Plan de trabajo del semestre de arte en la escuela primaria
El ritmo del tiempo es silencioso. Pasa sin darnos cuenta y marcaremos el comienzo de nuevas alegrías y nuevos logros. Es hora de pensar seriamente en cómo redactar un plan. Pero, ¿qué tipo de plan es el adecuado para usted? Los siguientes son cuatro planes de trabajo del semestre de arte de la escuela primaria que recopilé cuidadosamente. Bienvenido a leer. Espero que te gusten.
Plan de Trabajo Semestral 1 de Arte en Educación Primaria La asignatura de Arte es un gran avance para promover de manera integral una educación de calidad. El arte es una parte importante del sistema curricular de educación básica, una de las principales formas de implementar la educación estética, un contenido importante de la educación de calidad, un curso obligatorio en la etapa de educación básica, un medio para implementar una educación de calidad y una vía importante para el desarrollo integral de los contenidos de los estudiantes. Debemos utilizar nuevos conceptos educativos y teorías de educación de calidad para guiar la educación de calidad y promover el proceso de reforma curricular.
Como resultado, después de deliberación y discusión, el grupo de arte de nuestra escuela formuló el siguiente plan de enseñanza e investigación en torno al trabajo central de la escuela:
1. plan curricular. Tome buenas clases de arte, esfuércese por mejorar el nivel de la enseñanza en el aula y esfuércese por mejorar la calidad de la enseñanza en el aula.
2. Optimice los modos de preparación de lecciones colectivas y de preparación de lecciones individuales. Realizar creativamente actividades de docencia e investigación, buscar formas diversas, prestar atención y fortalecer el aprendizaje de conocimientos teóricos empresariales, realizar discusiones basadas en temas típicos de la docencia y realizar actividades como apreciación, discusión y observación de excelentes videos didácticos. .
3. Incrementar la intensidad de la reforma docente en el aula, utilizar nuevos conceptos de reforma docente para guiar la enseñanza de arte en el aula y explorar y crear activamente nuevos modelos de enseñanza en el aula. Aprovechar plenamente el papel de herencia, apoyo y liderazgo de los docentes clave y fortalecer la formación profesional y la mejora de los docentes jóvenes. Planificar y organizar clases de demostración, clases de investigación, clases de informes y otras actividades dentro del grupo.
4. Llevar a cabo activamente una variedad de actividades de enseñanza e investigación en la escuela en torno a temas de enseñanza e investigación innovadores y prácticos establecidos en cada sección de la disciplina artística. Fortalecer la organización de las actividades de preparación de lecciones colectivas y solicitar estrictamente permisos. Todo el personal debe participar en la preparación de lecciones colectivas todas las semanas sin motivos especiales. Y llevar registros de cada actividad y organizar los materiales.
5. En la enseñanza, es necesario fortalecer la orientación de los hábitos y métodos de aprendizaje de los estudiantes, mejorar la capacidad estética de los estudiantes, desarrollar la capacidad de percepción y la capacidad de pensamiento de imágenes de los estudiantes, mejorar el espíritu innovador y técnico de los estudiantes. concienciar y promover la formación y el desarrollo integral de la personalidad de los estudiantes también debe centrarse en el cultivo de estudiantes con talentos especiales.
6. Fortalecer la gestión docente, estandarizar las conductas docentes de los docentes, implementar estrictamente los planes de enseñanza y comenzar con buen pie.
En las clases de arte, está estrictamente prohibido cambiar de clase sin ningún motivo. Es necesario optimizar continuamente el sistema de preparación de lecciones de arte colectivas e individuales y mejorar la efectividad de la preparación de lecciones. Establezca la conciencia de "buscar avances a través de la investigación científica y buscar el desarrollo a través de características", identifique el punto de entrada, elija el punto de entrada de acuerdo con su propia situación real y construya su propia marca de enseñanza e investigación.
7. Concienciación sobre el aprendizaje permanente: La era de la economía del conocimiento es una competencia entre talentos y educación. La nueva era nos exige actualizar constantemente nuestros conocimientos y mejorar paulatinamente nuestra calidad profesional y nivel teórico. Este grupo de profesores debe dominar la capacidad de diseñar su propio material didáctico. En las clases de investigación en grupo se deben utilizar material didáctico y rotafolios didácticos de fabricación propia. También puede ayudar a las escuelas a participar en el diseño y uso de los sitios web del campus y mejorar sus propios estándares.
8. Promover la mejora de las capacidades integrales personales: habilidades básicas de educación y enseñanza, capacidad de cooperar y comunicarse con otros, habilidades de investigación experimental educativa, habilidades de investigación científica educativa, fuertes habilidades de aprendizaje, habilidades de adquisición y procesamiento de información. .
9. Cultive su propia conciencia de calidad: busque constantemente información externa, comprenda la dirección de desarrollo de la enseñanza moderna y mejore los niveles teóricos. Fomente las actividades de los "Cuatro Yo", es decir, "elija el contenido usted mismo", "invita a las personas a escuchar o impartir lecciones usted mismo", "ver videos usted mismo" y "evaluar las lecciones usted mismo".
10. Cultive su propio sentido de servicio: preste atención a la ética docente, enfatice la dedicación, ofrezca sugerencias y sugerencias para mejorar la calidad de la enseñanza y participe conjuntamente en la educación y la orientación docente para acercar la calidad del arte. educación y enseñanza en nuestra escuela a un nivel superior. Ayudar a los consejeros del equipo a hacer un buen trabajo en educación moral en nuestra escuela.
11. Cultive su propio sentido de propósito: cada maestro debe impartir una buena clase cada semestre, escribir un artículo de alta calidad, dos diseños y reflexiones de enseñanza excelentes y esforzarse por ganar en varios concursos en todos los niveles. . lograr buenos resultados.
Contenido de la actividad:
1. Prepárate para el inicio de clases y prepárate para una semana de clases con anticipación.
2. Formular un plan de trabajo docente e investigador para este semestre.
3. El equipo de docencia e investigación insiste en la preparación colectiva de lecciones una vez por semana y las actividades de docencia e investigación una vez cada dos semanas.
4. Preparar lecciones de forma colectiva y explorar el modelo de enseñanza en el aula en el campo del "modelado de pintura".
5. Organizar a los profesores para que participen en la Exposición de Arte de Profesores de Arte de las escuelas primarias y secundarias del distrito de Shizhong.
6. Continuar mostrando las artes y los resultados del festival.
7. Realizar una exposición de caligrafía y pintura en el campus.
8. Recopilar material didáctico, diseño didáctico, reflexión y artículos didácticos de alta calidad sobre este tema.
9.Resumir el trabajo del grupo docente e investigador.
Plan de trabajo 21 del semestre de arte de la escuela primaria. Ideología rectora
Centrándonos en promover una educación de calidad, combinado con la situación real de nuestra escuela, nos centraremos en la investigación docente de primera línea y persistiremos. en mejorar la calidad de la enseñanza en el aula, teniendo como objetivo una enseñanza orientada a la escuela y al estudiante; cambiar las ideas de trabajo; Continuar estudiando modelos efectivos de enseñanza en el aula para nuevos estándares curriculares de arte, promover activamente la construcción de proyectos escolares de especialidad de arte y promover el desarrollo común de maestros y estudiantes.
Todo el trabajo en la escuela se centra en la enseñanza. La gestión del aula de arte juega un papel importante en la promoción de una educación de calidad y en el cultivo del espíritu innovador y la creatividad de los estudiantes. Este año escolar, soy responsable de la gestión del salón de arte y el departamento de asuntos generales es responsable de comprar diversos artículos y equipos para garantizar una división adecuada del trabajo, la implementación y las responsabilidades claras.
II.Puntos de Trabajo
1. Hacer un buen trabajo en la gestión docente normalizada, fortalecer la investigación y la implementación del trabajo docente regular, aprovechar el nuevo currículo como una oportunidad, aumentar la intensidad. de la reforma de la enseñanza en el aula, y Los estudiantes son el centro, y se pone énfasis en la reforma del diseño de la enseñanza, los métodos de enseñanza y los métodos de enseñanza. Enfatiza la enseñanza de métodos de aprendizaje, el cultivo de habilidades, el desarrollo de hábitos, la mejora de la calidad psicológica y la estimulación del interés por el aprendizaje, para que los estudiantes puedan dominar fácilmente conocimientos y habilidades mientras ven, piensan, dibujan y juegan, y estimulan. la motivación y la capacidad de aprender nuevos conocimientos.
2. Realizar la labor docente e investigadora con los pies en la tierra. Fortalecer el estudio de los "nuevos estándares curriculares" y la teoría de la enseñanza del arte, actualizar los conceptos docentes, aprovechar la oportunidad para salir a clases, mejorar su calidad profesional y participar activamente en actividades de investigación, observación e intercambio docente sobre nuevos libros de texto.
3. Cultivar estudiantes con talentos especiales, hacer un buen trabajo cultivando grupos de interés artístico, organizar activamente a los estudiantes para que participen en varios concursos de pintura en todos los niveles y seleccionar obras destacadas para enviarlas a los departamentos organizacionales relevantes.
3. Planes Específicos
1. El uso de la sala de arte debe ser aprobado por el administrador y utilizado de acuerdo con el reglamento.
2. El administrador deberá elaborar un plan para el uso de la sala de computación. El administrador deberá registrar cuidadosamente la compra y el registro de los equipos. Los caballetes y las mesas de pintura estarán ordenados y se supervisarán los registros de uso. .
3. Mantener la habitación limpia y en silencio. No hagas ruido, simplemente camina y diviértete. No deseche restos de papel ni escombros. No garabatees en caballetes, mesas de dibujo o paredes. La pintura y los materiales de desecho que quedan después de cada actividad deben limpiarse a tiempo para evitar que el material didáctico se humedezca.
4. Si los materiales de arte prestados se dañan o se pierden, la compensación se realizará al precio.
5. Cuide bien el equipo modelo colocado en el interior y compense los daños según el precio.
6. Cualquier persona que preste materiales de arte debe completar el formulario de registro de préstamo y devolverlo a tiempo después de su uso; cuando utilice equipos de arte, debe completar la hoja de uso del equipo para evitar separaciones y pérdidas innecesarias.
7. Después de cada pintura, mantén la habitación limpia, cierra las ventanas y cierra la puerta. Haga un buen trabajo en la prevención de robos e incendios.
Plan de trabajo del semestre 3 de arte en la escuela primaria 1. Ideología rectora
Insistir en la promoción científica y sistemática de la educación artística de calidad. Dejemos que los profesores de arte tomen la iniciativa, exploren y cooperen en la práctica docente. Hacer un buen uso de los nuevos materiales didácticos en la enseñanza. Permitir que los estudiantes se desarrollen integralmente en los aspectos morales, intelectuales, físicos, estéticos y laborales. Este plan está especialmente formulado con el fin de mejorar integralmente la calidad de la enseñanza del arte, alentar a los docentes a profundizar en los materiales didácticos, cambiar los conceptos de educación y enseñanza, captar los puntos clave y las dificultades de los nuevos materiales didácticos y mejorar la calidad de la enseñanza del arte.
2. Objetivos del trabajo
1. Estudiar e investigar la estructura y el sistema de los nuevos libros de texto y esforzarse por comprenderlos a fondo.
2. Promover la enseñanza del arte de calidad y cultivar la capacidad de los estudiantes para experimentar la belleza.
3. Ayudar a los estudiantes a formar buenos hábitos y cultivar buenos pensamientos, sentimientos y emociones morales.
En tercer lugar, medidas específicas
1. Prestar atención a la enseñanza del arte y, a menudo, utilizar métodos de enseñanza audiovisuales para mejorar el interés de los estudiantes en el aprendizaje del arte.
2. Participar activamente en actividades de observación de clases de alta calidad y mejorar gradualmente el nivel de enseñanza del arte.
3. Cambiar los conceptos de enseñanza, conocer los requisitos básicos del nuevo modelo de enseñanza del arte y aplicarlo a la enseñanza del arte.
4. Organizar la preparación colectiva de lecciones para mejorar el nivel de preparación de las lecciones de los profesores de arte.
5. Fortalecer el aprendizaje profesional de los profesores de arte y mejorar su nivel teórico.
Con la ayuda de líderes y colegas, el trabajo de investigación y enseñanza de arte de la escuela primaria Jinshan ha logrado grandes avances y el trabajo también ha mejorado mucho. Cada actividad se basa en enseñar y educar a las personas, explorar métodos de enseñanza avanzados y mejorar las habilidades y la conciencia ideológica de los docentes, de modo que las actividades de enseñanza de arte de nuestra escuela siempre hayan estado a la vanguardia de la ciudad. Este semestre estamos arraigados.
Basado en la situación real, se formula especialmente el siguiente plan de actividades:
En marzo, se ajustará la lista de miembros del grupo de interés artístico para el nuevo semestre, la lista Se informará de los miembros del grupo de interés y se realizarán actividades periódicamente.
En abril, los profesores de arte se escucharán unos a otros, se evaluarán mutuamente, explorarán ideas didácticas para el nuevo plan de estudios y los nuevos libros de texto, y encontrarán métodos de enseñanza más adecuados.
En mayo, todos los estudiantes de la escuela que estén interesados en el arte se organizarán para practicar, hacer un dibujo, mejorar su nivel de pintura y participar en concursos de arte organizados por el nivel superior.
En junio, actividades colectivas de preparación de lecciones.
En julio, concurso de fabricación de máscaras "Super Personalidad".
Con el fin de completar mejor y más integralmente el trabajo artístico asignado por la sección de docencia e investigación en el segundo semestre del año, se toman las siguientes disposiciones:
Primero, continuar Utilice el modelo de "clase heterogénea" para hacer un buen trabajo en las actividades regionales de Docencia e Investigación de la región occidental.
Las actividades regionales de enseñanza e investigación han resuelto eficazmente el problema de que los profesores de primaria no tengan profesores profesionales con quienes comunicarse. Los "signos de interrogación" en la enseñanza diaria también han sido respondidos en esta plataforma, lo que también ha enriquecido la enseñanza. experiencia.
El líder del equipo regional de enseñanza e investigación coordina con los líderes del equipo de enseñanza e investigación de cada escuela para determinar la dirección y los temas de enseñanza e investigación para cada semestre, y determinar los docentes docentes de cada escuela. De acuerdo con el plan de actividades de enseñanza e investigación, cada maestro escribe una lección de elogio y organiza debates e intercambios. Los maestros clave desempeñan un papel central y de liderazgo para perfeccionar y activar el trabajo de enseñanza e investigación de arte en el distrito y mejorar la eficiencia de las clases de arte.
La escuela de acogida debe recopilar grabaciones de video y fotografías de docencia e investigación de cada clase. El líder del equipo regional de docencia e investigación debe redactar un resumen de esta actividad de docencia e investigación, organizar los registros de evaluación de cada docente y. recopiló los registros de evaluación de cada docente con base en los resultados de la evaluación de todos los docentes observadores, y calificó esta actividad docente e investigadora como un "excelente seminario".
El segundo es promover el cultivo de especialidades artísticas en la categoría de arte "Proyecto Sports Art 21" en todo el distrito.
Desde la implementación del "Proyecto 21" en 20xx, los profesores de arte de cada escuela han combinado su propia experiencia para implementar el "Proyecto 21" con las características de la escuela. El nivel de pintura de los estudiantes de 20xx fue significativamente más bajo que los estándares de calificaciones de las "Opiniones de implementación" emitidas por el Centro Cultural y Deportivo. La razón fundamental es que los estudiantes tienen una "capacidad de modelado débil". La mejor manera de resolver este problema es realizar una "práctica de bocetos". A partir de 20xx, los estudiantes han comenzado "ejercicios de dibujo" desde los grados inferiores de la escuela primaria. Los objetos pueden ser sus propios juguetes o compañeros de clase. Estos ejercicios se pueden realizar de dos maneras:
1. Aprovecha el tiempo ahorrado al completar esta lección.
2. Amplíe una clase y dibuje algunas clases más según los intereses de los estudiantes, como "Mi nuevo amigo" en el primer año de secundaria. Enseñe a los estudiantes métodos correctos de observación y expresión, y haga de registrar la vida a través de la pintura un hábito. Sólo en la creación de pinturas infantiles en los grados superiores pueden ser "significativas" y "vívidas". Las escuelas secundarias pueden continuar practicando bocetos, y la quinta escuela secundaria ha hecho un buen trabajo en este sentido. También se puede ampliar según el contenido del curso de este semestre, como bocetos en color, ex libris y marcapáginas en el primero; escuela media. Si los estudiantes están interesados y lo disfrutan, les resultará más fácil producir buenos trabajos. Podemos organizar los trabajos de los estudiantes de manera oportuna y realizar exposiciones a nivel escolar para estimular el interés de los estudiantes en aprender arte.
Documentos principales de obras de arte:
Participe en el concurso de obras creativas de profesores de arte de todo el distrito a finales de 1.9 y seleccione obras destacadas para la evaluación de la ciudad.
2.10 Participar en capacitación de habilidades profesionales para profesores de arte (dibujos en color al aire libre). Los bocetos y obras enmarcadas se enviarán a las aulas de arte del tercer y segundo piso cuando los maestros regresen a la escuela durante las vacaciones de invierno.
3.10 Participar en las “Actividades Regionales de Docencia e Investigación” del arte en la escuela primaria. Antes del 8 y 10 de junio, la lista de asignación de archivos para cada grupo se enviará al buzón del Centro Cultural y Deportivo, y luego la oficina de docencia e investigación emitirá una lista unificada de asignación de archivos para todo el distrito.
El 4.11 acoge con satisfacción la prueba de 21 muestras de educación física en las escuelas secundarias y primarias. El contenido de la prueba de muestreo de arte es dibujar, que evalúa las habilidades de observación y modelado de los niños.
Mayo 65438+octubre, muestra bocetos de estudiantes.
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