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Cómo tomar maravillosas fotografías de montaña

Introducción: La fotografía de paisajes transmite la emoción de las montañas y los ríos. Las montañas son el tema al que los fotógrafos prestan más atención debido a su majestuosidad e infinitud. Las obras fotográficas de Shan no sólo se diferencian por sus propias características como estructura y dirección, sino que también se ven afectadas por factores naturales como la estación, el tiempo, la luz y la sombra, la distancia, etc., mostrando diferentes estilos durante el proceso creativo de fotografía; El estado de ánimo y las ideas del fotógrafo pueden cambiar. Expresa bien diferentes temas. Quizás sea este factor el que reúne aquí a innumerables entusiastas de la fotografía; es este factor el que permite al mismo fotógrafo fotografiar la misma montaña innumerables veces; Mirando los picos al otro lado de la cresta, ¿son diferentes las distancias? !

¿Cómo tomar maravillosas fotografías de montaña? ¿Pico principal? Ubicación

El majestuoso pico principal es sin duda muy llamativo, es difícil para la gente no centrarse en él y colocarlo en el centro de la imagen, por lo que es bueno tomar fotografías de las montañas, pero. Cuando miras alrededor de toda la cordillera o sistema montañoso, los alrededores cambian constantemente. Con el paisaje y la luz, podemos encontrar una mejor ubicación para el pico principal en el centro visual.

Cámara Canon EOS 5D Mark 2

El objetivo tiene una distancia focal de 70 mm, una apertura de f/13 y una velocidad de 1/15 ISO 100.

Lo mejor es tomar fotografías de montañas nevadas en un día soleado. El fuerte efecto de iluminación puede mostrar los niveles de luz y oscuridad de las montañas cubiertas de nieve, haciendo que la imagen esté llena de cambios. A la hora de componer un cuadro, hay muchas consideraciones a la hora de elegir la posición del pico: ¿Ponerlo en el centro, destacar? ¿Soy sólo yo? Efecto: utilice la proporción áurea para organizar las posiciones de los picos y hacer que la imagen sea más cambiante. En la proporción áurea, el autor coloca el pico de la montaña en un lado, mientras que en el otro lado está la sinuosa cresta; con la parte de roca oscura debajo de la línea de nieve, esta sagrada montaña de nieve ya no está muy arriba, sino que es más íntima.

En la fotografía de montaña muchas veces la composición es la primera prioridad, ya sea enfocar el todo o parte, la posición del sujeto, etc. , necesita una cuidadosa consideración. Cuando no esté seguro, es mejor tomar algunas fotografías desde múltiples ángulos y rangos.

Cámara Canon EOS 5D Mark 2

Lente focal 25mm apertura f/13 velocidad 1/400s ISO100

La dificultad de la composición de la fotografía de montaña radica en el cambio. Esto se refleja claramente en este trabajo. A diferencia del método común del centro, el método diagonal y la regla de los tercios, el autor colocó creativamente los extraños picos y rocas en un lado de la imagen, muy cerca del borde. La mayoría de las fotografías son de nubes vacías y cielos azules. Este tipo de composición suele inclinar la imagen hacia superficies cercanas, tridimensionales y oscuras, lo que fácilmente puede hacer que la imagen pierda su sentido del equilibrio. En esta obra, el panorama no está desequilibrado. Por el contrario, el impulso de las extrañas montañas, el mar de nubes y el cielo azul se complementan y se superponen, formando una sensación de poder. En la fotografía de montaña, el enfoque de la composición debe ser más abierto y exploratorio para las diferentes condiciones de la montaña.

Consejos

El uso de un polarizador para fotografiar montañas nevadas puede filtrar algunos de los reflejos en la superficie de la nieve, lo que es más propicio para reflejar la textura de la superficie de la nieve. Cuando las montañas cubiertas de nieve ocupan una proporción mayor de la imagen, es necesario aumentar la exposición de 1 a 2. Cuanto mayor sea la proporción de nieve, mayor será la exposición.

Sube a lo alto y mira a lo lejos, esperando que salga y se ponga el sol.

Los fotógrafos de paisajes suelen reírse de sí mismos y decir que dependemos del clima. Depender del clima significa buena suerte con el clima y la luz adecuados. Para la fotografía de montaña, siempre que subas a la cima de la montaña al amanecer y al atardecer, generalmente tendrás muy buena suerte.

De hecho, si analizas detenidamente los motivos, encontrarás que a cierta altitud en la cima de la montaña, la niebla que oscurece el paisaje se asentará en valles y llanuras con menor altitud. es naturalmente diferente del que hay debajo de la montaña al amanecer y al atardecer, el ángulo de luz oblicuo es más propicio para mostrar el sentido tridimensional de la montaña.

Fotos de Abalone Island

Cámara Canon EOS 5D Mark 2

Lente distancia focal 17mm apertura f/22 velocidad 1/25s ISO100.

Todos los picos están sumergidos en la niebla. Sólo el pico principal más alto rompe la confusión y se alza orgulloso bajo el brillo del sol naciente, brindando una extraordinaria sensación de país de las maravillas. Al fotografiar montañas famosas al amanecer y al atardecer, es mejor hacer los deberes con suficiente antelación. Verifique las horas locales de amanecer y atardecer a través de Internet, determine las direcciones del amanecer y el atardecer y encuentre el lugar de rodaje con anticipación. en el lugar de la filmación con 40 minutos de anticipación y observe atentamente los detalles del cielo. Los cambios de color, no se pierda los hermosos paisajes.

Consejos

Al fotografiar el amanecer y el atardecer, si el sol está sobre el horizonte, se recomienda reducir la exposición entre 0,5 y 1 según la medición promedio para evitar que el sol estar sobreexpuesto. El uso de una apertura pequeña, como f/22, no solo aumenta la profundidad de campo, sino que también juega un papel importante en el uso de fenómenos de difracción para aumentar el efecto de la luz del sol y las estrellas.

Fotografiado por Hongyi

Cámara Canon EOS 5D

Distancia focal del objetivo 105mm apertura f/11 velocidad 1/4s ISO100.

Antes del amanecer y después del atardecer son los mejores momentos para la fotografía de montaña. Antes del amanecer, las capas de montañas forman siluetas de color gris azulado de diferentes tonos, creando un efecto creativo tranquilo y mágico. Esto se debe a que el paisaje en tierra se ve afectado por la transparencia de la luz del cielo débil y la niebla matutina. Por eso solemos ver fotógrafos que llegan temprano antes del amanecer y se van tranquilamente después del atardecer.

Técnicas

El cielo antes del amanecer será azul oscuro y el paisaje de la imagen tendrá un tono azul, lo que puede aportar una sensación misteriosa y tranquila a la imagen.

A medida que se acerca el amanecer, a medida que el tragaluz continúa fortaleciéndose, los fríos tonos azules del cielo cambiarán gradualmente a tonos cálidos de púrpura, rosa y naranja, haciendo que las fotografías estén llenas de movimiento.

Uso de las nubes

Las nubes aparecen en zonas montañosas, sobre todo a primera hora de la mañana o después de la lluvia. Especialmente en las zonas costeras, la humedad en el mar o en las zonas llanas es alta por la noche y la temperatura es baja antes del amanecer, por lo que la humedad se condensará en nubes. Se acerca el amanecer, la temperatura sube y el aire se mueve.

Cuando una espesa niebla oscurece la vista y la visibilidad es muy baja, este no es el mejor momento para fotografiar. A medida que el sol atraviesa la niebla, las nubes comienzan a desplazarse y dispersarse lentamente. Este es el mejor momento para fotografiar las nubes. Bajo la influencia del viento, el paisaje se oculta y cambia rápidamente, y aparecen las mejores oportunidades para disparar. El pico de una montaña claramente definido o un árbol aislado es un tema hermoso, por lo que debemos ser buenos para capturar momentos en los cambios de luz y nubes.

Cámara Canon EOS 5D Mark 2

Distancia focal de la lente 105mm, apertura f/8, velocidad 1/2.5s ISO100.

Al amanecer, cuando las nubes suben por la montaña y la luz cambia, el autor utiliza un empinado muro de piedra en la cresta como cuerpo principal de la actuación, utilizando el cuerpo natural de la montaña para capturar el niebla a través de la composición diagonal. Lo más importante a la hora de fotografiar el paisaje de Yunshan es el contraste entre realidad y realidad. El mejor momento para tomar fotografías es cuando el muro de piedra atraviesa completamente las nubes y aparece con claridad.

Consejos

Al componer una imagen, si la niebla ocupa la mayor parte de la imagen, para expresar la blancura de la niebla, es necesario aumentar la exposición en aproximadamente 1. Al fotografiar escenas con niebla y luz solar, se recomienda utilizar el ajuste de balance de blancos de la luz solar para restaurar correctamente el efecto de color de la escena.

Cámara Canon EOS 40D

Distancia focal del objetivo 70 mm apertura f/9,5 velocidad 1/20 s ISO 100

Encontrarse raros mares de nubes en montañas y ríos famosos es una Excelente manera de hacer fotografía de paisajes. El paisaje definitivo perseguido por el maestro. Este tipo de paisaje se ve a menudo en el pico más alto. El mar de nubes se caracteriza por ser espeso y espeso, lo que puede bloquear el paisaje en altitudes bajas. Por tanto, si quieres resaltar el contraste entre la realidad y la realidad, debes partir de la distancia y la altura de la escena. Por lo general, el paisaje cerca del punto de disparo aparecerá más claro debido a la gran altitud y la corta distancia. Por eso, a la hora de fotografiar el mar de nubes, debes ser bueno utilizando primeros planos para enriquecer la imagen.

Consejos

Las nubes brumosas impedirán que la cámara enfoque automáticamente. Al disparar, puedes enfocar paisajes claros a corta distancia. Una exposición tan mágica del mar de nubes es difícil de captar. La mejor manera es utilizar la medición puntual, apuntando a la pared de roca iluminada por el sol, y medir.

Mejorar la sensación de calma

Cuando filmamos en montañas lejanas, muchas veces solo podemos observar su panorama ondulado, y esta ondulación en la obra será relativamente suave y carecerá de impulso. Especialmente al disparar con un objetivo gran angular, las montañas en primer plano son demasiado suaves para atraer la atención del espectador.

En este momento, es necesario utilizar algunas técnicas fotográficas avanzadas para potenciar la sensación de ternura y resaltar su posición dominante. Aumentar las perspectivas es la forma más directa y eficaz. Seleccionar algunas reliquias culturales con características regionales puede contribuir a explicar la ubicación.

Sueño borracho en el lago Qinghai

Cámara Canon EOS 30D

Distancia focal de la lente 10 mm, apertura f/18, velocidad 1/125 ISO 100.

El autor utiliza las banderas de oración bailando en el viento como primer plano, y utiliza las líneas rectas de las banderas de oración para resaltar los patrones de las montañas en el paisaje distante, realzando efectivamente la gentileza de las montañas. La elección del primer plano requiere que el fotógrafo piense más, y lo mejor es crear un efecto de contraste con el sujeto: por ejemplo, las líneas de las montañas distantes son en zigzag, mientras que las líneas de las banderas de oración son rectas cuando las montañas distantes; están oscuros, las banderas de oración son coloridas; cuando las montañas están lejos, están exhaustos.

Consejos

Después de agregar el primer plano, la operación de enfoque debe ser precisa para evitar que la cámara enfoque automáticamente en la marca de primer plano. Tienes que seleccionar manualmente el punto de enfoque y elegir el templo en la montaña como punto de enfoque. Si es posible, espere un momento en el mismo lugar y la luz brillará sobre el templo de Zhongjing o las montañas distantes y el efecto del trabajo será mejor.

Cámara Canon EOS 1Ds

Distancia focal del objetivo 70mm apertura f/4 velocidad 1/400s ISO160

Aunque el efecto de iluminación es bueno, es posible que si Sólo al fotografiar una montaña distante envuelta en nubes y niebla, debido a la transparencia del aire, el contraste es débil y la imagen quedará eclipsada. En la parte inferior de la imagen, el autor añadió dos suaves crestas enfrentadas como primer plano, lo que de repente aumentó la perspectiva subjetiva de la obra y le dio al público una sensación de inmersión. Y las montañas a lo lejos envueltas en nubes y niebla, con luces y sombras borrosas, añaden un poco de misterio y lejanía. Tenga en cuenta que al aumentar el primer plano, intente hacerlo lo más oscuro posible para evitar interferencias y distraer la atención de la audiencia.

Consejos

Al disparar, es una excelente opción utilizar la medición puntual para medir las partes brillantes de montañas o nubes distantes para determinar el valor de exposición. El viaje es largo y la niebla espesa, lo que afectará la expresividad de la obra. En la etapa posterior, el contraste se puede incrementar adecuadamente para reproducir los sentimientos del autor en ese momento.