Los nuevos fotógrafos deben aprender los conceptos básicos de composición.
Los principiantes en la fotografía deben aprender los conceptos básicos de composición y el significado de composición.
Cuando la gente común y corriente toma fotografías, toma la cámara y presiona el obturador directamente sobre lo que les gusta. En definitiva, basta con que la imagen contenga lo que se quiere captar. Pero encontraremos que algunas fotos pueden resaltar mejor el tema, o la imagen es muy agradable a la vista, e incluso el público puede sentir el tema que la foto quiere enfatizar a primera vista. Este es el poder de una buena composición. Si desea que su trabajo transmita sus ideas de manera efectiva, debe trabajar la composición.
¿La composición es en realidad la disposición y selección de imágenes? Cómo organizar la composición de la imagen, qué poner en la foto y qué no poner en ella. Las "reglas de composición" en fotografía consisten en aplicar reglas artísticas tradicionales a la fotografía para resaltar el sujeto/sujeto que desea fotografiar. Esta será una buena guía para principiantes.
Centro de interés
"Una foto debe tener un centro obviamente interesante."
Antes de tomar la foto, pregúntate si tu foto tiene un protagonista convincente. ¿Qué tipo de tema atraerá la atención de la gente hacia tus fotografías? Esta es una base muy importante para la composición.
En segundo lugar, no seas demasiado codicioso y pongas demasiados elementos en una misma foto para no distraer al público. El principio del "Centro de interés" es resaltar el tema que desea fotografiar mediante varios métodos. Por ejemplo, en las tres imágenes de arriba, el sujeto único se resalta a través de poca profundidad de campo, luz, oscuridad y contraste de color.
Presta atención a este concepto de composición, no es poner al sujeto en el centro de la imagen, sino tener un protagonista atractivo en la foto. Presta atención antes de tomar la foto.
(2) Trigonometría
Dividir la foto en tres partes iguales, colocar al sujeto en la línea o punto divisorio, o dividir la imagen en tres partes
Esta es la técnica de composición más básica y segura y es de aplicación general. Incluso muchas cámaras digitales y teléfonos inteligentes proporcionarán automáticamente la "cuadrícula de nueve cuadrados" que se muestra en la imagen de arriba para facilitar la composición de las personas.
En primer lugar, si colocas al sujeto en una de las intersecciones, obtendrás una foto que resulta natural y agradable a la vista. Como se muestra en el lado izquierdo de la imagen de arriba, el gato se coloca en el punto inferior izquierdo y otros lugares están suspendidos en el aire. Esto hace que el cuerpo principal se destaque y conserve una sensación de espacio adecuada, lo que hace que las personas se sientan muy cómodas. . Por supuesto, además de un punto, también puedes colocar el sujeto en dos o incluso cuatro puntos, lo que también tendrá un efecto muy destacado y llamativo.
Además, si divides el espacio en tres partes, conseguirás un resultado muy cómodo. En el lado derecho de la imagen de arriba, el cielo y el mar representan 2/3 y 1/3 respectivamente, lo que parece relativamente normal y agradable a la vista. Además de la distribución hacia arriba y hacia abajo, también se puede distribuir hacia la izquierda y hacia la derecha. Esta es una proporción de composición común en la fotografía de paisajes o de arquitectura en general.
(3) Comparación
"A través de la yuxtaposición de cosas fuertemente contrastantes, se resaltan el efecto de disparo y el sujeto".
Esta técnica es muy común y muy comunes. Técnicas de composición efectiva.
En el extremo izquierdo de la imagen de arriba, utilice "tamaño" como comparación. El árbol y las personas debajo del árbol forman un rico efecto visual, y la escala humana también es una técnica común. En el medio se utiliza el contraste de color. Los "tonos cálidos y fríos" harán que la imagen sea más atractiva; en el extremo derecho está el contraste de "movimiento y quietud". El fondo dinámico y los coches parados crean una repentina sensación de alienación.
Los anteriores son sólo algunos ejemplos, y hay muchas formas de comparar, como luz y oscuridad, blanco y negro, contraste emocional, género, etc. Sea más observador al disparar.
(4) Otros
De hecho, hay muchas formas de componer una imagen. Por ejemplo, el lado derecho de la obra "Acercándose a la sombra" del famoso fotógrafo de Hong Kong. Fan Ho se compone de patrones geométricos y líneas principales. Una composición clásica. La imagen se divide en dos triángulos a través de la luz, lo cual es muy simple e impactante; en cuanto a la línea diagonal, guía efectivamente al público a mirar a la mujer en la esquina inferior izquierda, y la imagen general se siente natural y hermosa.
El banner de este artículo es también una especie de línea guía, que centra a la audiencia en el punto medio, dándole una sensación de extensión y un buen efecto visual.
En resumen, como fotógrafo novato, primero puedes practicar varias habilidades de composición aquí y también puedes mostrar a más personas cómo componer imágenes, especialmente desarrollar el hábito de observar varias composiciones interesantes en la vida. más y aprender más; vaya un paso más allá e intente romper estas reglas y tomar fotografías más creativas. Por supuesto, esta es una historia posterior.