Red de conocimientos turísticos - Conocimiento fotográfico - Hay un pintor cuyo estilo pictórico cambia a lo largo de su vida y ha vivido en Francia durante muchos años. ¿quién es él? ¿Cuáles son tus obras maestras?

Hay un pintor cuyo estilo pictórico cambia a lo largo de su vida y ha vivido en Francia durante muchos años. ¿quién es él? ¿Cuáles son tus obras maestras?

Picasso (1881 ~ 1973)

Picasso es el artista más creativo e influyente del Occidente contemporáneo. Respecto a su vida, se puede decir que la valoración del mundo es mixta, con algunos elogios y algunas críticas. Pero la gente todavía reconoce sus obras y su exploración de diversas formas de arte. Es por ello que Picasso ocupa una posición inmortal en la historia del arte mundial.

Gracias a su diligencia, Picasso se convirtió en un pintor prolífico. Tras su muerte, fueron necesarios cinco años para recopilar sus obras. Según las estadísticas, su obra incluye: 1.885 óleos, 7.089 bocetos, 20.000 grabados y 6.121 litografías, que suman cerca de 37.000 piezas.

En la vida de Picasso atravesó varias etapas diferentes. Los estilos de pintura de principios del "Período Azul" y del "Período Rojo" tienen la sombra de Degas. Posteriormente, en 1909, fundó el cubismo con el pintor francés Georges Herage y entró en su "período negro". Este método creativo cubista tuvo un gran impacto en las escuelas de arte modernas occidentales. Conocido como "uno de los mayores maestros del arte del siglo XX". "Les Demoiselles d'Avignon", que creó en 1907, absorbió algunas técnicas de expresión del arte oriental y del arte popular español, cambió por completo las técnicas de expresión de la pintura tradicional y persiguió la "realidad en concepto" que es más real que la realidad.

Nacido el 25 de octubre de 1881 en Málaga, España, y fallecido el 8 de abril de 1973 en Mougan, Francia.

El padre de Picasso era un profesor de dibujo bastante académico. Picasso mostró talento para la pintura cuando era joven y su padre le permitió desarrollarse libremente. Fue educado principalmente en Barcelona.

La Hora Azul de 1900 a 1903

Picasso viaja entre España y París desde 1900. Se instaló en París en 1904 y vivió en el famoso "dhobi ghat". En París se hizo amigo de Madeleine, hija de los propietarios Max Jacob, Van Tanguy, Ron Ermont, Apollinaire y Lapin Acre, para quien pintó varios retratos. En aquella época, su obra todavía estaba influenciada por el simbolismo popular en Barcelona.

Las condiciones de vida de Picasso en esa época eran muy pobres. Influenciado por los estilos pictóricos de Degas, Jacques y Toulouse-Lautrec, así como por la tristeza española cuando se educó en España, las obras de este período A. Una melancolía azul y sombría impregna el aire.

Período Rosa de 1904 a 1906

En 1906 Picasso conoció a Matisse. Luego conocí a Dylan y Braque y viví en Montmartre con Fernand Olivier. En ese momento, su economía mejoró, su vida era más feliz que antes y sus cuadros adquirieron un color rosa pálido. Los temas de las pinturas también han cambiado desde mendigos, niños delgados y mujeres tristes en el Período Azul hasta artistas callejeros, malabaristas y niñas en su mejor momento.

El período africano abarcó de 1906 a 1910.

Desde 65438 hasta 0906, Picasso se inspiró en las máscaras africanas de Dylan, y sus obras estuvieron influenciadas por las máscaras africanas hasta finales de año, que fue el período africano de Picasso. El cuerpo humano en sus obras es poderoso y profundo, lo que queda plenamente demostrado en "Les Demoiselles d'Avignon" de 1907. El cuerpo humano, compuesto por diferentes partes, puede verse desde varios ángulos, lo que revela el advenimiento del período cubista de Picasso. Sin embargo, todavía quedan vestigios de la influencia de Cézanne a lo largo de todo el período.

Cubismo analítico de 1910 a 1914

La mayoría de los artistas amigos de Picasso se habían mudado de Montmartre a Montparnasse, y él se mudó con ellos. En aquella época, la experiencia cubista estaba en su apogeo. Jacques Biss dijo de él: "Las obras se componen de bocetos, colores y tonos reducidos a un mínimo de gris y naranja claro; las formas son geométricas e integradas, lo que resulta en huellas que inhiben su identificable identidad, liberada de sus grilletes, finalmente es despojado de la forma. “Es como mirar una sola imagen a través del foco de un prisma.

La vida es así, pero Picasso la extendió a los retratos. Él y Braque hicieron los primeros collages.

Cubismo sintético de 1914

En 1914, la guerra provocó que los pintores cubistas tomaran caminos separados. Picasso recuperó su libertad y su gusto personal por el color, así como su energía exuberante. Su creación de "impresionismo tridimensional" se volvió más libre, tanto en términos de estilo como de objetos pictóricos. A lo largo de todas sus obras no se limitó al cubismo, sino que siguió explorando desde todos los aspectos. Por ejemplo, las obras de 1915 a 1916 son naturalistas; las de 1917 son realistas.

Período neoclásico de los años 1917-1920

Picasso, que vivía en Italia, acababa de diseñar los fondos y el vestuario de los Ballets Rusos dirigidos por Diaghilev, cuando conoció a la bailarina de ballet Olga Kohalova. . En 1918 se casó con Kosilova y tuvo un hijo. Esta vida relativamente cómoda coincidió con el período neoclásico de la carrera creativa de Picasso. En 1921 y 1926 continuó realizando obras cubistas, mientras que en 1923 sus obras tomaron una ruta realista.

De 1925 a 1932, Picasso entró en el período surrealista. Durante su estancia en España de 1933 a 1934 aparecieron las obras de Niu Shouren. En 1927 conoció a la muy joven Marie-Thérèse Walter, quien se convirtió en su modelo y dio a luz a su hija Maggie. En ese momento, Picasso no se divorció de su esposa, sino que vivió con una pintora y fotógrafa apasionada, Donna Maar. Pintó varios cuadros de María. Su relación duró casi diez años. En el nuevo taller de la Gran Carretera de Agustín, Picasso creó la obra de gran formato "Guernica", durante la cual realizó numerosos trabajos preparatorios.

En 1943, conoció a Francesco Rogi y vivió con ella en Midi, Antibes. Del 65438 al 0945 pintó una serie de naturalezas muertas y creó cerámicas en Loris. Su hijo Claude nació en 1947 y su hija Paloma nació en 1949. Sus obras no sólo expresan la felicidad de esta sencilla vida familiar, sino que también expresan su compromiso con la política: "Piel de huesos" fue pintada en 1944, y "Los españoles murieron por Francia" fue pintada en 1947. Continuó pintando naturalezas muertas, paisajes y retratos... En 1950, "Mujeres junto al Sena" de Courbet inició su creación de variaciones en torno a obras famosas.

En 1954, Francesca Jiró abandonó Picasso. Picasso conoció a Jacqueline Roque en Loris y pasó más de 20 años con esta mujer. Antes de 1959 vivieron en Cannes. En Cannes, mientras estaba inmerso en la pintura de "La Mujer de Argel" de Lacroix y "La Meninas" de Velázquez, continuó el trabajo de seguimiento en el estudio. Se mudó primero a Vovonage y luego se instaló en el castillo de Natadan Meade, cerca de Muggan, donde continuó su serie de variaciones. De 1960 a 1972 trabajó incansablemente. En sólo 13 años se han incluido en el catálogo más de mil obras, entre grabados, bocetos, óleos, etc. Picasso murió en 1973 a la edad de 92 años.

Las obras de Picasso son asombrosas tanto en calidad como en cantidad, suman unas 60.000 piezas. Este talentoso artista "parecía hacer todo lo que quería en cada momento de su larguísima actividad creativa". Ni siquiera pudo responder él mismo. El resultado es que con dieciocho tipos de artes marciales, puede hacer cualquier cosa. "

En las pinturas de Picasso, la gente también puede sentir fuertemente su amor y odio. Se opuso a la guerra y esperaba la paz y la tranquilidad. En abril de 1937, pintó el famoso mural a gran escala "Georgia" "Guernica". para protestar contra el bombardeo de Hitler a la ciudad de Guernica, en el norte de España. Para protestar contra la invasión estadounidense de Corea del Norte, creó el mural "Guerra y paz" en 1952. En cuanto a su "Paloma de la paz", es un buen ejemplo. obra maestra conocida.

La vida y el arte de Picasso son inseparables de las mujeres. Las obras representativas de Picasso incluyen principalmente: tres bailarinas, una mujer durmiendo en una silla roja y una niña bañándose, un gallo, etc.

El 8 de abril de 1973, este gigante de la pintura europea falleció en Moutain, al sur de Francia, con anhelos de paz, y fue enterrado en un cementerio cerca del mar Mediterráneo.