Vida, fotografía y escritura

La vida no puede quedarse estancada. Sólo activando ocasionalmente el pensamiento creativo se pueden crear nuevas chispas en los días normales. Al igual que la fotografía, las obras de los fotógrafos no sólo incluyen registros realistas de humanidades y paisajes, sino que muchos fotógrafos con una imaginación ilimitada también añaden elementos de posproducción a sus fotografías para liberar inspiración creativa. Como dije antes, los fotógrafos expresan sus verdaderos sentimientos de manera más directa. Una fotografía puede decirte lo que quiere expresar de un vistazo, pero las palabras deben entenderse y recordarse.

Recientemente vi un artículo en el que un fotógrafo de Melbourne tomó 365 fotografías los 365 días del año, cada una de las cuales puede considerarse una película de ciencia ficción. Siempre pensamos que la fase de preproducción de la fotografía es menos importante que la fase de postproducción, pero es un error pensar que tanto la fase de preproducción como la postproducción son importantes. Requiere conceptualización en la etapa inicial y edición en la etapa posterior. Es necesario combinar la llamada inspiración creativa. Lo que importa no es lo que quieres fotografiar, sino lo que quieres expresar.

Edison dijo una vez: "El genio es un uno por ciento de inspiración y un noventa y nueve por ciento de transpiración". Pero ese uno por ciento de inspiración es lo más importante, incluso más importante que ese cien por ciento de sudor. importante. Por supuesto, la frase en sí no fue robada, pero siempre se pasó por alto la frase clave detrás de ella: "Pero el 1% de la inspiración es lo más importante, incluso más importante que el 99% del sudor". La inspiración es importante, pero no puedes rendirte ni trabajar duro. Por eso la tortuga vence a la liebre. Aunque vamos lentos, poco a poco vamos trabajando duro.

Pararme en una rutina me sienta bien. Solía ​​​​sacar todas las reglas por mí mismo, luego las dejaba ir y empezaba todo de nuevo. Pero luego descubrí que si salgo más, ganaré algo. Permanecer en la rutina no es gratis, relajante ni cómodo. Ahora soy feliz todos los días. )

Por supuesto, nada de lo anterior es el punto. …………

Lo más importante en la fotografía es la composición, que es la base para captar al espectador. Una buena composición debe ser una buena guía. A través de la composición de la imagen, se guía a los espectadores para que entren en la imagen de forma activa y consciente, y utilicen sus propias ideas para completar la historia de la imagen. Cada composición tiene una regla que permite al espectador expresar lo que ve según esta regla.

La luz debe resultarte familiar, ¡el sol lo es! Su luz puede iluminar toda la tierra. ¡Ja ja!

Pues es muy ligero. La luz no sólo es un elemento imprescindible en la fotografía, sino que también lo es en la composición. Además de lo que sabemos sobre la luz en diferentes momentos del día, el clima es igualmente importante.

Sólo quiero decirte una cosa. Recuerde, no se trata de lo que tomamos, sino de lo que significan para nosotros las fotografías que tomamos. No es fácil tomar fotografías con las que todos queden satisfechos. Expresa lo que quieres decir, una foto, una historia, una respuesta.

Para: El mejor profesor.

¡Qué maestro! No he aprendido nada hasta ahora, ni después de montar ni después de tomar fotografías.

Engañar a la gente...................Humph.