Red de conocimientos turísticos - Conocimientos sobre las estaciones solares - Estilo de ilustración estadounidense: el destacado ilustrador estadounidense del siglo XX: Rockwell Kent¿Cómo clasificar las ilustraciones y los cómics? ¡Quiero compartir algunos ~! ! ¡Cómo dividir varios estilos en otros más pequeños, cuanto más pequeños, mejor ~! ! En pocas palabras, los cómics tienen tramas y, por lo general, requieren muchas imágenes para formar un todo y contar una verdad o una historia. Los cómics tratan principalmente de crear historias. Las ilustraciones son las mismas que en la revista. Dibujan una serie de imágenes basadas en el contenido del artículo o en sus preferencias personales, pero cada imagen no necesita una conexión con la historia. Las ilustraciones suelen ser hojas sueltas y generalmente se utilizan para desarrollar la trama de una historia escrita. "Cihai" define "ilustraciones" como: "Se refiere a imágenes insertadas en libros y publicaciones periódicas. Algunas están impresas en el medio del texto y otras se insertan en las páginas del libro para complementar el contenido del texto o para apreciación artística. ." Esta explicación es principalmente para ilustraciones de libros. La definición de es una definición limitada. Con el advenimiento de la era de la información y el desarrollo de la sociedad moderna, el significado de la ilustración moderna ha cambiado de un concepto limitado (limitado a pinturas y cuadros) a un concepto amplio. Las "ilustraciones" son las imágenes insertadas entre el texto de los periódicos, revistas, publicaciones diversas o libros ilustrados para niños que leemos habitualmente, denominadas colectivamente "ilustraciones". Ilustración, en latín, originalmente significa "iluminar". Leer las palabras y pensar en el significado se utiliza originalmente para aumentar el interés de las palabras en la publicación y hacer que la parte del texto sea más vívida y vívida en la mente de los lectores. En las diversas publicaciones actuales, la importancia de las ilustraciones ha superado con creces el estatus del "texto luminoso" como contraste. No sólo puede resaltar el tema, sino también mejorar el atractivo artístico. La ilustración es una forma de arte. Como forma importante de comunicación visual en el diseño moderno, ocupa una posición específica en el diseño moderno con su imagen intuitiva, su verdadero sentido de la vida y su hermoso atractivo. Es ampliamente utilizado en muchos campos del diseño moderno, que involucran actividades culturales, emprendimientos sociales, actividades comerciales, cultura cinematográfica y televisiva, etc. Clasificación de ilustraciones: según el posicionamiento actual en el mercado: dibujos animados de moda vectorial, entornos conceptuales de ilustración joven realista, dimensional, estadounidense y coreana y cómica, etc. Clasificación por método de producción: dibujado a mano, vectorial, comercial, de vanguardia (plano 2D, diseño de interfaz de usuario, 3D), píxel Clasificación por estilo de ilustración: cómics e ilustraciones japonesas, ilustraciones europeas y americanas, ilustraciones de Hong Kong, ilustraciones de juegos coreanos, Ilustraciones de portada de novelas románticas de Taiwán, debido a que ahora hay tantos estilos, simplemente las clasificaré. Otros países también tienen origami hecho a mano. Generalmente, se utilizan métodos como la deformación, la analogía y el simbolismo para formar imágenes humorísticas para lograr el efecto de sátira o elogio. Un cuadro con un fuerte sentido de la ironía o del humor. Las exageraciones, metáforas y símbolos se utilizan a menudo para satirizar, criticar o elogiar a determinadas personas y cosas, y tienen un fuerte carácter social. También hay obras puramente de entretenimiento. Generalmente hay dos tipos de obras de entretenimiento: comedia y creación de personajes (el autor diseña un mundo virtual y las reglas). Gracias al destacado ilustrador americano del siglo XX: Rockwell Kent. Rockwell Kent ha dibujado más de 300 ilustraciones para obras famosas (Moby Dick), lo que hizo que Servo, el propietario de Random House, apreciara especialmente a Rockwell Kent. Cuando se publicó la primera edición de "Moby Dick", el nombre de Rockwell Kent estaba impreso de forma destacada en la portada. El autor original, Mike Weir, no fue impreso, ¡una anécdota de la leyenda editorial! Rockwell Kent nació en 1882 en un pequeño pueblo del norte del estado de Nueva York, Estados Unidos. Se graduó en el Departamento de Arquitectura de Columbia. Sus ilustraciones posteriores tienen muchos detalles de pinturas de arte arquitectónico, ya sea que pinte pabellones, templos o retratos de novelas clásicas, ¡todas tienen un sentido de escultura tridimensional! Rockwell era bueno ilustrando libros famosos. Kent fue también el ilustrador estadounidense más famoso durante el apogeo de la industria editorial estadounidense en el siglo XX. Estuvo dentro y fuera de las publicaciones, el periodismo y los magnates de los negocios. Generoso y sociable, diseñó entradas de biblioteca a domicilio para estas celebridades. El diseño de una entrada típica de biblioteca pública cuesta entre cien y doscientos dólares. ¡Es una nueva generación de impresores profesionales exitosos y expertos en diseño de billetes! Viste bien, pertenece a la alta sociedad, sabe vender sus propios cuadros y gestionar su propia vida, que encarna plenamente las características de la vida estadounidense. Kent era bastante versátil a la hora de pintar. Es bueno en pintura al óleo, acuarela, escultura, pintura decorativa, xilografía, pintura en placa y grabado en cobre.