¿Cuáles son las seis formas de jugar con la iluminación fotográfica?
La iluminación de tres puntos es el primer método de iluminación que aprende cualquier camarógrafo y también es el método más utilizado. Ya sea filmando diálogos o entrevistas, se pueden configurar fácilmente personajes hermosos usando este simple principio, y los personajes pueden lucir saludables, seguros y convincentes.
2. Iluminación encantadora
La iluminación encantadora es un método de iluminación más agradable. Una sola luz clave desde un ángulo alto creará algunas sombras. Cuando encuentre la altura adecuada, puede minimizar las sombras en las cuencas de los ojos mientras ilumina la parte principal de la cara, lo que también hace que la cara del sujeto parezca más tridimensional y vívida que con la iluminación de tres puntos.
En tercer lugar, los ojos brillan
En fotografía, los ojos son una gran herramienta para dar forma a los personajes. Que sean brillantes o tenues depende de tu captación de la luz divina de tus ojos.
En cuarto lugar, iluminación de ángulo bajo
La iluminación de abajo hacia arriba se ve a menudo en las películas de terror porque hace que la gente parezca desagradable. Si no es por las necesidades de la parcela, por lo general, se debe evitar en la medida de lo posible este método de iluminación. Pero con el desarrollo de la tecnología.
Hoy en día, muchas veces no se puede evitar la luz de abajo hacia arriba. Por ejemplo, cuando las personas usan computadoras portátiles o miran teléfonos móviles, es necesario simular este efecto.
El método de distribución de la luz en ángulo bajo es muy simple. Simplemente use una luz fotográfica y papel suave. La luz suave no producirá una sensación de disgusto demasiado extrema. Para aumentar ligeramente el brillo de la frente, puede agregar un reflector encima del frente para proporcionar algo de acolchado a la parte superior de la cara.
5. Separación del fondo
Porque la mayoría de los principiantes se centran en la forma de la luz y la sombra cuando aprenden a usar la luz, pensando en cómo hacer que la luz se vea mejor, pero nosotros lo olvidamos. La luz y la sombra también pueden dar forma al sujeto y resaltar la expresión de la imagen, y separar el fondo es el paso más crítico.
Tomemos como ejemplo el retrato más común. Cuando la fuente de luz está concentrada y el modelo está lejos del fondo, el fondo se mezcla fácilmente con el sujeto, haciendo que el contorno sea más pequeño y el sujeto parezca más grande de lo que realmente es. En casos especiales esto aumentará la expresividad de la imagen, pero en general puedes hacerlo mejor.
6. Retroiluminación dual
En comparación con el método tradicional de iluminación de tres puntos, la retroiluminación dual es obviamente más fría. Los contornos prominentes en ambos lados y las sombras en el rostro resaltan las líneas del rostro, dándole al personaje un sentimiento de fuerza, capacidad y confianza. Pero cabe señalar que es necesario recoger el pelo largo para dejar al descubierto la cara lateral y obtener mejores resultados.
El método de configuración de este tipo de luz también es bastante sencillo. Hay dos luces de fondo simétricas en la parte posterior. Cada unidad de luz de fondo consta de dos tubos de luz de relleno para fotografía, colocados verticalmente.
Técnicas de iluminación para fotografía de naturaleza muerta: conceptos básicos 1: Una iluminación inteligente resalta la textura metálica.
Las superficies metálicas reflejan fácilmente la luz y reflejarán los objetos del entorno hacia la superficie. Por lo tanto, la fotografía de metal generalmente se realiza en un ambiente oscuro, y una iluminación total o medio cubierta puede lograr lo ideal. efecto. Al fotografiar objetos metálicos, el énfasis está en resaltar la textura metálica y la tridimensionalidad. Se debe elegir un fondo único en función del color metálico para resaltar efectivamente el sujeto.
Técnica de iluminación básica para fotografía de bodegones 2: El contraluz expresa la textura transparente del vidrio.
Fotografiar a contraluz es una forma de situar al sujeto entre la cámara y la luz. Es un tipo de luz difícil de dominar. Ya sean paisajes, objetos o personas, utilizar la luz de fondo es una de las formas más comunes de fotografiar. En la fotografía de naturaleza muerta, el uso de vidrio puede ayudar a resaltar la transparencia del producto.
3 consejos básicos de iluminación para fotografía de bodegones: utiliza sombras para expresar la pesadez de los objetos.
Este método consiste en proteger el objeto de la luz directa y mostrar el grosor del objeto. Este método puede utilizar materiales locales para disparar con la ayuda de fuentes de luz circundantes cuando no hay flash o fuentes de luz externas inconvenientes, para presentar la luz y la sombra más realistas de los objetos en la imagen, en combinación con las sombras. Refleja el sentimiento pesado.
4 técnicas básicas de iluminación para fotografía de bodegones: Utiliza reflejos para crear un efecto tridimensional.
Este método se utiliza principalmente para fotografiar productos y edificios. La lluvia es un método muy común para fotografiar naturaleza muerta. Dado que la luz es oscura al disparar, el flash afectará el efecto de la imagen e incluso hará que la imagen pierda su belleza cuando se exponga.
El contraste entre la luz y la oscuridad es fuerte y los cambios en la luz y la sombra pueden reflejar bien el efecto visual. Puede elegir la medición puntual. Para hacer que la imagen sea más brillante, ajuste el balance de blancos adecuadamente y utilice efectos de luces y sombras para resaltar el efecto tridimensional del objeto.