Técnicas de iluminación para fotografía de paisajes
1. El impacto de la luz en la escena
Apertura F7.1, tiempo de exposición 1/180s, distancia focal 40mm.
En la fotografía de paisajes, fotografiar paisajes a lo largo de la luz puede brindar a las personas una sensación brillante y clara. Sin embargo, la iluminación del borde es demasiado plana y la distinción entre luz y oscuridad no es obvia, lo que a menudo hace que los colores de la escena principal y el fondo se mezclen, y la imagen carece de un sentido tridimensional. Sin embargo, para los principiantes, utilizar una luz suave es relativamente sencillo. Básicamente, los fotógrafos pueden tomar fotografías satisfactorias siempre que utilicen el modo de medición de evaluación de la cámara.
2. El impacto de la luz lateral en la escena
Apertura F11, tiempo de exposición 1/60s, distancia focal 70mm.
La iluminación lateral es una forma muy utilizada en la fotografía de paisajes. Especialmente la luz frontal con un ángulo de 45° no sólo puede hacer que la escena tenga un cierto contraste entre la luz y la oscuridad, sino que también mejora la sensación tridimensional de la escena y el nivel de sombra de la imagen. Al mismo tiempo, la reproducción del color de la imagen también es ideal. La luz lateral de 90 grados puede reducir a la mitad la luz y la oscuridad de la escena, y el contraste entre la luz y la oscuridad y el efecto tridimensional de la imagen son muy obvios. Especialmente cuando se representan objetos con superficies irregulares, como edificios, el efecto es aún más prominente. Al disparar con luz lateral, el fotógrafo debe intentar medir el brillo de la imagen para evitar la sobreexposición local.
3. El impacto de la luz de fondo en la escena
Apertura F6.3 Tiempo de exposición 1/160s Enfoque 80mm Sensibilidad 100
La retroiluminación es la característica más distintiva de Fotografía de paisaje de luz. La retroiluminación significa que el sol brilla desde el lado opuesto de la cámara y la parte iluminada de la escena producirá un contorno brillante, de modo que el sujeto y el fondo se puedan separar claramente. La retroiluminación es más adecuada para escenas con muchos niveles en el frente y el fondo. Detrás de cada escena se delinea un fino contorno de luz, lo que brinda una fuerte sensación de distancia espacial y un buen efecto de perspectiva entre las escenas del frente y el fondo.
Al fotografiar escenas a contraluz, la imagen suele estar subexpuesta debido a la luz solar y a los contornos brillantes de la escena. Por lo tanto, cuando los fotógrafos toman escenas a contraluz, es mejor determinar el tiempo de exposición a través de las partes oscuras de la escena, para mostrar completamente los niveles de la escena. Si el fotógrafo quiere conseguir el efecto de silueta, entonces la parte brillante debe ser el tema de la fotografía.
4. El impacto de las luces en el paisaje
Apertura F8, tiempo de exposición 1/1250s, distancia focal 44 mm.
Destacar generalmente se refiere a la luz que el sol irradia sobre el suelo casi verticalmente en el aire entre las 18 horas y las 14 horas. Las luces son más fuertes durante el día y pueden crear sombras profundas en la imagen. Al mismo tiempo, las luces tienen un cierto grado de verticalidad, lo que no favorece la expresión de la textura del objeto más allá de los niveles de sombra de arriba hacia abajo. Por tanto, este tipo de luz no es muy adecuada para expresar temas paisajísticos.
5. El impacto de la luz dispersa en la escena
Apertura F5.6, tiempo de exposición 1/125s, distancia focal 40mm.
La luz dispersa generalmente se refiere a la luz emitida cuando los rayos del sol son bloqueados por finas nubes en días nublados. Cuando se dispara bajo este tipo de luz, no hay límites entre las líneas claras y oscuras del sujeto, no se producen sombras y sólo se pueden mostrar imágenes de objetos simples y una atmósfera sombría. Por lo tanto, cuando la luz se dispersa en días nublados, los fotógrafos deben reducir el alcance de la escena tanto como sea posible y tomar primeros planos de escenas intermedias o escenas parciales para obtener resultados más claros. Al mismo tiempo, según las necesidades reales, utilizar una apertura más grande o agregar una cierta cantidad de compensación de exposición puede evitar la subexposición causada por la luz turbia.