Evaluación del arte escénico

En su obra "Performance Art: From Futurism to the Present" (Arte escénico: del futurismo al presente), la académica en artes escénicas RoseLee Goldberg dijo:

“El arte escénico siempre ha ha sido una forma de atraer directamente al público, escandalizándolo para que reexamine sus puntos de vista originales sobre el arte y su conexión con la cultura. Por el contrario, el interés del público por los medios, especialmente en la década de 1980, surgió de un pronunciado deseo de ingresar al mundo del arte. , incluidas sus ceremonias, sus sociedades únicas y las sorprendentes (y a menudo poco ortodoxas) actuaciones ideadas por sus artistas. Las obras de arte escénico pueden ser realizadas por una sola persona o en grupo, y pueden incluir iluminación, efectos de sonido y efectos visuales creados. por los propios artistas o en colaboración. El lugar de la actuación puede ser un museo de arte, una galería u otro 'lugar alternativo', teatro o cafetería, bares, esquinas, etc. A diferencia del teatro, en las representaciones de artes escénicas, el artista es el artista. él mismo, ocasionalmente hay un personaje parecido a un actor, y el contenido de la actuación rara vez tiene una estructura o método narrativo tradicional. También puede ser un drama visual a gran escala, puede ser una improvisación espontánea o una actuación que ha sido ensayada durante varios años; meses; la duración puede variar desde unos pocos minutos hasta unas pocas horas, y el número de representaciones no está limitado, haya o no guión."