Sobre la vida de Beethoven

1. Infancia

El abuelo y el padre de Beethoven fueron ambos cantantes de la corte. Muchas veces, su papá estaba tan borracho que no era muy amable con su familia y ni siquiera le importaba si la familia tenía suficiente comida y ropa. Al principio, el bondadoso abuelo salvó a la familia de demasiado sufrimiento y podría hacerle feliz ver a su nieto mayor con talento en la música. Pero Beethoven murió cuando sólo tenía cuatro años.

El padre de Beethoven arrastraba a su hijo hasta el teclado y le hacía practicar mucho durante horas, dándole una bofetada cada vez que cometía un error. Los vecinos suelen oír a los niños sollozar hasta quedarse dormidos por la fatiga y el dolor. Pronto, Faifr, un pobre músico viajero, llegó a este pequeño pueblo y fue llevado a la casa de Beethoven. Él y el viejo Beethoven bebieron en un hotel afuera en medio de la noche, y luego se fueron a casa y llevaron al pequeño Ludwig para comenzar la clase. A veces, la salida de clase no terminaba hasta el amanecer.

Para que pareciera un niño prodigio, su padre mintió sobre su edad, por lo que cuando tenía ocho años, lo llevaba a conciertos cuando tenía seis. Pero el genio nace, no se cultiva. A pesar de todas las dificultades, el viejo Beethoven nunca pudo convertir a su hijo en otro joven Mozart.

Comparada con la de Mozart, la infancia de Beethoven fue muy desafortunada. En primer lugar, Mozart tenía una buena educación, su tiempo de aprendizaje fue agradable y tranquilo, tenía un padre cariñoso y una hermana querida, mientras que Beethoven no. Si bien su actuación le valió el respeto de su ciudad natal, su actuación como trotamundos no fue nada espectacular.

En segundo lugar, el Tutor

El padre llevó al niño de maestro en maestro, permitiéndole aprender diferentes instrumentos y el arte de la composición. Ninguno de estos profesores era bueno, hasta que cayó en manos de Neve, el pianista de la corte y director de la Ópera de Bonn. Es un excelente profesor de música y un joven amigable y bien educado. Esto fue una bendición para Beethoven. Pero aunque Bonn tenía las mejores escuelas -e incluso el bueno de Bach habría estado encantado de enviar a muchos de sus hijos a estudiar-, el padre de Beethoven nunca pensó que valiera la pena enviar a Beethoven a estudiar durante más de dos o tres meses, porque estudiar no es tan tan rentable como estudiar música.

Por primera vez en su vida, el joven Beethoven encontraba agradables las lecciones. El maestro Nefi fue muy amable con él, no sólo enseñándole música, sino también muchas otras cosas en el mundo. Para pagar su matrícula, Beethoven reemplazaba a su maestro como organista cuando el Sr. Nephi estaba ocupado o fuera de la ciudad. Cuando tenía catorce años, fue nombrado organista asistente de la corte y pianista antiguo del teatro. ¡Qué feliz estaba el infeliz padre al ver que su hijo finalmente ganaba algo de dinero con su música!

Tres. Visitar a Mozart

Por esta época visitó Viena por primera vez y tocó para su ídolo favorito, Mozart. Mozart, pensando que el chico simplemente estaba interpretando para la ocasión una pieza técnica que había practicado durante mucho tiempo, lo elogió cortés pero fríamente. Beethoven estaba tan enojado que le pidió que le diera un tema sobre el cual luego improvisó con tanta emoción y genio que Mozart caminó hasta la puerta de la habitación contigua y le dijo a un grupo de amigos reunidos adentro: "Miren a este joven". Gritó: "¡Un día el mundo entero lo escuchará!"

Cuarto, Beethoven y Haydn

Beethoven finalmente se dio cuenta de que no podía progresar en su ciudad natal, por lo que decidió Probar suerte en Viena de nuevo. Mozart ya había muerto, pero el anciano padre de Haydn acababa de obtener su primera victoria en Londres y estaba en la cima de su fama. Al pasar por Bonn, Haydn había escuchado y apreciado un coro de Beethoven, por lo que Beethoven primero recurrió a Haydn para aprender.

Haydn había superado la primera etapa de su juventud y trabajaba con más diligencia que nunca en la composición y dirección de sus mejores obras. No es de extrañar que no tenga mucho tiempo y energía para corregir trabajos. Como exigía que los estudiantes pagaran sólo 20 centavos por clase, probablemente pensó que no había necesidad de dedicar demasiado tiempo a practicar el manuscrito. Pero cuando Beethoven descubrió algunos errores no corregidos en su práctica, se enfadó.

Cuando el viejo profesor fue a Londres por segunda vez, Beethoven recurrió a un profesor que no tenía mucho talento pero que tenía un estricto contrapunto pedagógico.

Más tarde, a menudo declaró en voz alta que no había aprendido nada de Haydn. Pronto llegaría a sentir que, al menos en ejercicios correctivos, se había inspirado en Haydn, a quien dedicó su primera sonata para piano. Cuando Haydn apareció por última vez en el escenario para interpretar "Génesis", varios sirvientes lo ayudaron a salir, Beethoven se inclinó y besó afectuosamente al frágil anciano.

5. Sigue tu propio camino

Beethoven no quería ser el favorito en el salón. Prefiere quedarse donde vive, pudiendo ir y venir, levantarse, vestirse y comer como quiera. Le gusta jugar con asuntos triviales en la habitación según sus propios intereses; una vez, para ventilar el aire y ver el paisaje fuera de la ventana, bloqueó especialmente la ventana número 3.

Siempre estaba en desacuerdo con los propietarios y siempre moviéndose. Cuando tenía ganas de componer, se refrescaba echando palanganas con agua sobre su cabeza hasta que el agua empapaba las habitaciones de la planta baja. ¡Podemos imaginarnos el humor del propietario y de los demás inquilinos! A veces se mueve tanto que ni siquiera se molesta en poner las piernas sobre el piano y simplemente se sienta en el suelo y toca. Como tenía que firmar un contrato de arrendamiento e indicar el período de arrendamiento cada vez que alquilaba una casa nueva, a menudo pagaba el alquiler de cuatro apartamentos al mismo tiempo. Probablemente por eso, aunque ganó mucho dinero, nunca fumó mucho.

6. Sordera

Cuando supo por primera vez que sus oídos realmente se estaban quedando sordos, se desesperó. No parece que valga la pena vivir la vida. Para un músico, es la más lamentable de todas las desgracias, incluso peor que la ceguera. Al principio sólo unos pocos viejos amigos, como el Dr. Wigler y Stephan von Breuning, se dieron cuenta de su desgracia. Dejó de ir al palacio para escuchar los alegres conciertos que tanto amaba. Tenía miedo de que la gente se diera cuenta de su sordera y creía que un músico que no podía oír no podía escribir buena música. Luego pensó en todas las canciones que quería escribir y dijo: "¡Voy a agarrar al destino por el cuello!". "Quizás no le resultó tan difícil hacer música estando sordo como a otros músicos. Para él, la música no es sólo una combinación de dulces sonidos en varios temas o patrones sonoros; es también un lenguaje para expresar los pensamientos más profundos.

Beethoven y sus amigos

No. Tiene tantos días exitosos o tan pocos felices en su vida que sus amigos son amables y leales, pero su sordera lo aleja de ellos y con mucha frecuencia le falla. La única forma de mantenerse en contacto era a través del "libro parlante" y. un lápiz que siempre llevaba consigo. Los vio hablando entre ellos y pensó que siempre hablaban de él, decían cosas malas de él y conspiraban contra él. Un día escribió: "No vuelvas a mostrar tu cara delante de mí". Eres un perro malo y un tipo deshonesto. "

Al día siguiente, cuando descubra que sus sospechas son erróneas y que su amigo es sincero, escribirá otra nota: "Querido amigo, eres una persona honesta, lo eres. Lo entiendo ahora. Así que ven a mi casa esta tarde. Acepta tu amor Beethoven. "Y sus amigos, ¡qué buenas personas eran! Siempre perdonaban sus peleas difíciles y se llevaban bien con él hasta el final.

Su vida familiar fue miserable de principio a fin. Nunca se casó. Cuando se casó por primera vez Cuando llegó a Viena, le propuso matrimonio a la cantante Magdalene Wellman de su ciudad natal, pero ella se negó porque Beethoven era "demasiado feo". Se enamoró de varias mujeres aristocráticas, mujeres encantadoras con nombres encantadores, y les expresó sus sentimientos a través de la música. pero aceptaron su música y rechazaron su amor

Introducción a Beethoven

Beethoven fue un compositor alemán que nació en Flandes. Su abuelo y su padre trabajaron para el Elector de Colonia. Su padre alcohólico lo obligó a practicar instrumentos de teclado durante mucho tiempo, con la esperanza de convertirse en un niño prodigio como Mozart. Abandonó la escuela a la edad de 13 años y a la edad de 13 años trabajó como clavecinista en la orquesta de la corte. A los 14 años se desempeñó como segundo organista de la orquesta de palacio. Beethoven y otros músicos de la corte fueron invitados al banquete. En 1792, a Beethoven se le permitió ir a Viena para estudiar con Haydn, y luego se estableció. en Viena.

Antes de eso, Beethoven fue a Viena para estudiar con Mozart, pero su madre enfermó gravemente en 1787. No estudié con Haydn por mucho tiempo, por lo que profesores y estudiantes no podían cooperar. Después de estudiar con Albrechtsberg, Salieri y Schenk, Beethoven debutó como compositor y pianista en Viena en 1975, interpretando el Concierto para piano en si bemol mayor, op. Aunque tenía profundas amistades con muchos nobles, como el Conde Wolstein y el Archiduque Rodolfo, estaba dispuesto a aceptar ayuda personal. Sin embargo, se opuso al sistema de patrocinio del siglo XVIII que vinculaba a los músicos a un solo empleador. Como músico independiente en Viena, estaba en mejor situación que Mozart, pero sus relaciones personales le preocupaban. La pérdida de audición se vuelve cada vez más grave. En 1802, cuando se dio cuenta de que su sordera no tenía cura, escribió un conmovedor "Testamento de Heiligenstadt" y planeó suicidarse. Curiosamente, fue entonces cuando escribió su sinfonía más lúcida, la Sinfonía n.º 2 en re mayor. Durante los años siguientes, se dio cuenta de que no tenía esperanzas de convertirse alguna vez en un gran intérprete, por lo que se dedicó a escribir. Su lucha contra el sufrimiento se reflejó en la sinfonía Heroica (1804), la sinfonía más grande e influyente de su tiempo.

Nunca ha estado casado (aunque sigue enamorándose de algunas chicas ricas), y su soledad es cada vez más grave. Como tutor de su incompetente sobrino Carl, preocuparse por el niño no ayudó mucho a mejorar su temperamento. Su comportamiento fue extremadamente grosero y las relaciones con sus editores se volvieron tensas. En 1819 estaba completamente sordo. Hacia el final de su vida, escribió algunas de sus obras más grandes y reflexivas: los últimos cinco cuartetos de cuerda, las últimas cinco sonatas para piano, la Novena Sinfonía y la Missa Solemnis. En estas obras rompió con el dolor de la vida personal y entró en el campo del arte del futuro. Aunque tuvieron una gran influencia en las generaciones posteriores, estas obras no fueron entendidas en ese momento. La Novena Sinfonía es una de las principales fuentes de inspiración de Wagner. Los cuartetos de cuerda influyeron en Bartók; Michael Tippett afirma que estaba muy en deuda con las otras sonatas para piano de Beethoven. En 1826, la salud de Beethoven se deterioró después de que su sobrino intentara suicidarse. Al año siguiente, mientras estaba postrado en cama, un cheque de 100 libras de la Orquesta Filarmónica de Londres lo impulsó a escribir mentalmente la Décima Sinfonía, pero tuvo que ir más allá. Los médicos diagnosticaron un edema como la causa de su muerte repentina.

La creación de Beethoven no fue sólo un trazo de pluma. Revisó incansablemente el borrador hasta quedar satisfecho. Su simpatía por el libre pensamiento de la época se refleja en obras como "Egmont", "Fideario" y "Novena Sinfonía". Antes de la Revolución Francesa, era inimaginable que un compositor tuviera esa visión de la vida. En este sentido, Beethoven fue el primer gran compositor "subjetivo": el "Concierto para piano en do menor" escrito en 1800 marcó el comienzo del nuevo siglo y mostró una actitud musical completamente diferente a la objetividad del período clásico. La única ópera que produjo, Fidelio, consumió más energía que cualquier otra producción. No nació compositor de ópera. Se negó sabiamente a escribir una ópera para Viena cada año, pero creó una de las mayores obras maestras operísticas. Philaderio presenta las creencias más preciadas de Beethoven. Una esposa leal y valiente salvó a su marido de la ejecución por parte de sus opresores españoles. El tema es aún más apasionante porque se desarrolla en el sencillo trasfondo de la ópera alemana. Fidelio y La flauta mágica (se dice que son las únicas óperas que Beethoven realmente apreciaba) se convirtieron en piedras angulares del repertorio operístico alemán, pero la universalidad de sus temas trascendió la nacionalidad de la música, por lo que Fidelio 》es cada vez más reconocido en todo el mundo como un símbolo de amor y libertad.

Muchas de las obras de Beethoven, especialmente sus obras intermedias (como "Sonata apasionada"), reflejan su carácter feroz y violento y, a menudo, reflejan su insatisfacción con el status quo. Se resistió al conservadurismo, pero también había una profunda sinceridad y una sencillez terrenal en su trabajo. Su mente de espíritu libre le hizo intolerante a las limitaciones técnicas. En sus composiciones no puede tener piedad con las voces y los instrumentos. Por ejemplo, el cuarteto de cuerda "Canción del Cielo", el último movimiento de la Novena Sinfonía y la Misa Solemne.

Por otro lado, algunos de sus movimientos lentos tienen lo que los alemanes llaman una sensación de silencio sincero e íntimo, revelando otro lado del compositor. Los mejores ejemplos de este tipo de música son probablemente la Sinfonía n.º 9 en la menor con cuarteto de cuerda y Cámara lenta en op 132. Nacido el 16 de diciembre de 1770, en Bonn, una pequeña ciudad a orillas del Rin, no lejos de. la frontera francesa. Su abuelo fue director musical de la Orquesta de la Corte de Bonn y su padre era cantante de coro. El padre de Beethoven estaba ansioso por enseñarle el segundo Mozart y le obligó a aprender piano y violín desde una edad temprana. A la edad de 12 años ya podía tocar libremente y también se desempeñó como asistente del organista Nie Fei. Entre sus primeros profesores de música, sólo Nie Fei permitió al joven Beethoven ampliar verdaderamente sus horizontes artísticos y aprender algunas de las destacadas obras para piano de Bach y sus hijos. Además, logró guiarlo a Viena para buscar el consejo de Mozart. Estudió con Mozart, Haydn, Albuquerque y Salieri en Viena. Aunque fue breve, dejó una profunda impresión en los profesores: después de escuchar su interpretación, Mozart predijo que Beethoven algún día sorprendería al mundo. Haydn inmediatamente notó la personalidad independiente y única de Beethoven.

En 1789, la famosa revolución democrática burguesa estalló en Francia, y esta tormenta rápidamente arrasó Europa. Beethoven, que entonces sólo tenía 19 años, era auditor en la Universidad de Bonn. La noticia de la victoria de la revolución provocó vítores en todas partes del campus y de la sociedad.

Los ideales de "libertad, igualdad y fraternidad" dejaron una profunda huella en el joven Beethoven hasta su vida. Se puede decir que sin la Revolución Francesa de 1789 no habría un Beethoven glorioso.

La creación de Beethoven se puede dividir a grandes rasgos en tres periodos. Sus primeras obras (1792-1802) son famosas por "Pathetique", "Moonlight", "Crocez Sonata", "Piano Concerto No. 3", etc. Durante este tiempo, obtuvo una mayor comprensión de los problemas sociales y políticos y pudo lograr los objetivos que intentaba explorar. Desde entonces, su creación ha entrado en una etapa de madurez.

En el período intermedio (1803-1817), creó un gran número de obras destacadas: las sinfonías tercera a octava, los conciertos para piano cuarto y quinto, el concierto para violín "Amanecer" y la apasionante sonata para piano. y ópera "La música de "Fidelio" y la tragedia "Egmont". Su creación en este período comenzó con la Tercera Sinfonía (Héroe), que determinó las características generales de su creación en este período: utilizó la idea de lucha heroica como concepto general de estas obras, reflejando todos los aspectos de la vida del héroe. ; estas obras están llenas de fe ardiente en la razón y el poder humanos, aclarando el propósito de la vida y la manera de alcanzarlo. Estas obras pueden clasificarse entre los grandes logros del arte y la cultura mundiales.

A partir de 1818, durante los últimos 10 años de la vida de Beethoven, compuso una serie de obras originales, incluidas varias sonatas para piano y cuartetos de cuerda, una misa solemne y la Sinfonía n.º 9.

Beethoven es uno de los grandes escritores de la historia del arte mundial. Sus creaciones encarnan su carácter gigante y reflejan las ideas progresistas de su tiempo. Su imagen del heroísmo revolucionario puede expresarse como "a través del sufrimiento - hacia la alegría; a través de la lucha - hacia la victoria". Sus obras, desde canciones sencillas hasta las sinfonías más complejas, tienen diversas conexiones con la música folclórica. Sus obras son majestuosas, sencillas y distintas, ricas en contenido musical, extremadamente novedosas y llenas de grandeza.

Entrevistado: Enciclopedia Auténtica - Juren Nivel 5 4-2 20:47

Beethoven (1770-1827) nació en Bonn. Ha estudiado piano desde pequeño. En 1787, fue a Viena para aprender composición con Haydn y conoció a Mozart. Beethoven vivió en la era de la Revolución Francesa, las Guerras Napoleónicas y el Sistema de Viena, cuando la democracia europea y la conciencia nacional estaban surgiendo. Sus obras reflejan las características de estos tiempos, ya sea alabando a los héroes o oponiéndose al feudalismo, luchando por la democracia, la libertad y un futuro brillante. Sus obras principales incluyen "Pathétique Sonata", "Moonlight Sonata", "Symphony of Destiny" (Quinta Sinfonía) y "Choral Symphony" (Novena Sinfonía). Los últimos años de Beethoven fueron muy miserables y murió de pobreza y enfermedad. Sin embargo, la gente no puede olvidarlo.

El 29 de marzo de 1827, cuando se celebró el funeral de Beethoven, más de 2.000 personas asistieron a la escolta. La contribución más importante de Beethoven a la música fue la sinfonía, por lo que se le conoce como el "Rey de la Sinfonía".

Dewig van Beethoven (1770-1827) fue un gran compositor alemán y uno de los representantes de la escuela de música clásica de Viena. Beethoven nació el 16 de diciembre de 1770 en Bonn, una pequeña ciudad a orillas del río Rin, cerca de Francia. Su abuelo era el director musical de la Orquesta de la Corte de Bonn y su padre era un tenor de la corte. Beethoven mostró su genio musical a una edad temprana. Su padre anhelaba criarlo para que fuera un genio como Mozart. Se vio obligado a aprender piano y violín en sus primeros años. A los ocho años empezó a actuar en conciertos y a experimentar con la composición. Pero su educación musical durante este período ha sido muy caótica y poco sistemática.

Toda la información sobre Beethoven

Primero, la Sinfonía Heroica

El corazón de Beethoven se llenó de los ideales de libertad, igualdad y fraternidad. Fue un entusiasta partidario de la Revolución Burguesa Francesa de 1789. En 1798, el general Bernadotte (1763-1844) se convirtió en embajador de Francia en Viena. Beethoven visitaba con frecuencia su casa y mantenía estrechas interacciones con las personas que lo rodeaban. En 1802, por sugerencia de Bernadotte, Beethoven comenzó a componer la Tercera Sinfonía dedicada a Napoleón. En su opinión, Napoleón era un héroe que destruyó el sistema autocrático y realizó sus ideales. En 1804, Beethoven completó su Tercera Sinfonía. Justo cuando se disponía a dedicarlo a Napoleón, llegaron a Viena noticias de la proclamación del emperador de Napoleón.

Cuando Beethoven se enteró de la noticia por su alumna Liss (1784-1838), rugió enojado: "Él es simplemente una persona común y corriente. Ahora pisoteará los derechos humanos para mostrar su ambición personal. Él cabalgará ¡Sobre la cabeza de todos y conviértete en un tirano!" Mientras decía esto, se acercó a la mesa, rompió la dedicatoria a Napoleón y la arrojó al suelo. A nadie se le permitió recogerla. Después de muchos días, la ira de Beethoven fue disminuyendo gradualmente y se le permitió hacer pública la obra. 1804 65438 En febrero se interpretó por primera vez la sinfonía en la corte del príncipe Robb Kowitz en Viena. La primera representación pública en el Teatro de Viena en abril de 1805 fue dirigida por el propio Beethoven. Las notas del programa decían: "Nueva Sinfonía en re mayor compuesta por el Sr. Ludwig van Beethoven, dedicada a Su Alteza el Príncipe Robert Kowitz". Curiosamente, Beethoven dijo que no estaba en mi bemol mayor, sino en re bemol mayor. Cuando se publicó la partitura en junio de 1806, se imprimió la portada: Sinfonía heroica en memoria de un gran hombre. A partir de entonces, la Tercera Sinfonía pasó a ser conocida como Sinfonía Heroica.

Segunda, Sinfonía del Destino

Las primeras cuatro notas de la "Sinfonía en do menor" de Beethoven (Op. 67) son tan fuertes y pesadas como el sonido del destino llamando a la puerta. . Por eso esta obra se llama "Sinfonía del destino". La Sinfonía del Destino fue escrita entre 1805 y 1808. Beethoven le escribió a su amigo Wegler (1765-1808) en junio de 2011. Ya había dicho: "¡Sostendré la garganta del destino y nunca me abrumará del todo!". El golpe del destino Apareció en el tercer movimiento de "Piano". Sonata en do menor" (Op.10) compuesta en 1798, y posteriormente apareció en el tercer movimiento del "Cuarteto de cuerda en re mayor" (Op.18 No.3) y "Sonata apasionada" (Op.57), puede Se puede ver que derrotar al destino mediante la lucha es el pensamiento creativo constante de Beethoven. La pasión por la lucha que se muestra en "Symphony of Destiny" es muy contagiosa. La contralto española Marie Bolan estaba tan asustada cuando escuchó la Sinfonía del Destino por primera vez que tuvo que irse. Cuando la vieja guardia Napoleón escuchó el tema principal al comienzo del cuarto movimiento, no pudo evitar saltar y gritar: "¡Este es el emperador!". Mi calumnia confundió a Desdémona con su terrible ira cuando tuvo una aventura. Schumann dijo: "Aunque escuches esta sinfonía a menudo, siempre tiene un poder constante sobre ti, al igual que los fenómenos naturales siempre asustan a la gente". "En mayo y junio de 1830, Mendelssohn permaneció en Weimar durante dos semanas. Vio a Goethe por última vez y le tocó en el piano obras famosas de los tiempos antiguos y modernos. Goethe escuchó el primer movimiento de la "Sinfonía del destino". Muy emocionado.

Dijo: "Esto es magnífico, emocionante, casi aplasta la casa. No sé cómo será si mucha gente toca junta". En marzo de 1841, Engels escuchó la interpretación de la "Sinfonía del destino". En una carta a su hermana, elogió el trabajo y dijo: "Si no conoces esta cosa maravillosa, entonces nunca has escuchado nada en tu vida. Dijo que en el primer movimiento escuchó A "ese". completa desesperación y tristeza, esa clase de dolor triste"; en el segundo movimiento, escuché "la tierna pena del amor"; en el tercer y cuarto movimientos, "la expresión poderosa, joven y libre expresada por la trompeta" "La alegría "Es muy inspirador. Engels reveló la esencia de "Sinfonía del destino" en tan sólo unas pocas frases.

Sinfonía del destino de Beethoven

Sinfonía del destino de Beethoven La "Sinfonía en do menor" de Beethoven (Op. 67) comienza con cuatro notas tan fuertes y pesadas como el sonido del destino. la puerta. Por eso esta obra se llama Sinfonía del Destino.

La Sinfonía del Destino de Beethoven fue escrita entre 1805 y 1808. Beethoven le escribió a su amigo Wegler (1765-1808) en junio de 2011. Ya había dicho: "¡Sostendré la garganta del destino y nunca me abrumará del todo!". "El golpe del destino" apareció en "Percusión". tercer movimiento de la "Sonata para piano en do menor" (Op. 10) compuesta en 1798, y posteriormente apareció en el tercer movimiento del "Cuarteto de cuerda en re mayor" (Op. 18 3) y la "Sonata apasionada" (Op. 57). ), se puede ver que vencer al destino mediante la lucha es el pensamiento creativo constante de Beethoven.

La Sinfonía del destino de Beethoven está llena de pasión por la lucha y tiene un fuerte atractivo. La contralto española Marie Bolan tuvo que marcharse la primera vez que escuchó la Sinfonía del destino de Beethoven. Cuando la vieja guardia Napoleón escuchó el tema principal al comienzo del cuarto movimiento, no pudo evitar saltar y gritar: "¡Éste es el Emperador!""

Berlioz transformó la emocionante lucha en Beethoven. "Sinfonía del destino" La escena se considera como "la terrible ira de Otelo cuando escuchó las calumnias del ego y creyó erróneamente que Desdémona había cometido adulterio". "

Schumann dijo: "Aunque escuches esta sinfonía a menudo, siempre tiene una fuerza constante para ti, al igual que los fenómenos naturales siempre asustan a la gente. "

En mayo y junio de 1830, Mendelssohn permaneció en Weimar durante dos semanas. Vio a Goethe por última vez y le interpretó obras maestras antiguas y modernas en el piano. Goethe escuchó la "Sinfonía del destino" " Me emocioné mucho después del primer movimiento". Dijo: "Fue magnífico, emocionante y casi aplastó la casa. No sé qué pasará si mucha gente juega junta. "

En marzo de 1841, Engels escuchó la "Sinfonía del destino" de Beethoven. En una carta a su hermana, elogió esta obra y dijo: "Si no conoces esta cosa maravillosa, entonces tienes Nunca escuchaste nada en tu vida. "Dijo que en el primer movimiento escuchó "esa completa desesperación y tristeza, ese tipo de dolor triste"; en el segundo movimiento, escuché "la tierna pena del amor"; en el tercer y cuarto movimientos "El fuerte "La alegría juvenil y libre expresada por la trompeta" es tan inspiradora. Engels reveló la esencia de la "Sinfonía del destino" de Beethoven en tan sólo unas pocas frases.

Traducción al chino

¡Ah! Amigo , ¿por qué repites la misma vieja melodía?

O cantemos

Únete al coro feliz

¡Feliz, feliz, la diosa de la alegría es divina! y hermosa

¡La luz brillante brilla sobre la tierra!

¡Venimos a tu templo! >

¡Tu poder puede eliminar todas las diferencias

Bajo tu deslumbramiento! luz

Todos somos hermanos en el mundo.

Quién puede convertirse en un amigo leal,

dar noble amistad,

Quién puede consigue feliz amor,

Ven y reúnete con todos. Reunámonos

Amémonos de verdad

¡Encuentra un alma gemela! Si no existe tal intención, tengo que dejarlo llorar.

En esta hermosa tierra

Todo en el universo es * * * feliz;

Nadie es bueno ni malo.

La gracia es dada a todos.

Nos da el vino del amor,

Vivimos y morimos juntos como buenos amigos;

Permite que todas las personas disfruten de la felicidad * * *.

Los ángeles también cantaron fuerte.

Feliz, corre como el sol.

En ese cielo magnífico.

Amigo mío, sigue avanzando con valentía,

La alegría es como un héroe que va a la guerra.

¡Miles de millones de personas se unen!

¡Todos se quieren!

Amigos míos, en ese cielo,

un Dios amoroso nos cuidará.

Miles de millones de personas adoran con sinceridad,

Adoran al Dios amoroso.

Búsquenlo entre las estrellas,

Dios está en el cielo.

Oda a la Alegría

“Diosa de la alegría, santa y hermosa, el sol brillante brilla sobre la tierra; estamos llenos de entusiasmo y venimos a tu templo que puede hacer a las personas; elimina todo Las diferencias; bajo tu brillantez, las personas están unidas como hermanos."

Creo que todos todavía recuerdan una pieza musical tan suave "Oda a la alegría" en el libro de texto de música de la escuela primaria. Salí esta mañana y de repente escuché un conjunto de flautas de escuela primaria. Suena "Oda a la Alegría". Me olvidé de apresurarme y tarareé la letra de ese año con naturalidad. Letras simples pero poderosas.

Durante mucho tiempo sólo sabía que "Oda a la Alegría" fue compuesta por Beethoven, pero no sabía que el maestro la escribió para el poema "Oda a la Alegría" de Schiller. Busqué información en Internet y me costó mucho esfuerzo leerla.

"Oda a la Alegría" forma parte de la Novena Sinfonía de Beethoven. El público aplaudió 5 veces por primera vez en mayo de 1824. Beethoven, que era sordo en ese momento, no sintió el entusiasmo del público hasta que el cantante contralto Hong Ge lo acercó al público. No solo eso, cuando el Muro de Berlín fue demolido en 1989, el director Bernstein dirigió a músicos de élite europeos a interpretar la Novena Sinfonía junto al muro, lo que conmovió al público de todo el mundo hasta las lágrimas. Es concebible que "Oda a la Alegría" traiga a la gente la alegría más pura, hasta el punto de que lloran de alegría.

No habrá absolutamente ningún llanto en los días de Dios. Dios finalmente creó al hombre, pero nadie tenía esos sentimientos. La gente, naturalmente, no sabe que cuando llora, también representa alegría. Escuchemos nuevamente Oda a la Alegría. Incluso en los días lluviosos, la música difundirá la luz del sol sobre la tierra.