Dolor de miel

Las siguientes son mis respuestas personales, recuerda dar puntos~ (La mayoría de estas canciones se pueden encontrar en Kugou Music. Por supuesto, el efecto será mejor al ver animaciones. Básicamente, lo expliqué todo.)

1. El tema principal de "Princess Mononoke" (si hay una versión de flauta pura o Xiao, el efecto será mejor)

Este es uno de los clásicos de Hayao Miyazaki. Su tema principal es relativamente largo y, en general, tiene la sensación de ser un drama (más que una tragedia). Sin embargo, su estilo general todavía se siente un poco triste cuando se prueba con atención, como si una tierra antigua le contara a la gente las vicisitudes de su vida y los altibajos de las leyendas históricas.

Hay un solo de flauta particularmente hermoso en el tema musical. Este solo también aparece en una escena de la animación: el protagonista masculino es exiliado por la tribu y tiene que ir solo a los países occidentales; En el camino, una persona toma un ciervo, cruza anchos ríos, camina a través de pastizales interminables y escala innumerables montañas... Aunque la caricatura no describe las dificultades en detalle, este acompañamiento la interpreta vívidamente, como si fuera el viaje. de la vida de una persona. Todo tipo de dificultades sucedieron una tras otra, pero le hicieron más perseverante y obtuvieron beneficios espirituales de ellas.

2. Interludio de "La tumba de las luciérnagas"

Esta película también es una obra maestra de Hayao Miyazaki, y su tema principal es contra la guerra. Es una obra trágica, cuya trama es triste y desgarradora. Especialmente la escena en la que la hermana fallece y el hermano la entierra, junto con el episodio especial, hace llorar a la gente. El interludio es como si el artista llorara intermitentemente, inmerso en un dolor y una pena sin fin.

Además del episodio antes mencionado, hay muchos otros episodios en la película que están igualmente llenos de tristeza y complementan plenamente la temática de la película.

3. El tema principal de "Mermaid Forest" (necesita la versión completa, no la sección corta que se reproduce al comienzo de la animación)

Este es el primer trabajo del Sr. Takahashi. que está lleno de Refleja el pensamiento filosófico sobre el curso de la vida, la verdad y la bondad. La letra del tema musical también es muy intrigante.

Cabe mencionar que este tema musical en su conjunto pretende expresar un sentimiento de anhelo y esperanza. Pero sigo incluyendo esta canción, por su acompañamiento, banda sonora y armonías. Hacen que esta pieza esté llena de vicisitudes. Cuanto más escuchas con atención, más triste te sientes. Sin embargo, toda la pieza expresa una especie de esperanza. En la alternancia de los dos, toda la pieza está llena de emociones complejas, como la vida. .

4. El tema de apertura de "Spice and Wolf".

1) La canción de apertura de la primera parte se llama "Journey on the Road", que describe los pensamientos del viaje. Está lleno de nostalgia y tristeza de decir adiós al pasado, así como de añoranza por el futuro, vacilación ante la situación actual, vacilación por seguir adelante, expectativa y cariño por conocernos...

"Los viajeros cantan canciones desconocidas. Me suena muy nostálgico. "La vida también es un viaje. ¿Cómo tratamos nuestro pasado y nuestro futuro?" ¿Con quién debemos ir de la mano? ¿Para qué viajamos? ¿A dónde vamos? Esta canción sólo plantea preguntas pero no proporciona respuestas; sin embargo, expresa profundamente la complejidad y ambivalencia de las personas al tomar decisiones tan difíciles.

Si se ve la canción de apertura junto con la caricatura, el efecto será muy bueno. En el desierto helado y nevado, una figura aislada deambula por la tierra donde las espigas revolotean con el viento, mirando fijamente a sus ojos futuros; un carruaje solitario caminando por la carretera, llegando a un lugar lleno de ciudad astuta y calculadora. El título de la animación es extremadamente hermoso, como si reuniera los cambios en el tiempo y el espacio, haciendo que la gente piense en su propio pasado y futuro. Hay una escena en particular: un carruaje caminando por un camino rural, las nubes cubriendo el sol y proyectando una enorme sombra, el carruaje llevando la sombra sobre su espalda mientras se aleja cada vez más... Instantáneamente me recordó a mi ciudad natal y mi infancia.

2) El tema de apertura de la segunda parte se llama "Honey Dawn". En comparación con la canción de apertura de la primera película, esta tiene una atmósfera de amor más romántica. Para ser precisos, es un poco menos vacilante al principio y una búsqueda del futuro un poco más decidida. En una especie de recuerdo de los años lejanos, aunque el camino por delante es difícil, todavía tenemos que salir corriendo del amanecer hacia el mañana. Por supuesto, en comparación con la primera canción, hay mucha menos tristeza, pero esta emoción aún se asoma en la afectuosa nostalgia por el pasado y la preocupación por el futuro.

3) También hay un interludio muy triste en la primera parte, "La Última Luna", una canción muy triste que parece expresar una especie de soledad, miedo o pánico.

Esta canción ha aparecido muchas veces, pero la escena que más me impresionó fue el discurso de rechazo entre Holo y Jie Lian, un joven que quería descubrir su velo y ver su belleza en el tercer episodio. , "Es lo más feliz antes de un viaje. El ladrido del perro es el más lindo y la espalda de la mujer es la más hermosa. Si levantas el velo casualmente, despertarás de tu sueño ...". Este poema fue leído casualmente por la heroína. Contiene una filosofía profunda y tiene un encanto implícito de la cultura oriental. Es muy similar al método del Libro de los Cantares y también rima cuando se lee en japonés. Es sorprendente ver algo así en una caricatura.

5. El tema final de "Fractale"

Este tema final es en realidad "Down by the Salley Gardens", pero lo cantan los japoneses, la pronunciación en inglés tampoco lo es. muy estándar: la razón por la que se recomienda esta canción imitadora es que tiene un buen efecto en la animación: al final de la animación, puedes ver a una linda niña con un moño rojo sentadas juntas en la gran roca, ella estaba rodeada Por la pradera interminable, estaba mirando las ruinas de piedra y el cielo azul y las nubes blancas en la distancia. No sabía lo que estaba pensando en su corazón... Esta situación y escena realmente interpretaban muy bien la emoción de la canción. ¡Bueno! Debilita el arrepentimiento y la profunda tristeza del pasado en "Down by the Salley Gardens" en las brillantes escenas animadas, pero agrega un poco más de atemporalidad. Pero si lo asocias con toda la caricatura tendrá un toque de melancolía.

6. Tema final de "El viaje de Kino"

Rousseau dijo: "Todo el mundo nace libre, pero siempre está encadenado. El que se cree dueño de todo". de lo contrario, al contrario, es más un esclavo que otra cosa”.

Ah, es una obra maestra, no lo explicaré, no sea que mi superficialidad blasfeme la idea de una obra maestra.