¿Qué aspectos deberían mejorar los fotógrafos novatos en sus habilidades fotográficas?
El concepto de compensación de exposición (EV): la fotografía es en realidad un proceso en el que los fotógrafos utilizan su propia tecnología fotográfica para calcular la luz ambiental a través de equipos fotográficos y capturar imágenes de la escena. Este proceso está relacionado con el valor de apertura del dispositivo (que controla la cantidad de luz que ingresa a la cámara por unidad de tiempo), la velocidad de obturación (tiempo de exposición) y el ISO (sensibilidad, sensibilidad a la luz). Los equipos tradicionales y DC de hoy calcularán la luz ambiental a través de sus propios programas internos y ajustarán automáticamente la apertura, el obturador e incluso el valor ISO. Sin embargo, en entornos de alto contraste con iluminación compleja y fuerte contraste, las fotografías tomadas por el bloque P (exposición automática programada) suelen ser insatisfactorias y el efecto no es el mejor. En este momento, el fotógrafo necesita ajustar manualmente los parámetros de exposición del dispositivo, que es la compensación de exposición EV (valor de exposición).
Existen muchas formas de compensar y ajustar la luz, como flash, luces de fotografía y reflectores. Ajuste del valor de apertura y compensación del tiempo de exposición mediante parámetros de flujo luminoso. Los métodos de compensación mencionados anteriormente deberían clasificarse dentro del concepto de "compensación de luz o control de exposición" en sentido estricto. También hay ajustes y compensaciones EV exclusivos de las cámaras digitales.
La compensación de la luz externa por parte del flash es difícil sin otras fuentes de luz suplementarias. A menudo deja sombras obvias en el fondo del sujeto y, al mismo tiempo, hace que se pierda la parte altamente reflectante del sujeto. Tiene una sensación de capas y una distorsión grave, por lo que rara vez se utiliza.
La iluminación fotográfica puede crear buenos efectos fotográficos, pero debido a las condiciones limitadas, a menudo se limita a los estudios.
Los reflectores con efecto de relleno de luz suave se utilizan ampliamente en fotografías de retratos de escenas pequeñas y se utilizan principalmente para rellenar la luz del rostro principal. Sus limitaciones son evidentes. El ajuste de los parámetros de apertura y flujo luminoso del obturador a menudo se debe a la necesidad de considerar la influencia de la profundidad de campo y los objetos en movimiento durante el proceso de disparo, que pueden parecer exagerados en aplicaciones prácticas.
Para las cámaras digitales populares, el método más común es ajustar EV para lograr la compensación de exposición.
El rango de ajuste de la mayoría de las cámaras digitales de consumo es de 2,0 EV, y la CC de alta gama puede alcanzar los 3,0 EV. Uno de los indicadores para probar una CC es su función de ajuste manual, y la precisión del ajuste también lo es. importante para el ajuste del EV, normalmente 0,3 o 0,5. Cuanto menor sea la diferencia de nivel, mejor podrá satisfacer la intención creativa del fotógrafo.
Para los principiantes, la compensación de exposición se utiliza generalmente para la fotografía de bodegones y escenas. Esta situación es adecuada para que usted ajuste los parámetros con calma, grabe varios videos con diferentes valores de compensación y seleccione el mejor.
Ajuste correctamente el valor EV: utilice EV+ en escenas típicas subexpuestas (objetos con muchas áreas brillantes, como agua bajo luz de fondo, escenas de nieve, escenas de amanecer y atardecer, etc.) y utilice EV+ en escenas típicas sobreexpuestas. Escenas Utilice EV-etc. en escenas de exposición (áreas oscuras con muchos objetos, como bosques densos, sombras y primeros planos de objetos negros, etc.). ). En pocas palabras, es "blanco más negro menos, claro más oscuro menos".
Cabe señalar que no importa si DC está en la posición P o S/A, cuando se ajusta el valor EV, los parámetros de apertura/obturador de la cámara cambiarán en consecuencia: al ajustar EV en la posición P, la cámara La apertura y el obturador se ajustarán automáticamente; la apertura fija bajo el bloque A y el ajuste EV harán que la velocidad del obturador cambie cuando el obturador se fije debajo del bloque S y el ajuste EV esté vinculado, el tamaño de apertura cambiará; Sin embargo, estos cambios en la apertura y el obturador no afectarán el efecto de compensación de la exposición después de la imagen final.
Si dominas el ajuste de ISO y la compensación de exposición, entonces usar una cámara digital te resultará más cómodo. Después de jugar con la cámara digital, mírala si quieres tomar fotografías.
Introducción a los consejos de fotografía
La fotografía es en realidad algo complejo pero simple. Es más fácil si entiendes la esencia. Primero, introduzcamos la composición. La composición es el primer y más importante paso para tomar buenas fotografías.
1. Procesamiento de luz
Las características dinámicas de la luz de la cámara no solo están determinadas por los requisitos técnicos y las características de modelado del disparo de la cámara, sino que también están estrechamente relacionadas con los diferentes requisitos de luz de la cámara. contenidos diferentes. En imágenes documentales, como documentales, películas de paisajes, largometrajes documentales, etc. , generalmente requiere la reproducción artística de efectos de luz típicos en ambientes típicos sin distorsión, centrándose en el uso de la luz en la vida real, enfatizando los efectos de luz reales y naturales.
Sin embargo, la iluminación utilizada en las imágenes artísticas es más compleja y diversa que la de los documentales. Puede procesarse manualmente según sea necesario, pero debe controlarse adecuadamente según el contenido del rodaje y el género del programa.
2. Procesamiento del color
El color puede afectar nuestras emociones. Por ejemplo, disparar en rojo puede hacer que las personas se sientan felices y desenfrenadas, el verde puede hacer que las personas se sientan tranquilas y pacíficas, y el blanco puede hacer que las personas se sientan tranquilas y en paz. la gente siente Terror y muerte. Al fotografiar, debe elegir colores con características emocionales distintivas y relaciones claras de acuerdo con las necesidades del tema y el contenido, y combinarlos, combinarlos y utilizarlos de manera adecuada y flexible.
El color también se puede utilizar para expresar el tiempo. Por ejemplo, las hojas rojas simbolizan el otoño, la hierba naranja nos indica que el sol se está poniendo y las flores coloridas muestran la mañana. elementos, como la piel sonrosada. Expresa juventud.
3. Procesamiento de sombras y sombras Es muy importante configurar correctamente la luz y las sombras en la composición de la imagen. Cuando seleccionamos un tema en la imagen, colocar pequeños tonos de sombras en un área grande de tonos de sombras brillantes o pequeños tonos de sombras brillantes que aparecen en un área grande puede atraer la atención visual de la audiencia y ayudar a expresar el objeto o tema a enfatizar. . La disposición de la luz y la oscuridad también se puede utilizar para equilibrar la composición de la imagen. Si un lado de la imagen es muy oscuro y el otro lado es muy brillante, usar la composición para ajustar apropiadamente la relación entre la luz y la oscuridad puede cambiar este desequilibrio y hacer que la forma estructural de la imagen sea estable y equilibrada.
4. Tratamiento de líneas
En la composición, la belleza de las líneas depende en gran medida de su relación con el marco del cuadro. Por ejemplo, al fotografiar el mismo asta de bandera, aunque en la vida real está en posición vertical, en el marco de la pantalla del televisor, puede ocupar el centro de la imagen o puede cortar la imagen al lado, dando a las personas una sensación diferente. . Esto requiere que seas capaz de reconocer y elegir la mejor forma de línea del sujeto, que pueda expresar y reflejar mejor su esencia y transmitir mejor el tema y la intención creativa durante el proceso de filmación.
Después de dominar la composición, creo que estás sólo un poco lejos del éxito. no te preocupes. Finalmente, veamos los puntos clave de nuestro resumen. Creo que mientras tomes más fotografías y pienses más, podrás crear fotografías excelentes.
Gracias por leer mi artículo número 100. Le invitamos a expresar sus puntos de vista en el área de comentarios a continuación. Si te gusta este artículo, también puedes suscribirte a mi cuenta de Baijia y habrá más artículos interesantes para compartir contigo.