Red de conocimientos turísticos - Conocimiento turístico - Cómo emitir un haz de luz2. Iluminación del escenario; 3. Las fuentes de luz comunes (como la iluminación de linternas, etc.) son las principales que pueden dar a las personas una fuerte sensación de los rayos. luces de estudio y luces de escenario. 1. Utilice el modo de exposición manual. En mi experiencia, sólo es posible exponer como pretendía el fotógrafo en el modo manual, en lugar de dejar que la cámara elija la exposición en el modo de prioridad de apertura. La medición automática de este tipo de cámara suele exponer más que manualmente, lo que provoca una sobreexposición. 2. Utilice medición puntual. La medición puntual oscurecerá el fondo y resaltará el haz, lo que permitirá una distinción más precisa y clara entre las partes claras y oscuras. Al medir, debe prestar especial atención a una cuestión importante, que es la posición de medición. La posición de medición es la clave para garantizar una exposición precisa. A menudo coloco el punto de medición en el borde donde la fuente de luz hace contacto con el objeto, como una persona bajo las luces del escenario, y mido un poco dentro del borde de la cara. Esto asegura que la cara esté claramente expuesta y el haz no esté demasiado. brillante y pierde textura. Por supuesto, las posiciones de las que hablo son posiciones generales. En cuanto al disparo específico, podemos tomar algunas fotografías más según las condiciones de iluminación específicas para encontrar los mejores parámetros de exposición, lo cual también es necesario. 3. Intente utilizar un trípode. Si es posible, intente utilizar un trípode, especialmente bajo iluminación de escenario, donde la fuente de luz suele ser muy compleja y se necesita un trípode para estabilizar la cámara. 4. Encuentra un buen ángulo de disparo. El objetivo de elegir un buen ángulo de disparo es aplicar la luz correctamente. En aplicaciones de iluminación, generalmente se usa retroiluminación lateral o retroiluminación lateral, y algunas usan retroiluminación, pero es difícil de entender. Use menos luz frontal para hacer que los objetos en la luz frontal sean más brillantes y eliminen el contraste entre la luz y la oscuridad. Creo que también es necesario señalar que no se debe utilizar el flash superior que viene con la cámara para tomar fotografías. Este suele ser un método que les gusta usar a los principiantes. Un uso inadecuado destruirá la textura de la obra. En cuanto a algunas personas que dicen que se debe disparar con un obturador lento y una apertura pequeña, no me he dado cuenta de la necesidad de usar un obturador lento y una apertura pequeña, así que no entraré en eso aquí. Lo que se comenta anteriormente es el método general de disparo. Si eres más profesional o un entusiasta de la fotografía, también puedes tomar las siguientes medidas para mejorar el efecto de haz de tu trabajo: 6. Aprovecha objetos como hojas y huecos entre árboles. En estos objetos será más fácil fotografiar el efecto del haz. 7. Si es posible, el sujeto puede iluminarse artificialmente. Por ejemplo, la aplicación de reflectores suele dar buenos resultados. 8. Utilice el formato RAW.

Cómo emitir un haz de luz2. Iluminación del escenario; 3. Las fuentes de luz comunes (como la iluminación de linternas, etc.) son las principales que pueden dar a las personas una fuerte sensación de los rayos. luces de estudio y luces de escenario. 1. Utilice el modo de exposición manual. En mi experiencia, sólo es posible exponer como pretendía el fotógrafo en el modo manual, en lugar de dejar que la cámara elija la exposición en el modo de prioridad de apertura. La medición automática de este tipo de cámara suele exponer más que manualmente, lo que provoca una sobreexposición. 2. Utilice medición puntual. La medición puntual oscurecerá el fondo y resaltará el haz, lo que permitirá una distinción más precisa y clara entre las partes claras y oscuras. Al medir, debe prestar especial atención a una cuestión importante, que es la posición de medición. La posición de medición es la clave para garantizar una exposición precisa. A menudo coloco el punto de medición en el borde donde la fuente de luz hace contacto con el objeto, como una persona bajo las luces del escenario, y mido un poco dentro del borde de la cara. Esto asegura que la cara esté claramente expuesta y el haz no esté demasiado. brillante y pierde textura. Por supuesto, las posiciones de las que hablo son posiciones generales. En cuanto al disparo específico, podemos tomar algunas fotografías más según las condiciones de iluminación específicas para encontrar los mejores parámetros de exposición, lo cual también es necesario. 3. Intente utilizar un trípode. Si es posible, intente utilizar un trípode, especialmente bajo iluminación de escenario, donde la fuente de luz suele ser muy compleja y se necesita un trípode para estabilizar la cámara. 4. Encuentra un buen ángulo de disparo. El objetivo de elegir un buen ángulo de disparo es aplicar la luz correctamente. En aplicaciones de iluminación, generalmente se usa retroiluminación lateral o retroiluminación lateral, y algunas usan retroiluminación, pero es difícil de entender. Use menos luz frontal para hacer que los objetos en la luz frontal sean más brillantes y eliminen el contraste entre la luz y la oscuridad. Creo que también es necesario señalar que no se debe utilizar el flash superior que viene con la cámara para tomar fotografías. Este suele ser un método que les gusta usar a los principiantes. Un uso inadecuado destruirá la textura de la obra. En cuanto a algunas personas que dicen que se debe disparar con un obturador lento y una apertura pequeña, no me he dado cuenta de la necesidad de usar un obturador lento y una apertura pequeña, así que no entraré en eso aquí. Lo que se comenta anteriormente es el método general de disparo. Si eres más profesional o un entusiasta de la fotografía, también puedes tomar las siguientes medidas para mejorar el efecto de haz de tu trabajo: 6. Aprovecha objetos como hojas y huecos entre árboles. En estos objetos será más fácil fotografiar el efecto del haz. 7. Si es posible, el sujeto puede iluminarse artificialmente. Por ejemplo, la aplicación de reflectores suele dar buenos resultados. 8. Utilice el formato RAW.