Industria de la ilustración: ¿Cuáles son las perspectivas de empleo para los estudiantes de ilustración?
¿Qué debo aprender para aprender ilustración?
El primero son los conceptos básicos de la pintura, incluida la capacidad de modelado, el procesamiento de luces y sombras, la aplicación del color, etc. e ilustraciones realistas, que incluyen una descripción general de ilustraciones realistas, conceptos básicos del modelado de ilustraciones realistas, dibujos de animales con ilustraciones realistas, dibujos de personajes con ilustraciones realistas, dibujos de escenas con ilustraciones realistas y creación de obras realistas completas. A continuación, ilustraciones de moda y estética.
Desde las industrias bidimensionales hasta tridimensionales, desde la impresión gráfica y el diseño web hasta la animación tridimensional y las industrias de efectos especiales de cine y televisión, con el avance continuo de la tecnología, los campos de aplicación de CG también son cada vez más y más grande, y ahora una industria económica considerable.
¿Cuáles son las perspectivas laborales de los estudiantes de ilustración?
El primero es el dibujante. El trabajo principal de un dibujante es organizar pantallas divididas según el guión, diseñar líneas y dibujar personajes y fondos.
En comparación con los cómics, las ilustraciones son más detalladas y, a menudo, una pintura es una obra. El tercero es un animador, que dibuja principalmente modelos dinámicos de personajes, imágenes intermedias dinámicas y cambios en diferentes escenas. En comparación con los tipos de trabajo anteriores, el trabajo de un animador en el campo del diseño de animación es relativamente simple y básico. Presta más atención a la capacidad de dibujo a mano de los estudiantes y tiene menos requisitos de capacidad de diseño.
¿Cuáles son las perspectivas laborales de los estudiantes de ilustración? Una ilustración de _El aprendizaje no solo resuelve fácilmente los problemas de empleo, sino que también puede iniciar un negocio.
Con las necesidades de la industria de la publicidad social, la industria de los juegos, la industria editorial y diversos tipos de publicidad estadounidense, existe una gran demanda de talentos en el campo de la pintura sobre paneles y la ilustración. Hay mucha gente en esta industria ahora, pero, francamente, no hay muchos talentos que puedan satisfacer las necesidades de la industria. Hoy en día, muchos jóvenes son demasiado impetuosos para aprender cosas. Se sienten maestros en la industria de la ilustración después de aprender un poco. No hablemos primero del problema del maestro. Es difícil hacer un buen trabajo cuando llegas al trabajo. Lo que quiero expresar no es que sea difícil, sino que no lo es. Lo que quiero decir es que no seas impetuoso y mejore tus habilidades básicas. El mercado está escaso de talentos. Mientras seas bueno, es fácil encontrar trabajo, porque todas las empresas necesitan talentos capaces.
Aprender bien la ilustración no sólo sirve para conseguir empleo, sino también para iniciar un negocio. Puedes tomar pedidos online desde casa. Si se satisface la demanda del mercado, no hay problema en abrir un estudio en casa, y muchos de ellos pueden ganar mucho más que trabajando. Siempre que aprendas bien la ilustración, podrás desarrollarte si así lo deseas. La gente con talento no se preocupa por el futuro, pero la premisa es que hay que tener talento. Un futuro hermoso es algo que tú mismo creas, no algo que tengas que esperar.
Encantado de conocerte. Mientras seas estudioso, la ilustración no te defraudará.
No hay duda de que las perspectivas de la industria de la ilustración son muy buenas, pero hay una pregunta, incluso si las perspectivas de esta industria son muy buenas, ¿este bien te pertenece? Puedes permitirte esto, ¿vale? Así que ahora debes aprender bien la ilustración y mejorar tus habilidades. Cuando seas grande, comprenderás que puedes ganarte esta belleza y no simplemente mirarla desde la distancia.
Three_Sloppy y delicioso, para que puedas sobrevivir en esta industria.
Si decides estudiar, no recomiendo el autoestudio. Es sólo una pérdida de tiempo. Además de estudiar en círculos, estuve ocupado durante mucho tiempo. No es divertido jugar así. No pierdas el tiempo en este trabajo inútil. Cuando tengas éxito en el autoestudio, el lirio de día estará frío. Encontrar un buen profesor que te guíe convertirá tu velocidad de conducción en la velocidad de un tren de alta velocidad. Conozco a dos estudiantes. Hace dos años estudiaron ilustración al mismo tiempo, uno a través del autoestudio y el otro a través de la autoexploración. Ésta es la brecha.
No importa si no encuentras un buen profesor. Conozco a un muy buen profesor. Todas las noches imparte una retransmisión gratuita online en directo de clases abiertas de dibujo e ilustración a bordo. Sus conferencias son muy fáciles de entender y prácticas, y pueden simplificar conocimientos complejos, especialmente para muchos estudiantes que no tienen conocimientos básicos. Los estudiantes que quieran escuchar pueden visitarlo (homofónico): el primer grupo es: w9, y el último grupo es.
No sólo debemos ser personas diligentes, sino también esforzarnos por ser buenos aprendices. Sólo sabiendo cómo aprender mejor podrá maximizar la eficiencia de su aprendizaje y tener la confianza para seguir adelante. Esto es muy importante.
¿Cómo desarrollar tu trayectoria profesional?
En primer lugar, existen aproximadamente tres tipos de direcciones de desarrollo profesional para los ilustradores.
1. Es ilustrador autónomo.
En la actualidad, los ilustradores independientes representan una gran proporción del mercado de la ilustración. ¡La mayoría de los estudiantes pueden convertirse con éxito en ilustradores independientes después de unos meses de formación! Un ilustrador independiente junior, con unos ingresos de entre 5.000 y 9.000 yuanes, recibe principalmente manuscritos a través de la publicación continua de trabajos en varias plataformas de ilustración, grupos de invitación para manuscritos y publicación de información en cuentas de marketing.
2. Únete al equipo de ilustración.
Únete a un equipo de ilustradores. Por un lado, tus ingresos tenderán a ser estables. Por otro lado, siempre hay grandes personas en el equipo. Vale la pena aprender por su experiencia y visión. Se puede mejorar en poco tiempo. La mejor manera para que los ilustradores alcancen la libertad creativa es lograr la interoperabilidad de productos y diseños mediante la creación de una IP personal del ilustrador.
3. Monta un estudio personal.
Después de acumular una cierta cantidad de conexiones, recursos y fondos, muchos ilustradores optarán naturalmente por montar sus propios estudios. Sin embargo, existen pros y contras. Dirigir un estudio requiere mucho tiempo y energía. Se recomienda que después de tener un canal de ingresos estable a partir de sus trabajos personales, pueda llegar a una cooperación a largo plazo con algunas marcas y luego desarrollarse en esta área.
De hecho, puedes hacer muchas cosas al instante.
La ilustración es una especialidad muy inclusiva. Ahora el diseño de ilustraciones ya no se limita al papel. La aplicación integral del 3D y multimedia se ha convertido en una nueva tendencia en la ilustración. Entonces, ¿hay perspectivas laborales para estudiar ilustración ahora? ¿Puedes encontrar un buen trabajo? Hoy, Yiyun Painting Education está aquí para descubrirlo contigo.
En primer lugar, cuando se trata de ilustraciones, tenemos que hablar de los libros ilustrados. Sin embargo, los libros ilustrados no son adecuados para todos, ni es la única dirección profesional para las ilustraciones. Además de los libros ilustrados, los ilustradores tienen muchas formas de encontrar trabajo.
1. Ilustración + Animación
Características: Dale a las ilustraciones gráficas un nuevo efecto dinámico 3D.
Las ilustraciones y la animación siempre han estado indisolublemente unidas. Especialmente ahora que el concepto de cómic se está desvaneciendo gradualmente y siendo absorbido por las ilustraciones, la relación entre las ilustraciones y la animación, especialmente la animación independiente, es cada vez más estrecha. Muchos ilustradores han comenzado a experimentar con la animación. Aunque en general el volumen de creación no es grande, hay muchas ideas creativas que serían más interesantes si se expresaran en forma de animación. Al mismo tiempo, el estilo visual único del ilustrador también enriquece el lenguaje visual de la animación.
2. Ilustración + Marca
Características: El negocio tradicional está recurriendo al multimedia y las ilustraciones se han convertido en una necesidad para las marcas.
En el arte contemporáneo, la ilustración es un arte comercial, por lo que la combinación de ilustración y branding es natural. En la mayoría de los casos, la combinación de ilustraciones y marcas contemporáneas existe principalmente en forma de anuncios, carteles y envases. Entre ellas, las ilustraciones publicitarias se refieren a ilustraciones, cómics, gráficos, formas abstractas, etc. Hoy en día, las ilustraciones, como elementos visuales importantes en la publicidad, juegan un papel muy importante en el establecimiento de la imagen de marca de empresas y productos, e incluso tienen un papel importante en el sentido de que una imagen vale más que mil palabras.
En general, el uso de ilustraciones en carteles de películas tiene características comerciales muy evidentes. En este contexto, las ilustraciones pueden transmitir con precisión el contenido de la película y despertar el interés del público. El contenido de la ilustración puede ser una escena famosa de la película o puede expresar cierto espíritu o contenido transmitido por la película.
La aplicación de ilustraciones en el embalaje de productos es muy común en la vida. Cuando se utilizan ilustraciones en el diseño de envases, la expresión general de las ilustraciones se inclinará más hacia el diseño de patrones. Pero en este campo, la interpretación de las ilustraciones será más abstracta y estará más inclinada a examinar la capacidad pictórica y el sentido de la forma del ilustrador en la composición.
3. Ilustración + Diseño de Moda
Características: Las ilustraciones están dotadas de un valor comercial de marca más profundo.
La relación entre pintura y moda es muy evidente. En la década de 1960, todavía hoy se habla de la serie Mondrian de Yves Saint Laurent. En los últimos años, las principales marcas internacionales han comenzado a dar importancia a la cooperación con ilustradores y a explorar la innovación en la ilustración para marcas comerciales. Hoy en día, con el desarrollo de la industria manufacturera y la popularidad de la sastrería individual, es más fácil para los ilustradores mostrar su trabajo a través de diversos medios portátiles, como ropa o bolsos.
¿Cómo es la industria de la ilustración? Hay mucho potencial en la industria de la ilustración y esta etapa te espera para brillar.
Se puede cuestionar si algunas industrias tienen futuro, pero no es necesario cuestionar el futuro de la ilustración. Esta es una pregunta muy fácil de analizar. Con la prosperidad y el desarrollo de la economía de los productos básicos, existe una gran necesidad de excelentes ilustradores, ya sea para las necesidades de diseño de envases de diversos productos, dibujo de personajes o la gran demanda de anuncios y publicaciones de juegos. Los ilustradores pueden compaginarse con muchas industrias y aprovechar comerse un pescado más para aprender ilustración, por eso la ilustración es una industria. Esta es una habilidad para toda la vida, una habilidad para toda la vida. No es fácil de aprender, pero vale la pena.
Aunque hay futuro, hay que trabajar duro para tener una oportunidad.
Aunque la industria de la ilustración tiene un futuro brillante, este futuro siempre será de la sociedad. Sólo si usted realmente domina esta tecnología, el futuro de esta industria será relevante para usted, en lugar de alejarse sólo porque sabe que esta industria es buena. ¿Cuál es el punto? Entonces el sujeto del futuro eres tú mismo. No importa si no puedes hacer nada ahora. Siempre que estés dispuesto a estudiar mucho y mejorar, algún día te convertirás en un muy buen ilustrador. Cuando eres lo suficientemente bueno, no tienes que preocuparte por no tener ingresos en esta industria.
3 _En el camino hacia la búsqueda del futuro, sólo una guía puede ayudarte a descubrir mejor el futuro.
Muchos estudiantes sobreestiman su capacidad de autoestudio y siempre dedican mucho tiempo al autoestudio, pero ¿cuántos de ellos realmente tienen éxito en el autoestudio? Básicamente una botella está llena y medio vacía. Tal vez a algunos estudiantes no les guste escuchar esto, pero como alguien que ha experimentado muchos autodidactas, solo puedo decir que si realmente quieres marcar la diferencia en esta industria, entonces busca un buen maestro como guía en esta industria. No pierda su valioso tiempo husmeando. Eso no es necesario.
Si no lo encuentras, puedes intentar conocer al profesor que te mencioné. Es un muy buen maestro. Por supuesto, no me refiero a excelente. Sólo si escuchas su clase podrás entender lo que es un buen profesor. Dará una clase pública gratuita en vivo en línea sobre dibujo e ilustración a bordo a las 8 en punto todas las noches. Es muy divertido y, lo que es más importante, fácil de entender, y también es muy adecuado para estudiantes sin conocimientos básicos. Ha impartido esta clase durante muchos años. Si no quieres tomar más desvíos en el camino hacia el aprendizaje de la ilustración, puedes escucharlo. Su posición (homónimo): el primer grupo es w9 y el último grupo es Kaká. Simplemente combine estos dos grupos en orden. Nota: lo sé.
Para aprender debes usar la inteligencia, no la fuerza bruta. Debes saber usar el apalancamiento, para que puedas tener tu propio crecimiento, trabajar duro y estar acompañado de personas inteligentes, para que puedas. Encuentra una mejor versión de ti mismo.
IV_ Análisis exhaustivo de las perspectivas de la industria de la ilustración, que te permitirá conocer en profundidad el mundo de la ilustración que no conoces.
(1) Las perspectivas laborales para los ilustradores siguen siendo muy buenas.
Con el desarrollo de la tecnología y las herramientas modernas, las perspectivas para los estudiantes de ilustración en las escuelas de arte se han vuelto más brillantes. Los métodos tradicionales de diseño gráfico que utilizan procesamiento de imágenes y disposición del texto no son suficientes para captar la atención de sus clientes. Por el contrario, los elementos libres, la creatividad apasionada, los colores deslumbrantes y de moda y las técnicas de expresión contenidas en las ilustraciones pueden infectar más las emociones de las personas, permitiéndoles obtener placer visual y una visión de la vida mientras obtienen información del producto.
Los ilustradores pueden controlar su propio tiempo según sea necesario, durmiendo hasta que se despierten de forma natural o quemando las pestañas con pasión, los ilustradores pueden tener tiempo para asistir a algunas reuniones de alto nivel, ver obras contemporáneas destacadas e intercambiar experiencias; con celebridades de la industria. Los ilustradores también pueden hacer las maletas y mantenerse alejados del bullicio de la ciudad. Al mismo tiempo, pueden usar computadoras portátiles y redes inalámbricas para mantenerse en estrecho contacto con el mundo exterior, permanecer en lugares hermosos durante medio mes, dejar que su cuerpo y mente alcancen el mejor estado y completar ideas maravillosas a través de la oficina móvil.
Una vez que nacieron las ilustraciones comerciales, rápidamente se dieron a conocer al público con la ayuda de diversos medios publicitarios y se hicieron populares entre el público en poco tiempo. Las imágenes deslumbrantes que atraen la atención de miles de personas formarán tendencias visuales, liderarán la moda y brindarán beneficios económicos a los ilustradores. Esta sensación de logro y la alegría que genera son difíciles de entender para la gente común. En comparación con las formas de arte tradicionales, las ilustraciones comerciales están más cerca del público y de la vida.
Muchas industrias y campos ahora muestran un fuerte deseo por la tecnología de ilustración CG, como cómics, animación de cine y televisión, pinturas originales de juegos, novelas gráficas, ilustraciones de publicaciones, diseño de dibujos animados, ilustraciones publicitarias, educación e Internet. , etc. espera. La demanda del mercado sigue siendo fuerte y los salarios de los talentos están aumentando naturalmente. De ahí nacieron varios tipos de ilustradores, como los pintores de animación y los pintores originales de juegos, denominados colectivamente ilustradores.
Ilustración las perspectivas laborales son muy buenas. Las pinturas originales del juego no se han desarrollado desde hace mucho tiempo y ya han formado un gran mercado en el extranjero. Sin embargo, la industria de los juegos de China todavía está en su infancia, pero la velocidad de desarrollo de la industria de los juegos nacionales es asombrosa. Sin embargo, el rápido desarrollo de la industria de los juegos ha duplicado la demanda de talentos para pintores de juegos originales. Pero es una lástima que la cantidad y calidad de estudiantes en las escuelas de formación en ilustración siempre sean escasas, lo que hace que la industria de la pintura original gaste mucho dinero en un solo talento. Los talentos de la pintura original no sólo están bien remunerados, sino que muchas empresas de juegos conocidas han declarado que prefieren talentos que hayan participado en una formación profesional en pintura original. Esto prácticamente ha elevado a los talentos de la pintura original que han recibido formación en pintura original a un nivel superior. , y su futuro es ilimitado.
(2) Tres ventajas laborales importantes en la industria de la ilustración:
Primero, hay menos competencia por el empleo. Según datos de un conocido sitio web de contratación, entre los 6,543,8 millones de profesionales de la pintura nacionales, no más de 500.000 pueden trabajar como pintores de juegos originales, ilustradores infantiles y caricaturistas de animación. La brecha de talento ha llegado a 200.000 y aumenta año tras año. año.
Segundo: Un salario alto es imprescindible. Generalmente, en las industrias relacionadas con la pintura, después de trabajar con las empresas de base, el salario anual generalmente alcanzará más de 50.000;
En tercer lugar, hay una falta de ilustradores profesionales, especialmente los puestos de pintores de juegos originales. e ilustradores infantiles. Surgieron más ilustradores, aumentó la demanda de ilustradores, pero no había ninguno disponible.
(3) Las cuatro etapas del crecimiento de los ingresos de los ilustradores.
Etapa de supervivencia:
¿Podrás dibujar una excelente ilustración de portada cada semana?
Si es posible, intenta buscar una revista o semanario y empieza a dibujar desde la portada. Si puede firmar el contrato, sus ingresos por pagos se estabilizarán en un número básico después de dos meses.
(2) Etapa de crecimiento inicial:
¿Puedes dominar una variedad de estilos de pintura convencionales y estar familiarizado con el mercado de la ilustración en cómics, ilustraciones, publicidad y otras industrias?
Si es posible, mientras dibujas para publicaciones, ponte en contacto con empresas de publicidad, empresas de animación y empresas de juegos. Después de dos o tres meses, se espera que sus ingresos aumenten entre un 50% y un 100% en comparación con la etapa anterior.
(3) Nutrir una etapa acomodada:
¿Puedes gastar un tercio de tus ingresos en actividades sociales?
Si es posible, comuníquese con los directores de estaciones de televisión, empresas de postproducción de cine y televisión, equipos de filmación y empresas de planificación de eventos para establecer una buena relación de cooperación y prometerles comisiones comerciales. Después de medio año, se estima que sus ingresos excederán la suma de los dos primeros períodos.
(4) Etapa gratuita:
¿Puedo ejecutar proyectos a gran escala y pagar los costos iniciales por adelantado?
Si la respuesta es sí, busque un proyecto o planifique un proyecto para cooperar con la empresa. La creación activa tiene mayores rendimientos que la recepción pasiva de órdenes, pero también conlleva riesgos. Por supuesto, los ingresos mensuales también subirán a otro nivel.
A la hora de implementar el primer y segundo ítem, se debe contar con: un entorno de trabajo fijo, computadoras o tabletas de escritura y otros equipos, y un cierto número de trabajos exitosos como escaparates.
Por supuesto, debe estar familiarizado con las condiciones del mercado de las ilustraciones comerciales y CG, así como con las condiciones profesionales de la animación, los cómics, las pinturas originales de juegos, el diseño artístico, las novelas gráficas y otras industrias. Lo más importante es que debes comprender los tipos y estilos de ilustración convencionales. Esta es la clave para que tu trabajo sea adoptado y evite desvíos.
Al ejecutar los artículos 3 y 4, debe (es posible que ya) tenga: un automóvil privado, varias tarjetas VIP para clubes miembros, derechos de contrato para 1 o 2 centros de entretenimiento y, por supuesto, existe la reputación de un artista muy conocido.