Notas de lectura de libros relacionados con el arte
Recopilé las notas de lectura de un libro sobre fotografía temática que leí anteriormente y las comparto con ustedes. Por favor dame más opiniones~ ~Como fotógrafo artístico, debemos explorar la extensión del paisaje y el significado detrás de él.
La fotografía temática excelente, como valor de imagen de la fotografía y valor no utilitario de la naturaleza humana, sigue siendo el valor más esencial de la fotografía.
Clasificación de la fotografía temática: 1. Categoría documental 2. Categoría de arte.
1.
1. Categoría documental: partiendo de los hechos, reflejando todo el proceso y proceso de desarrollo de un evento. También se refiere a: un informe completo compuesto por varias o incluso cientos de imágenes con ciertas relaciones lógicas en torno a un tema. "La clave del reportaje fotográfico colectivo es la conexión entre fotografías" (Eugene Smith)
2. El tema del documental persigue la "* * misma experiencia" en el mundo de la conciencia y transmite sentimientos de humanismo universal. . (Los documentales deben tratar a los sujetos con una especie de simpatía, como "Víctimas de la enfermedad de Minamata" de Eugene Smith sobre el incidente de envenenamiento por mercurio en la aldea pesquera japonesa, y más tarde el tema especial "Afganistán" de Steven McQuarrie, "Hope" de Xie Hailong Project", "The Guest" de Hou Dengke, etc., se centran en la agitación social o en la vida de las personas en clases sociales, revelando y revelando así al mundo. "The Americans" es una excepción. Observa a todo tipo de estadounidenses que viven Lo rodea con una mirada casi cruel y honesta, y a veces incluso muestra que las condiciones de vida de los estadounidenses son "feas" por los detalles de la vida. Además, el uso de lentes gran angular y la aparición de una composición incompleta hacen imposible. encontrar alguna sombra del momento decisivo de Bresson en la imagen, estableciendo así la famosa teoría y el modo creativo del "momento no decisivo")
Segundo,
p>Arte: Proviene más de conceptos, de sentimientos, de pensamientos, más que de habilidades. Los temas artísticos transmiten menos "la misma experiencia". El mundo en el que se centra no es el mundo secular, sino el mundo espiritual. Aunque fotografía sujetos realistas, el objetivo final de las imágenes es revelar todos los aspectos de la sociedad y la naturaleza humana, el bien y el mal, a través del lenguaje de las imágenes, y buscar constantemente diversas posibilidades de expresión de la imagen. (Por ejemplo, el intento surrealista de Man Ray de utilizar el efecto negativo para crear una imagen negativa en la imagen; temas humanos como "El mar desnudo" de Clegg y "Squeeze" de Wolfgang Piezok han transformado las sombras del surrealismo en Ha traído La fotografía humana en una nueva era a menudo representa el concepto de fotografía artística de una determinada escuela o individuo, o en otras palabras, representa el concepto artístico de una determinada escuela o individuo. Las nuevas ideas representan el declive de las viejas fuerzas, no solo en el arte, pero también en el desarrollo de la sociedad humana, confirmando el principio de negación en la filosofía)
El enfoque de la fotografía temática es generalmente la mayoría de los asuntos actuales que interesan a la gente, cosas exclusivas del área local, crimen, sexo, desastres y conflictos, conflictos, humor, secretos, entretenimiento especial, celebridades, clima, comida, cultura, personas fallidas, etc.
La estructura de la fotografía de temática documental;
1. El inicio de la historia - panorama
2. Plano medio - un grupo de personas
3 .Primer plano, primer plano de una persona o de una parte.
4. Retratos
5. Cosas típicas de la historia.
6. Relaciones entre personas
7. Proceso de la historia
8. Final feliz (final significativo)
Requisitos para los fotógrafos en el tema fotografía;
1. Dominar diversas técnicas. 2. Tener una estructura de conocimientos amplia. 3. Depende de la motivación, la intuición y el juicio. 4. Piense de forma independiente, actúe de forma independiente, concéntrese en un período de tiempo durante mucho tiempo y esté dispuesto a estar solo.
Tecnología de fotografía temática:
1. Los informes especiales deben estar compuestos por fotografías con diferentes campos de visión, puntos de vista, sentidos visuales y tonos, así como diferentes imágenes horizontales y verticales. Se le pueden aplicar casi todos los métodos de disparo.
2. Cómo deshacerse de los grilletes de las viejas formas y perseguir el "encanto" que transmite la fotografía temática es un signo de su madurez.
“Utiliza la forma más suave, la mejor composición y la luz más bella para acercarte a la realidad más incómoda” - Salgado.
“Vivir en la misma realidad que el sujeto” - Salgado.
3. Los efectos visuales son cruciales para la fotografía con temática artística.
4. Cuando descubres una tendencia, debes especificársela a una determinada persona o a un determinado grupo de personas y tomar fotografías del reflejo de la tendencia general en estas personas. Utilice imágenes para reflejar su capacidad para predecir el desarrollo de las cosas, pero no incorpore demasiados sentimientos subjetivos, de lo contrario su trabajo sólo puede representar sus pensamientos personales o los pensamientos de un determinado grupo de personas. La objetividad y la imparcialidad son su esencia. )
5. Debe haber un informe escrito detallado y conmovedor.
Las cualidades de un fotoperiodista son la honestidad, el coraje y la compasión. Los fotógrafos deben perseguir y explorar la verdad, que no tiene nada que ver con valores e ideologías. La integridad, la honestidad, el amor por la justicia y la responsabilidad por la historia son las cualidades básicas de los periodistas.
El marco general de todo el libro está aquí. No he incluido técnicas más específicas, porque la fotografía es un arte muy práctico, en teoría, las técnicas a veces son demasiado vacías, y ahora hay muchos libros sobre ello. Técnicas de fotografía que todo el mundo puede comprar. Sin embargo, aunque hoy en día existen muchos libros sobre habilidades, lo que muchas veces se refleja en las obras es la falta de habilidades. En mi opinión, no es que la gente lea libros menos técnicos, sino que no practican lo suficiente después de leerlos y no convierten las palabras de los libros en su propia experiencia. La llamada tecnología es relativa, no existe una tecnología absoluta. ¿No dice la filosofía que es imposible que una persona se bañe por segunda vez en el mismo río? La luz y las condiciones del sitio cambian cada milisegundo, por lo que la tecnología no puede cambiar en consecuencia. Esto requiere una práctica a largo plazo para convertir varias tecnologías en su propia experiencia y luego, bajo ciertas condiciones, puede utilizar un sistema de evaluación integral para elegir qué tecnología usar. Se utiliza para congelar un momento determinado en ese momento.