar las ganancias y pérdidas de otros grupos sólo te beneficiará. No importa cuán grande sea el escenario, todavía me atrevo a correr riesgos. Una experiencia vivida por otra persona nunca será apreciada. El fracaso es la madre del éxito, la práctica es la puerta al éxito.
Puedes intentar ensayar media hora o incluso una hora a lo largo del año. Cuanto más larga sea la actuación, más difícil será y más desafiante será ejercitarla para el equipo. Para usar la terminología de un juego en línea, esto se llama matar monstruos en un nivel superior. Los dramas a gran escala a largo plazo no son populares en la competencia y definitivamente no obtendrás el premio si mueres ahora. Entonces, ¿por qué proponer aquí esta tarea imposible? Porque, de hecho, no es difícil organizar un drama a gran escala durante mucho tiempo, que es la combinación intercalada de pequeñas unidades de 20 a 60 segundos propuesta por el autor al principio. La culminación de un año de duro trabajo se condensa en un drama a gran escala. Cuando florece y da frutos, mi corazón sonríe y las lágrimas fluyen. No por la competencia, sino por mí mismo.
Un club exitoso es el resultado de una acumulación a largo plazo, aunque el autor habló del rápido nacimiento de un excelente grupo y un excelente drama de cosplay. Muchos lectores se burlarán de esto por considerarlo demasiado idealista.
Sin embargo, no importa lo que el autor diga, sea correcto o incorrecto, no importa lo difícil que sea implementarlo. Si buscas la perfección, tendrás éxito, no sólo porque hayas leído el plan del autor.
Recuerda una frase: ¡Siempre hay un camino hacia el éxito!