Consejos para fotografía con cámara
Consejos para fotografía con cámara, muchos teléfonos inteligentes ahora tienen la función de tomar fotografías y muchas personas ya no usan cámaras. Pero a los fotógrafos las cámaras les resultan familiares y a muchas personas también les gustan las cámaras. Entonces, ¿cuáles son algunos consejos para la fotografía con cámara? Echemos un vistazo.
Habilidades de fotografía con cámara 1
1. Disparar desde múltiples ángulos
La vida no es una falta de belleza, sino una falta de descubrimiento y visión. Diferentes ángulos de disparo del mismo objeto harán que las imágenes se vean muy diferentes. Los ángulos de disparo se pueden dividir aproximadamente en los siguientes tres tipos: uno es disparar desde un ángulo más alto que el sujeto, haciendo que el sujeto parezca más pequeño que el objeto real y más lejos que la posición real en acimut horizontal manteniendo el sujeto en un ángulo horizontal; , el efecto de disparo es el mismo que el del sujeto. Es el mismo que se ve a simple vista. Por ejemplo, cuando fotografíe a un niño, dispare desde un ángulo horizontal que sea casi tan alto como el niño; dispare desde un ángulo más bajo que el sujeto para que éste parezca más grande y atractivo que en la realidad.
2. Disparo móvil
Dispara de forma inteligente un objeto que no puede entrar en el encuadre al mismo tiempo: a. Agita la lente: la técnica utilizada al fotografiar objetos amplios, largos o en movimiento de forma continua es. , Dispare continuamente durante 5 segundos al principio y al final, y gire lentamente la lente 90 grados horizontalmente durante aproximadamente 10 segundos. b. Fotografía boca abajo: un método de disparo utilizado para fotografiar lugares altos u objetos que se mueven hacia arriba y hacia abajo; lo mismo que hacer una panorámica. Cuando usamos una cámara para grabar la escena frente a nosotros, en cada selección de lentes y cada operación de "empujar, tirar, sacudir y mover", debemos considerar la diversidad de tomas para capturar el impacto flexible y dinámico.
3. Filmación temática
En cada actividad la figura central sólo puede ser una o varias personas. Por ejemplo, los novios en una boda, un bebé que acaba de cumplir un mes, etc. Los fotógrafos deben centrarse en los protagonistas de estos acontecimientos. El comportamiento, el habla y los cambios emocionales del personaje central constituyen la línea principal lógica de toda la obra. Los votos de los recién casados y la inocencia del bebé serán tomas raras y preciosas en nuestras películas DV, y también son pasajes indispensables que atraen a otros a mirar con entusiasmo. Incluso si estás filmando las palabras y los hechos de otras personas, debes concentrarte en los personajes principales de la película y no pensar en ti mismo como el anfitrión. Capturar al sujeto puede darle a tu fotografía más profundidad y emoción.
Fotografía Habilidades fotográficas 2 1. Centrarse en la fotografía.
Esta es una tecnología más profesional. Si su cámara o videocámara (que se usa para tomar fotografías) tiene una función de zoom, entonces debe usar esta función. ¿Cómo dices esto? Es decir, al fotografiar un objeto, debes captar los puntos clave para resaltar el sujeto y enfocar manualmente tanto como sea posible para que el enfoque sea como un cuchillo y el desenfoque sea como agua. El sujeto dentro de la distancia de enfoque debe estar claro y los acompañantes fuera de la distancia de enfoque deben estar lo más borrosos posible. Para una toma completa, si no se trata de un intercambio de temas de actuación, no cambies el enfoque fácilmente.
Cámaras profesionales
El enfoque debe ser “como un cuchillo enfocado, como agua desenfocada”.
2. La expresión del arte de luces y sombras.
Éste es el efecto cinematográfico y televisivo que todo fotógrafo persigue incansablemente. Si no es necesario para la trama, al fotografiar panorámicas, escenas grandes o primeros planos, intente elegir la hora del amanecer o del atardecer, porque la luz y la sombra durante este tiempo son brillantes, la temperatura del color es muy suave y la la luz es la más saturada. En segundo lugar, es mejor elegir la retroiluminación lateral al tomar retratos. Esto tiene la ventaja de tener contornos claros y una fuerte sensación de superposición.
En tercer lugar, la técnica de estabilización de lentes.
Una cámara inestable es un gran no-no, a menos que estés resaltando deliberadamente vibraciones violentas o escenas de lucha. Entonces, hay tres formas de estabilizar el metraje. 1. Trípode, esta es una "herramienta" imprescindible para los fotógrafos. La cámara parecía voluminosa sobre un soporte. De hecho, para los profesionales del cine y la televisión, aunque resulta incómodo moverse, al menos la tasa de éxito de cada serie de tomas está garantizada. 2. Estabilizador de tiro, que es una herramienta auxiliar de tiro introducida en los últimos años. Hay estabilizadores de cámara SLR, como estabilizadores de cámara, estabilizadores de disparo de teléfonos móviles; 3. Si no tienes nada, busca un objeto fijo como punto de apoyo. Puedes colocar los brazos cerca del tronco de un árbol o de una pared, o colocar el equipo de tu cámara en una plataforma fija.
Prueba a disparar con un trípode.
En cuarto lugar, los disparos deben realizarse en grupos.
Esta es una técnica de disparo muy profesional. Si los planos no están agrupados, no sólo provocará fatiga visual, sino que además la postproducción será muy tediosa. La llamada agrupación de lentes significa que cuando se utilizan lentes para expresar el mismo grupo de imágenes, debe haber panorámicas, medianas, grandes y primeros planos. Este es el requisito mínimo. En cuanto a los ángulos de disparo de estas tomas, cada grupo de imágenes debe tomarse desde un ángulo diferente. Los primeros planos deben ser nítidos y no desenfocados. Si el lenguaje de la lente lo requiere, puede utilizar primeros planos como altibajos y empujar y alejar gradualmente el panorama desde el primer plano.
En quinto lugar, prestar atención al arte en la composición.
Creo que hay muchos "materiales didácticos" vívidos en esta área en varias plataformas de medios propios. Aquí mencionaré brevemente algunos: 1. Fotografía panorámica, generalmente el tema principal o el paisaje importante se toma en las cuatro intersecciones con el personaje "pozo" en la intersección "Jiugongge". 2. Las escenas de mar y cielo no pueden ser mitad mar y mitad cielo, ni el mar ocupa dos tercios de la imagen, ni el cielo ocupa dos tercios. 3. El área que mira hacia la cara del personaje debe estar abierta.
Habilidades fotográficas 3 1. Familiarizarse con el equipo
Los accidentes siempre ocurren en la vida, por lo que si puede realizar las respuestas y ajustes más oportunos con precisión y rapidez en las operaciones reales depende de Depende de su conocimiento habitual del equipo.
2. Paralelo
Si no hay requisitos artísticos especiales, al disparar, debes intentar hacer algunos bordes geométricos en la imagen paralelos al marco de la lente, es decir, "horizontales". y verticales". Este borde geométrico es a veces el suelo, a veces la mesa, a veces el borde del techo.
3. Sostén la pantalla de manera constante
Normalmente, puedes hacer este ejercicio en casa: levanta algo alto pero mantenlo estable. Si el grado de temblor de manos durante la filmación afecta seriamente el efecto visual del video, entonces no importa cuán emocionante sea el contenido, siempre se sentirá imperfecto.
4. Aprenda a cambiar el enfoque
Desplazar el enfoque: encuentre dos objetos en su marco que estén en diferentes posiciones, luego practique cambiar el enfoque de un objeto a otro y luego muévalo. de nuevo otra vez.
Aplicación: Para lugares escénicos famosos, si disparas directamente a ellos, la lente naturalmente carecerá de viveza. En este momento, la lente puede girar naturalmente hacia el objeto a resaltar a través de un objeto en movimiento, lo que equivale a traer el objeto a la imagen.
5. Encuentra el ángulo
Diferentes elementos tienen diferentes ángulos de disparo adecuados en diferentes circunstancias. Los métodos correspondientes son generalmente regulares. Por ejemplo, al fotografiar comida, se recomienda elegir fotografiar boca abajo y fotografiar en primer plano las flores que caen es más adecuado para mirar hacia arriba; Por lo tanto, normalmente conviene tomar fotografías de diferentes tipos de cosas y acumular experiencia en la toma de ángulos.