Características y significado de la pintura abstracta

Generalmente se considera un arte que se expresa subjetivamente a través de formas y colores, en lugar de representar directamente la naturaleza, el arte de la escuela de pintura abstracta también puede denominarse "expresionismo abstracto" o; "expresionismo abstracto" Escuela de Nueva York ". El movimiento artístico centrado en Nueva York que floreció durante 20 años después de la Segunda Guerra Mundial es un movimiento artístico estadounidense de renombre mundial.

Describe brevemente el significado de la pintura abstracta

El arte abstracto se entiende generalmente como el arte que no describe el mundo natural, sino que lo expresa de forma subjetiva a través de formas y colores. A principios del siglo XX, el arte abstracto se refería principalmente al arte que representaba el mundo natural, como el cubismo y el futurismo. Si bien requiere las cualidades internas inmutables de algo, no imitando sus manifestaciones externas.

El abstractismo se define como arte sin analogías y referencias a la realidad. Una definición más amplia es describir un tema real de una manera simplificada pero original y natural. Las pinturas abstractas de Joan Miró son un buen ejemplo de esta definición más amplia.

El arte abstracto, especialmente la pintura abstracta, es un fenómeno muy destacado en el arte moderno. Rompe por completo las limitaciones del énfasis original en la expresión realista de los temas, combina de forma abstracta los elementos básicos del arte y crea. formas abstractas, rompiendo así la barrera de que el arte debe tener una imagen reconocible y creando un nuevo mundo para el desarrollo del arte.

El significado original de la palabra abstracción se refiere a que las personas abandonan los factores representacionales de las cosas y extraen los factores esenciales en sus actividades de pensamiento cognitivo. Aplicados al campo del arte, existen conceptos como arte abstracto, abstracción y abstracción.

En general, el arte abstracto es una tendencia artística y un concepto de género específico en el arte occidental moderno (se puede ver que este concepto no cubre los "factores abstractos" y las "técnicas abstractas" en el arte tradicional ”, arte de “estilo abstracto”). En aplicaciones prácticas, el arte abstracto tiene un significado amplio y puede oponerse al arte concreto. Generalmente se refiere a diversos fenómenos artísticos con características abstractas en el arte occidental moderno. Sin embargo, la abstracción y la abstracción tienen un significado más limitado, especialmente las tendencias abstractas del pensamiento y sus. escuelas.

En general, el arte abstracto moderno del siglo XX es una rebelión contra la tradición artística occidental de imitar la naturaleza. Se opone a la descripción objetiva de las imágenes naturales y aboga por el análisis abstracto y la expresión abstracta. En términos generales, el arte abstracto moderno incluye dos tipos: el primero se abstrae de las imágenes naturales para formar una imagen artística abstracta que tiene cierta conexión con las imágenes naturales; el segundo tipo es abstracto y no toma imágenes naturales como su base. forma. El arte abstracto en sentido estricto, es decir, ideas y escuelas abstractas, es el segundo tipo. Niega representar objetos concretos, no se basa en objetos naturales. Simplemente utiliza un lenguaje pictórico básico y elementos formales para crear pinturas abstractas puras para expresar emociones, conceptos y otros contenidos espirituales o experiencias estéticas.

En general, la pintura abstracta es una pintura que tiene poca o ninguna similitud con los objetos naturales, pero tiene un fuerte componente formal. Expresar principalmente una emoción o concepto tridimensional mediante combinaciones gráficas aleatorias.

Abstracto es un concepto relativo específico, un concepto nuevo que sintetiza los puntos comunes de varias cosas. Este concepto se llama abstracción. La pintura abstracta hace referencia al estilo de pintura del siglo XX que quería alejarse de la imitación de la naturaleza. Incluye muchas escuelas, más que el nombre de una determinada escuela: su formación ha evolucionado durante un largo período de tiempo. Sin embargo, sea cual sea la escuela, la similitud radica en el intento de romper el concepto tradicional de que la pintura debe imitar la naturaleza. En la década de 1930 y después de la Segunda Guerra Mundial, diversas formas derivadas de conceptos abstractos se convirtieron en los estilos artísticos más populares y distintivos del siglo XX. El desarrollo del arte abstracto moderno en la China contemporánea y el desarrollo de la pintura china abstracta en la China contemporánea se deben principalmente a dos situaciones. Uno es el arte abstracto contemporáneo exógeno de "fusión china y occidental", que es principalmente arte moderno exógeno y arte contemporáneo que se refiere al sistema de arte contemporáneo occidental, el otro es la pintura china abstracta endógena de "pintura post-china" bajo los chinos; movimiento artístico móvil Arte.

Aplicación de la pintura abstracta

La pintura decorativa abstracta potencia la sensación de espacio. En el pasado, muchas familias no prestaban atención a la colocación de cuadros decorativos en el interior, pensando que eran redundantes.

La pintura abstracta siempre se ha considerado un arte difícil, pero puede dar el toque final a un estilo de decoración del hogar moderno. Aunque muchas personas no pueden entender el contenido de la pintura, se sienten profundamente afectadas por ella. Por lo tanto, la pintura abstracta como pintura decorativa es la mejor opción para cada vez más personas.

Las pinturas abstractas realzan el sabor del espacio. Puede combinar pinturas abstractas con decoración del hogar de estilo moderno para lograr el efecto de liberar la sensación general de espacio. No sólo en los hogares, las pinturas decorativas abstractas en hoteles, restaurantes y otros lugares grandes y lujosos también son una pintura de paisaje única. En el plan de decoración de Youdun Art Consulting (Shanghai) Co., Ltd., la pintura abstracta siempre ha sido la primera opción para la pintura decorativa.

También se divide en abstracción fría y abstracción caliente.