¿Qué fotografía es mejor, en blanco y negro o en color?
1. ¿El color tiene un gran impacto en la imagen?
Los colores pueden ser volubles y las fotos pueden distraer debido a adiciones o falta de atención. Pregúntate si la imagen sólo depende del color, o si hay otros aspectos interesantes que hay que destacar. Esto no significa que todos los objetos y escenas de colores sean inferiores al blanco y negro, pero en general, los objetos más brillantes o de diferentes colores deben permanecer del mismo color.
La imagen realmente no tiene ninguna descripción de color, por lo que el fotógrafo utiliza luces brillantes para crear un fuerte contraste entre el fondo y el sujeto.
La imagen original no tenía nada que ver con el color, así que decidí convertirla a blanco y negro para resaltar visualmente los patrones de la piel.
O al revés, Dallas to the Audience Si tienes un don natural para las escenas o los colores pastel, normalmente te verás mejor en imágenes en blanco y negro, lo que nos lleva al siguiente punto.
2. ¿Luz o contraste interesante?
Los novatos a menudo encuentran dificultades aquí, ya que una buena iluminación o contraste generalmente requiere un poco de renderizado previo.
Cuando se elimina el color de la ecuación fotográfica, solo hay diferencias de tonalidad; Son estas diferencias las que realmente hacen que una imagen en blanco y negro sea buena: la diferencia entre luces y sombras aporta contraste a la foto. Entonces, cuando vea una escena o un sujeto determinado que ofrezca la oportunidad de utilizar un contraste nítido e iluminación o sombras únicas, sería una gran oportunidad para intentar fotografiar en blanco y negro y mirar imágenes de hojas de plantas de interior.
“Solo utilizando texturas ligeras y finas para expresar la calidad de una fotografía se puede transmitir una mejor sensación de color en una imagen en blanco y negro bien ejecutada”.
En tercer lugar, ¿hay alguna textura interesante?
Cuando pensamos en la textura, cuando la percibimos a través del tacto, podemos describirla fácilmente en términos de cómo se siente nuestro cuerpo. La textura en fotografía es difícil de expresar: si es suave, rugosa o rugosa depende completamente de los ojos. Convertir una imagen físicamente tangible en una imagen visualmente tangible requiere práctica y un ojo entrenado. Ejemplos de texturas que funcionan bien con fotografías en blanco y negro incluyen madera, diversos metales y piedras, e incluso plantas y piel humana. La iluminación direccional (principalmente desde un lado de la fuente de luz) complementa y ayuda a enfatizar las texturas.
Cuando se tomó esta fotografía, la luz natural incidía desde un lado, creando la textura, las imperfecciones y el granulado de la foto.
Esta última técnica va más allá de las propiedades físicas de la imagen e introduce la emoción que queremos transmitir a través de la fotografía, y es aquí donde la fotografía en blanco y negro triunfa.
En cuarto lugar, ¿qué tipo de concepción artística quieres crear?
¿Alguna vez has tenido esa sensación ante una foto, como de "amor a primera vista"? Puede ser una escena callejera oscura y lluviosa, o puede ser una puesta de sol cálida y acogedora. De cualquier manera, usar blanco y negro es una excelente manera de transmitir el ambiente de tu foto. Por supuesto, a menudo le da a la fotografía un tono oscuro, frío y de mal humor, pero eso no significa que será peor para las imágenes más optimistas. Cambia algún escenario a blanco y negro y observa cómo cambia el estado de ánimo. Intente utilizar retratos en blanco y negro para que los sujetos sean más duraderos y reflexivos.
Hay muchas variaciones de luces y colores brillantes en esta ardiente foto, especialmente en el cielo. Sin embargo, el fotógrafo prefiere la versión en blanco y negro porque se acerca más a la fotografía presentada por el propio Adam.
5. Fotos monocromáticas
Crea una imagen monocromática usando solo diferentes tonos de un color. A menudo se piensa que estas imágenes son en blanco y negro (es decir, técnicamente monocromas), pero en realidad se puede utilizar cualquier color. Las fotografías sepia son un buen ejemplo de imágenes monocromáticas, pero no son en blanco y negro.
6. Escala de grises
Escala de grises es otro término para imágenes en blanco y negro. Las imágenes en escala de grises sólo utilizan diferentes tonos de gris (256) y ningún otro color.
Pero sin otros ajustes, la escala de grises será suave, por lo que la foto aparecerá en una escala de grises media. Tenga en cuenta que la imagen a continuación parece aburrida cuando se convierte a escala de grises.
Resumen
Como se mencionó anteriormente, las imágenes en blanco y negro son de hecho monocromáticas, pero no todas las imágenes monocromáticas son en blanco y negro. Las fotografías en verdadero blanco y negro sólo utilizan blanco y negro, aunque en la mayoría de los casos se utilizan tonos grises.
Esta es la misma imagen que la anterior, pero solo después del posprocesamiento para acercarse lo más posible a una foto en blanco y negro real, la diferencia de tonos se vuelve más obvia y la fotografía mejora.
La fotografía en blanco y negro siempre ha sido uno de los géneros principales y se ha convertido en una forma de arte avanzada. Por supuesto, a algunas personas simplemente no les gustan las imágenes en blanco y negro y prefieren mantener todo en color. Sin embargo, no se puede subestimar la expresión artística de la fotografía en blanco y negro.