Red de conocimientos turísticos - Curso de fotografía - Para ver la versión completa de la reseña cinematográfica en texto de "Felicitaciones a la Décima Sala de Proyecciones 2011"

Para ver la versión completa de la reseña cinematográfica en texto de "Felicitaciones a la Décima Sala de Proyecciones 2011"

10 Calendario final de Screening Room 2011 (primavera)

2011 fue un año mixto para las películas chinas. La buena noticia es que el mercado del cine ha seguido creciendo a lo largo de los años. Aunque al final del espectáculo no se han publicado cifras oficiales, no hay casi ninguna duda de que la taquilla de todo el año alcanzará los 1.300 millones de yuanes. Pero también debemos ser conscientes de que la victoria final en la Batalla de las 130 Tierras Altas tuvo un precio muy alto. Según los datos de presentación y aprobación del Film Bureau, en 2011 se rodaron y aprobaron para su estreno más de 600 películas nacionales. Sin embargo, el número total de películas estrenadas en cines y consumidas por el público chino no superó las 180. Entre estas películas que finalmente desaparecieron sin dejar rastro, hubo excelentes obras de arte como "Robbie Snow" que nunca fueron estrenadas porque no se reconocía su valor de mercado. También hay muchas películas de muy mala calidad. A nadie le importan porque carecen de comercialidad y arte. Bajo la bandera de la victoria ondeando en el 130º Highland, también debemos ver a esas personas inoportunas que fueron sacrificadas por el mercado, esos peldaños destinados a ser ignorados.

En 2011, hubo una tendencia sorprendente en la forma general de creación cinematográfica. Legend of Martial Arts> & lt& gtCarry Love to the End& ltSmile with a Knife> & ltPiano Music> y a finales de año, cuando estas películas ganaron suficiente atención en el mercado y el boca a boca, algunas de ellas recibieron ambas cajas. reconocimiento de oficina y de boca en boca. La misma tendencia * * * de estas películas nacionales es empezar a respetar seriamente el mercado, respetar a la audiencia y respetar la película misma. Con el tiempo, se ganaron el respeto del mercado. Para las películas nacionales que durante mucho tiempo han luchado en el atolladero de la alta taquilla y la baja reputación, la aparición de estas películas finalmente ha iluminado un rayo de esperanza para nuestras audiencias. Hay otra tendencia en 2011 que nos hace felices. Como producto de entretenimiento cultural, nuestro público joven finalmente ha comenzado a expresarse con entradas de cine. Cada vez más películas empiezan a prestar atención a las opiniones y actitudes del público joven, empezando a producir algunos cambios positivos. Estos públicos jóvenes con gran vitalidad y poder de consumo finalmente utilizan el poder de una persona y un voto para obligar a los cineastas a escuchar sus voces. En el pasado, podíamos ver lo que quisieras. Pero a partir de ahora podréis disparar lo que queramos.

Como continuación del Año Nuevo Lunar 2010, en octubre se estrenaron 10 películas chinas y extranjeras. La tercera parte de "Legend of Nia" obviamente no es tan popular en China como las dos primeras. Sin embargo, confiando en el nombre de oro de las películas en 3D y los altos precios de las entradas, la película finalmente logró una puntuación de taquilla de 65.438 millones + 20 millones en el mercado nacional. Para muchos amantes de las películas en 3D, esta película en 3D postconvertida se convertirá en su pesadilla persistente en el nuevo año. Son siete novelas románticas de Narnia, y son

La tercera, salvo los tres protagonistas que cada vez están más discapacitados, no queda nada. Los personajes animales que están dispuestos deliberadamente para ser lindos en la película también carecen de reconocimiento e interés. El nivel y el coeficiente intelectual de toda la historia de la película comenzaron a disminuir. La trama está lejos de alcanzar el estándar de altibajos, y el pobre efecto 3D de la posconversión también empeora en cierta medida la experiencia de visualización de películas. Las imágenes y subtítulos borrosos, junto con la trama monótona, hicieron que la audiencia que había estado luchando por recuperar su dinero finalmente tuviera que rendirse y simplemente se desmayara.

& ltTron Chronicle>

& ltTron Chronicle>Si se traduce directamente, el nombre original en inglés sería Heritage. El nombre un tanto deprimente proviene del hecho de que esta película es una secuela de 1982. El escenario de la historia y el escenario de los personajes son una continuación directa de 1982, cuando el genio de TI Kevin Flynn fundó Income Company, llevando a la humanidad a una nueva era. Sin embargo, poco después del establecimiento de Glory Era, Kevin desapareció misteriosamente. Más tarde, el hijo menor de Kevin, Sam, heredó el puesto de su padre, pero los arribistas de la empresa le privaron del control real. La historia de la película comienza directamente 28 años después. Sam descubre que la información sobre su padre provino de un estudio abandonado hace mucho tiempo. Sam va a explorarlo. Los resultados son en realidad numéricos.

Como película totalmente respaldada por impresionantes efectos audiovisuales, los tres principales puntos de venta de esta película son los efectos de sonido IMAX, 3D y Dolby 7.1, todos ellos tecnológicos. Estas películas se basan casi exclusivamente en tubos de luz natural de distintas formas. Vende trucos de efectos visuales. Si es exagerado, esta película fue preparada para la pantalla IMAX. Si no mira IMAX, su mayor valor para el consumidor desaparecerá.

Otro punto de venta de esta película es que es la primera película nacional que se estrena con el estándar de sonido envolvente Dolby 7.1. Se estrenó la primera película Dolby 7.1 del mundo, pero debido a las limitaciones de las condiciones de proyección nacionales en ese momento, la versión lanzada seguía siendo la versión estándar tradicional 5.1. En comparación con el sistema 5.1 tradicional con efectos de baja frecuencia izquierdo, central y derecho, el sistema 7.1 añade sonido envolvente trasero izquierdo y sonido envolvente trasero derecho. Estos dos nuevos intervalos envolventes posteriores mejoran el flujo de sonido de 360 ​​grados en el cine. Para una película como esta que depende tanto de los efectos audiovisuales, esta mejora del sonido realmente va más allá. En varias secciones de "UFO vs. Speeding Cars", los cambios en el efecto de sonido envolvente son bastante obvios.

& ltNuevo Templo Shaolin>

Como película dirigida por Shi Yongxin del Templo Shaolin, aunque esta película se llama, es similar a la que conocemos antes y no tiene nada. que ver con eso. Aunque los ingresos finales de taquilla de la película alcanzaron los 220 millones de yuanes, y aunque la película fue dirigida por Chen Musheng y protagonizada por Jackie Chan y Nicholas Tse de Andy Lau, sigue siendo una película llena de mediocridad de arriba a abajo. El director francés Truffaut dijo una vez que la razón por la que las malas películas están llenas de violencia es porque el director no puede expresar emociones fuertes con medios simples y restringidos. Esta es la evaluación más precisa de esta película. Como película comercial especialmente personalizada para el Grupo de Desarrollo Turístico del Templo Shaolin, toda la película parece realmente mediocre. Tiene todos los elementos necesarios para los personajes, escenas, acciones y emociones de la historia. El público no la llamará fácilmente una mala película, pero simplemente no significa nada.

Las películas no pueden vender dinero basándose únicamente en la sinceridad, pero también pueden vender dinero sin sinceridad. Aunque el guionista y director de la película siempre quiso decirle al público que el tema principal de la película es dejar el cuchillo de carnicero y convertirse en un Buda, al final el público solo puede ver los valores caóticos de la película. de la narrativa desordenada y la violencia desenfrenada. Y desde el punto de vista cinematográfico, en 2011 apareció una película llena de escenas vulgares de películas de Hong Kong de la década de 1980. Realmente no sé si estos maestros del cine tienen demasiada confianza en sí mismos o si nos desprecian demasiado a nosotros, el público. Este tipo de falta de respeto hacia la audiencia del mercado continental se verá muy afectado por la audiencia en el mercado cinematográfico de 2011.

& ltPleasant Goat and Big Big Wolf>

Como tercera versión cinematográfica de la serie "Pleasant Goat and Big Big Wolf", es obvio que ante un conjunto de 12 animales del zodíaco fue armado, esta serie no terminará. Para una animación FLASH dirigida principalmente a niños, no tiene sentido exigir su tecnología de producción. Gracias al exitoso marketing, la serie "This Is Now" se ha convertido en un proyecto de proyección habitual en los cines durante el Festival de Primavera de China. Muchos padres llevan a sus hijos al cine para ver Pleasant Goat de manera similar a cuando comenzó la Gala del Festival de Primavera. No ver la Gala del Festival de Primavera resulta tan incómodo como no comer bolas de masa.

La taquilla final de esta película fue de aproximadamente 65.438+4 mil millones de yuanes. Esta cifra de taquilla se ha mantenido básicamente estable en este rango durante tres años consecutivos. El público de la serie de películas "Pleasant Goat and Big Big Wolf" es un grupo relativamente fijo y ha desarrollado un hábito de consumo fijo. Para una serie de películas tan famosa, mejorar la calidad de la tecnología de producción, la calidad de la historia y la calidad de la audiencia será la clave para poder llegar más lejos.

& ltLegend of Martial Arts>Versión cinematográfica

Cinco años después de que la comedia televisiva "Legend of Martial Arts" se hiciera popular, la versión cinematográfica finalmente llegó a la pantalla. En los últimos cinco años, Chen Yao, Yanni, Sha Yi y otros actores han confiado en la popularidad creada por esta exitosa serie de televisión para aparecer en la pantalla uno tras otro y convertirse en las estrellas de primer y segundo nivel más populares del país. . Bajo la llamada del director de televisión Shang Jing y el guionista Ning Caishen, el elenco original de la serie de televisión finalmente se reunió nuevamente en la pantalla. El costo de producción fue de menos de 20 millones y finalmente logró un resultado de taquilla de alrededor de 200 millones, creando un milagro de mercado al ser la primera película nacional en 2011. Como comedia de situación, la serie de televisión del mismo nombre no tiene categorías de historia estrictas, pero cada episodio es independiente. Para una película con un límite de tiempo de sólo 2 horas, la historia se convierte en el factor más importante para determinar qué tan buena es la película.

Un hombre llamado Pei Zhicheng, que decía ser un rico hombre de negocios, llegó a la ciudad de Qixia. Para hacerse rico, hizo todo lo posible por comprar todos los recursos inmobiliarios en la ciudad de Qixia con el pretexto de demoler las casas. Bajo la conspiración del especulador Pei Zhicheng, toda el área de Hexi en la ciudad de Qixia ha estado en la pobreza durante mucho tiempo. Para realizar su conspiración para monopolizar el mercado inmobiliario en la ciudad de Qixia, Pei Zhicheng contrató a un asesino importante a un alto precio para eliminarle todos los obstáculos. Ji no podía decidir hacer esto. Por más dinero seguiremos matando gente. Para vengar a los hermanos que fueron asesinados en aquel entonces, queremos hacer un baño de sangre en Tongfu Inn.

Ante tal desafío, los chicos de Tongfu Inn una vez más se unieron alrededor del Jefe Yu y comenzaron a luchar por Qixia Town y su propio futuro. Es hermoso para los cinéfilos encender el televisor y mirar televisión. Sin embargo, sería una pérdida gastar dinero para sentarse en una sala de cine y ver series de televisión. Aunque el nivel audiovisual de la versión cinematográfica se ha mejorado tanto como sea posible, en el nivel más básico de la historia, el público todavía ve la familiaridad de la serie de televisión. Pero para una película de este tipo adaptada de una serie de televisión popular, su propósito es muy claro: extender la cadena industrial creada por la serie de televisión y ganar algo de dinero en el segmento de películas. Para aquellos que esperan verla en el cine, pocos tienen expectativas demasiado altas. Como producto cinematográfico con propósitos de producción y demandas del público muy claros, se puede decir que la versión cinematográfica está calificada para satisfacer las necesidades del público. Exigir demasiado a sus actividades artísticas sólo hará que todos se sientan avergonzados.

& ltCarry Love to the End>

Esta película es la secuela de la serie de televisión de 1998. Fue creado por el personal original. La primera historia cuenta que Zheng Yang y Wen Hui han estado casados ​​durante muchos años. Aunque Zheng Yang cumplió su promesa a Wenhui en términos de vida material, gradualmente se alejó espiritualmente. Finalmente, Zheng Yang se escapó de casa por primera vez después de una fiesta. La primera historia habla de la posibilidad de otra vida. Después de 2008+02, todos organizaron una reunión en Shanghai. En la fiesta, con el apoyo de sus compañeros, volvieron a entrar en la vida del otro. La tercera historia todavía intenta explorar las diferentes posibilidades de la vida. En medio de la noche, Zheng Yang recibió una llamada de Wen Hui desde el extranjero. Zheng Yang decidió ir a Francia a buscar a Wenhui. Sin embargo, en la estación de Burdeos en Francia, Zheng Yang descubrió que no fue Wenhui quien vino a recogerlo, sino una niña. En el hermoso viñedo de Burdeos, Zheng Yang descubrió gradualmente la verdad sobre la vida de Wenhui. El MV largo tiene lugar en un universo igual, por lo que no tenemos que forzar nada. Para aquellos que todavía estaban en la universidad en la década de 1990, la generación posterior a los 12 años se ha convertido en la principal fuerza consumidora en la sociedad actual, y el dinero ya no es lo más importante para ellos. Comienzan a preocuparse por cosas que una vez perdidas nunca podrán recuperar. Como el amor, los sueños, la juventud. Los grupos de espectadores pensaban en el paso tranquilo del tiempo. Para este tipo de película que puede satisfacer los deseos latentes del público chino, ya no es importante si parece una película o no. Lo importante es que nuestro público finalmente pueda tener la oportunidad de recordar colectivamente en el cine.

Dado que el Año Nuevo Lunar 2011 coincide con el Día de San Valentín en Occidente, "Love to the End", que se estrenó el 12 de febrero, logró resultados explosivos de taquilla en el mercado. Después de dos días de calentamiento, la película logró una taquilla de 70 millones en un solo día el día de San Valentín, el 14 de febrero, estableciendo un récord de taquilla en un solo día. En comparación con el costo de producción de la película de aproximadamente 20 millones, finalmente logró un resultado de taquilla de aproximadamente 200 millones, dando forma con éxito al mito de taquilla de la segunda película nacional en 2011.

& ltI Know Women's Hearts>

Como el primer remake de una película autorizado en Hollywood continental,

La película cuenta la historia de Sun Zi Gang, el Director creativo de una empresa de publicidad. Debido a un accidente, consiguió una función especial. Puede escuchar los corazones de las mujeres. Desde la perspectiva de la industria humana, esta vez en el mismo período de la película, independientemente del ritmo de la historia, los personajes, los detalles y la trama, se garantiza un alto grado de entretenimiento. Aunque algunas tramas de la película no son suficientes debido a las diferencias entre las culturas oriental y occidental, para las comedias románticas urbanas, esta película ha alcanzado un nivel relativamente alto entre las películas nacionales del mismo tipo.

& ltMagical Heroes>

Esta película es una película que confunde al público porque es realmente imposible entender lo que está tratando de hacer. Héroe de fantasía> La idea de que la pareja superpoderosa Jiong Xia y Xiang Xiang Xia vivan en un aislado pueblo de montaña parece interesante. Pero una idea que suena interesante no es suficiente para sustentar una película. Y esta película trata una idea que apenas se puede convertir en un cortometraje como un tesoro, y convierte el cortometraje en un largometraje llenándolo de agua. El resultado es una película que fracasa desde todos los ángulos. Para el público que compró la entrada, una película tan informal es una especie de desprecio manifiesto. La reacción del público ante este tipo de película es simple: ¿Era demasiado fácil ganar dinero en el pasado? Entonces puede estar seguro de que, a partir de 2011, no es tan fácil ganar dinero con el público de las películas chinas, por lo que si su película no es útil para el público, utilice su billetera para invertir en una buena película.

& ltEl Avispón Verde>

Como película de palomitas de maíz producida por Hollywood, su entretenimiento tiene rutinas muy maduras. Hay una razón por la que las películas de Hollywood han podido intimidar a los gánsteres locales de todo el mundo durante tantos años. El secreto está en la narrativa madura y en las capacidades tecnológicas cinematográficas punteras.

La trama madura garantiza que el público no quedará fundamentalmente insatisfecho con el producto cinematográfico. Las capacidades de tecnología cinematográfica líder garantizan un nivel de estimulación sensorial y disfrute audiovisual. La historia de la película es muy simple y cuenta la historia del Avispón Verde enmascarado que castiga el mal y promueve el bien. Para innumerables cinéfilos que han visto la película recientemente, todo lo relacionado con la naturaleza será un cliché, pero para los espectadores que solo quieren divertirse en el nuevo año, incluso si no hay ningún genio creativo brillante en ella, al menos tiene una garantía básica. de calidad de entretenimiento. Es más, nuestro Jay Chou también aparece en la película. En otras palabras, si el público puede manejar correctamente sus expectativas sobre la película, entonces vale la pena verla. Por supuesto, no se requiere IMAX o 3D. Los estudiantes que quieran unirse pueden ver películas a mitad de precio en la versión normal. Incluso si le ponen cara a Jay Chou.

& ltFatal Companion>

Las películas presentadas en Movie 2011 son muy normales y la calidad general no es tan mala. Sin embargo, su problema más fatal es el aburrimiento. La película está bien hecha y está protagonizada por John Needham y Angelina Jolie, pero la historia general es un desastre. No hay lógica y es un completo desperdicio de dos grandes estrellas y muchos fantasmas no muertos que desempeñan papeles secundarios.

. <Cause Mate>La historia parece bastante simple. El amante de Angelina Jolie es un fugitivo que * *se cree responsable de 7,4 millones de deudas incobrables, un hombre que robó 200 millones a un jefe de la mafia. Por eso, tanto la policía como la mafia quieren atrapar al amante de Angelina Jolie acosándola. Entonces, para deshacerse del seguimiento, Angelina Jolie encontró a un transeúnte al azar en el tren para que se hiciera pasar por su hombre, confundiendo ambos lados de la línea de visión, y finalmente se encontró en este. Crees que es una película de suspenso y luego empieza a tomar la ruta romántica. Si crees que es una película romántica, adopta un enfoque diferente y empieza a jugar contigo. Si crees que es una película policial, de repente vuelve a la rutina de una película romántica. Cuando finalmente piensas que es una película romántica, la trama ha reaparecido.

Al final, la película derrotó por completo al público con su devastador final.

Para esta película, Von Donnersmar hizo su debut y me sorprendieron mis habilidades. Luego gané cuatro premios y los inversores se sorprendieron. Pero lo que vemos aquí es un novato que ni siquiera puede contar una buena historia. Es increíble. El mayor beneficiario de esta película puede ser la Oficina de Turismo de Venecia, porque lo único que puede dejar una impresión en el público durante toda la película es el hermoso paisaje de la ciudad acuática de Venecia.

& ltNo. 4 key>

Solo los espectadores que han visto esta película pueden entender que el número cuatro en el título en realidad le dice a la audiencia que en realidad se trata de una película doble. . El alienígena Daniel Le y los niños que comparten su destino huyeron a la Tierra para escapar de la familia Mao que invadió su planeta. Es difícil no recordar una película escolar para jóvenes con una versión de ciencia ficción de la tragedia en la trama. "Crepúsculo" (Crepúsculo), pero en comparación con los héroes vampiros más corruptos, los héroes de la película aún pueden ser un poco mejores a los ojos del público con sus superpoderes y su hermosa apariencia con una linterna en sus manos. Warner Bros. apuesta por ocho películas; la serie ha disfrutado de impresionantes ventas anuales. Después de vender películas, DVD y Blu-ray, también vendí periféricos. Al ver que toda la serie finalmente llegaba a su fin, dividieron la película final en dos. Las compañías de Hollywood observaron los trucos de Warner para ganar dinero con esta fuente de ingresos y, naturalmente, buscaron la siguiente, la serie se convirtió en la máxima prioridad de cada compañía cinematográfica. DreamWorks corrió al hospital para seguir esta tendencia. Basado en; los elementos centrales de la serie, la magia, la escuela y el abuso de sustancias, llevaron a la elección de este cómic. En la película dentro de una película, la magia ha sido reemplazada por una superpotencia alienígena aparentemente más deslumbrante. El número de escuelas se duplica a dos y el triángulo se duplica a dos conjuntos de caracteres. Incluso la cicatriz en la frente de Harry Potter se ha actualizado a la cicatriz en la pierna del protagonista, y en un momento se investigó basándose en el principio de aumentar la cantidad pero no aumentar el precio. Por supuesto, el resultado de una fiebre de drogas tan aleatoria es crear una película que funciona como esto.

Marzo, como tradicional temporada baja, marcó el comienzo de un auge inusual en 2011. En marzo * * * se estrenaron 22 películas, la mayoría de las cuales eran películas nacionales de bajo costo. La calidad artística y comercial general es baja. Teniendo en cuenta que la mayoría de las películas se estrenarán los martes o a finales de año, esto equivale a 6/7 películas en los cines cada fin de semana de marzo.

& ltGuanyin Mountain>

& ltSe puede decir que la película "Guanyin Mountain" es el mejor trabajo personal de la directora Li Yu, y sus tres películas anteriores& ltBeautiful > <Apple>; gracias a la promoción integral y ayuda de la fotografía, edición, música y otros eslabones de producción. Encontró exitosamente un equilibrio entre la expresión personal del director y las necesidades comerciales del mercado. En el mercado cinematográfico apoyado en marzo, la película finalmente recibió una taquilla de alrededor de 70 millones de yuanes debido a su exitosa comercialización y a su calidad cinematográfica relativamente excelente, lo que la convierte en la película literaria nacional con mejor desempeño en el mercado en los últimos años.

Pero el excelente desempeño en taquilla no quita que la película haya conseguido un salto cualitativo en calidad. Todavía hay algunos arrepentimientos sobre esta película. Es solo que en el entorno general de las películas chinas, entre un montón de películas nacionales que se apresuran hacia el espectáculo visual, la historia se está volviendo cada vez más popular debido a su rara sinceridad y tema. Esta película conmovedora satisface la reacción de algunos espectadores. a las películas nacionales. Las expectativas sociales y humanas actuales han contribuido a su reputación. Debido a las necesidades de las estrategias de marketing, se presenta como una película sobre una juventud cruel, pero de hecho, el tema de esta película tiene poco que ver con el crecimiento de la juventud. Sigue siendo un tema grandioso y eterno sobre la vida, la muerte y la fe. Es sólo que este gran tema parece un poco débil debido a la debilidad del nivel de la historia de la película. Al final, solo lo probé brevemente, dejando muchos arrepentimientos. La historia no es complicada. Los tres jóvenes están todos perdidos en su juventud. Un actor de mediana edad de la Ópera de Pekín sufre el dolor de perder a su hijo. Cuatro personas alquilan una casa y viven bajo el mismo techo. Viven la misma experiencia y se identifican e intentan salvarse. El director de una historia así, Li Yu, nace con fuertes conflictos dramáticos y deliberadamente abandonó la mayoría de los conflictos dramáticos posibles. En cambio, se centró en describir el estado del personaje, tratando de crear una emoción para influir en la audiencia.

& ltComo película muy emotiva, "Guanyin Mountain" en realidad necesita una historia con una lógica y un personaje relativamente completos como portador. La película está a la altura de las emociones que el director intenta transmitir. Pero hay muchas lagunas confusas a nivel de la historia. Algunas se dejan intencionalmente en blanco en la estructura de la historia, lo que puede confundir a algunos espectadores que no tienen experiencia en ver películas, y algunas son obviamente un mosaico. Cualquiera que sea el motivo de estos puntos, estas tramas fragmentadas contribuyen a los saltos emocionales y la incoherencia de la película. Tanto es así que esta emotiva película llegó a su fin porque ya no podía transmitir las emociones de la película al público a través de la tensión de la trama y la caracterización. El director tiene que dar un paso adelante personalmente y utilizar el diálogo de los personajes para expresar el tema de la película. Para esta película, que se centra en mostrar la vida social de las personas y extraer de ella unidad, intentando tocar el corazón de los espectadores, las habilidades narrativas no son una carga opcional, sino alas que ayudan al alma a volar libremente. La gravedad de la Tierra es siempre uno de los factores que dificulta el vuelo. Pero mientras el alma necesite el cuerpo, el requisito previo para el vuelo libre no puede ser ignorar la gravedad sino utilizar las alas para superar diversos obstáculos.

& ltSmile with a Knife>

Entre las muchas películas nacionales estrenadas en marzo, puede que no tenga la mejor taquilla ni la mejor reputación, pero definitivamente causará la mayor controversia. . Como película elegante en términos de estilo de imagen y técnicas narrativas, no agradará a todos los públicos, pero para las películas chinas ansiosas por encontrar sangre nueva, su importancia ha superado con creces sus posibles ganancias de taquilla. Aunque Wu Leshan, el director de esta película, dirigió una película comercial por primera vez, fue uno de los directores de publicidad más exitosos en China antes de ingresar a la industria cinematográfica. Es precisamente debido a esta experiencia laboral que Wu Ershan tiene una huella personal muy distinta en el estilo visual de esta película, que es completamente diferente de la experiencia visual que las películas chinas anteriores han brindado a la audiencia. Aunque los personajes de la película no son muy expresivos debido a limitaciones de costos, básicamente encajan con el trasfondo de los personajes. Aunque el asesino de cerdos Shao Sanliang, el herrero Fatty Tang y muchos otros personajes pueden parecer un poco sucios para algunos espectadores, en realidad deberían ser lo que persigue el director. Para una película de bajo presupuesto, este tipo de personaje plantea muchas limitaciones de costes.

Vale la pena mencionar especialmente que, como película de época con elementos visuales completos, se dice que el costo de producción de esta película es de solo 67 millones de yuanes, lo que sorprendió a muchas personas en la industria. Para la industria cinematográfica china, que necesita urgentemente encontrar nuevos directores, el director Wu Ershan ha demostrado sin duda su potencial comercial con este sorprendente control de costes.

& ltBatalla de Los Ángeles>

En el verano de 2011, innumerables meteoritos cayeron repentinamente a la tierra, provocando la destrucción de ciudades costeras en 12 países. Resulta que estos meteoritos en realidad están controlados por un grupo de misteriosos extraterrestres. Los extraterrestres aterrizaron en la tierra con meteoritos y llevaron a cabo una masacre y destrucción despiadadas. Como el país más destruido en la película, Estados Unidos, naturalmente, no es inmune esta vez. Con el aumento de invasores, sólo Los Ángeles, en el Pacífico occidental de Estados Unidos, aún no ha caído. Comenzó el Cuerpo de Marines de los EE. UU.

Para los amantes del cine bélico, ésta será una película que merecerá la pena ver. Aunque la trama principal de la historia trata sobre marines que luchan contra extraterrestres, en realidad no hay ningún elemento de ciencia ficción. El malvado alienígena es un truco. Su esencia sigue siendo un anuncio de reclutamiento para el Cuerpo de Marines de Estados Unidos, un pequeño equipo que lucha solo hasta el final. La versión reducida es una experiencia de consumo para el público nacional porque Los Ángeles está demasiado lejos de la vida real de la mayoría del público chino. Incluso si el villano alienígena reduce a cenizas a Los Ángeles, el público chino no sentirá ninguna emoción profunda. Pero un número considerable de espectadores no puede evitar preguntarse cuándo nuestro Ejército Popular de Liberación de China podrá derrotar a los extraterrestres de las películas chinas.

& ltHombres y mujeres solteros>

Como el último director de Hong Kong que siempre se ha apegado al mercado local de Hong Kong, Johnnie To finalmente ha comenzado a ingresar al mercado continental. El trabajo de Johnnie To es probar las aguas en el mercado continental. En comparación con sus películas clásicas anteriores "Gunshot" y "Big Guy", etc., esto es más bien un boceto cauteloso. La cautela de Johnnie To también ha obtenido buenos resultados en el mercado continental. La taquilla de la película ronda los 97 millones de yuanes, a sólo un paso del club de los 100 millones de yuanes. Para una película de romance urbano, este resultado de taquilla ya es el mejor resultado del mercado en el primer semestre de 2011.

Poner celosos al público es un requisito básico de una historia de amor de moda. Por lo tanto, todas las personas ricas y guapas de esas películas se enamoran de Cenicienta. También son ferozmente leales y deseosos de luchar. Obviamente, la única forma de poner celosos a los espectadores, especialmente a las femeninas. Este escenario no sólo continúa, sino que se intensifica, con dos hombres ricos y guapos compitiendo por el corazón de la misma chica basándose en el encanto financiero y la imaginación. Esta rutina mejorada sin duda cultiva los celos, proporciona un terreno fértil y proporciona suficiente espacio para la imaginación de nuestra audiencia.

& ltHombres y mujeres solteros>Hay demasiadas coincidencias y suposiciones elevadas en la trama, lo que hace que la historia se desarrolle siempre de una forma absurda y perfecta. Curiosamente, este cuento de hadas de amor no toca el pensamiento sobre la naturaleza del amor, porque las historias de amor ordinarias transmiten una cierta visión del amor entre las elecciones de amor del protagonista. Y al final, entre dos buenos hombres, es razonable elegir según su propio estado de ánimo. Desde el escenario de esta historia, podemos ver claramente que se trata de una película de entretenimiento comercial dirigida a mujeres. Todos los elementos centrales giran estrechamente en torno a la psicología del consumidor del público femenino.

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