Habla sobre cómo hacer buen uso de los primeros planos.
Si quieres hacer un bonito primer plano, además de la pose de la modelo, ¡la composición juega un papel protagonista!
① Composición central
La composición central es la más convencional y menos propensa a errores. Cuando intente tomar primeros planos, comience con la composición central, especialmente si desea tomar primeros planos de la cara y la parte superior del cuerpo de la persona. Puede estar seguro de su rostro, el ángulo de disparo es informal y la vista frontal es común.
Utiliza la perspectiva de la lente para crear un efecto casi grande y muy pequeño, de modo que los personajes y el entorno puedan combinarse perfectamente.
Si no estás satisfecho con tu cara frontal, entonces haz una cara lateral.
Usa tus manos para bloquear el sol y crear sombras para hacer la imagen más interesante.
② Composición del cuadro superior
Cuadros superiores arriba, abajo, izquierda y derecha, para que la composición sea más completa y la línea de visión esté más enfocada. Trate de evitar las tomas frontales, las caras laterales se ven más delgadas y deliciosas.
@婷婷婷12
@ Fotógrafa Amanda Circle
③Composición diagonal
Además, después de mirar Después de tomar muchas fotos de los fotógrafos , descubrimos un patrón interesante, es decir, la mayoría de los hermosos primeros planos adoptan una composición diagonal, lo que significa colocar la mirada del sujeto en la diagonal.
@ Mustard está tomando fotografías
También puedes usar este método de composición diagonal al tomar fotografías de los ojos, ya sea bloqueando, acostado o describiendo detalles, mantén los ojos del personaje fijos. la izquierda y la derecha En la diagonal, la sensación de misterio aumenta y la composición está más enfocada.
La composición diagonal añade una sensación de misterio y la composición está más centrada.
④Composición de primer plano
El primer plano aquí se divide en primer plano enmarcado y borroso.
A. Perspectiva del encuadre
Incorporar escenas de primer plano en la imagen para formar una imagen no solo puede resaltar el efecto del encuadre y la composición, sino que también desempeña un papel en resaltar el entorno. atmósfera y explicando la situación de la escena en ese momento. Los elementos de la escena pueden ser espacios entre hojas, vallas, marcos de ventanas, etc. Al disparar, también puede ajustar continuamente la posición a través del visor hasta que el primer plano de la imagen "encuadre" exitosamente a la persona.
El uso de vidrios rotos como primer plano y la perspectiva de un espectador hace que las fotografías sean más interesantes y narrativas.
B. Primer plano borroso
Cuando se utiliza la escena de primer plano para componer la escena, a menudo es necesario desenfocar la escena, pero desenfocar el primer plano no es necesariamente para lograr el efecto de "bloqueo". de la composición de la escena. Al tomar una fotografía, al seleccionar la distancia focal, la escena frente a la lente puede difuminarse completamente en una sombra matizada, que puede usarse como adorno de la imagen para resaltar el sujeto del personaje.
@MUxin·玉子
Podemos utilizar flores y plantas en la naturaleza como una perspectiva natural ilusoria.
Si la apertura de la lente es lo suficientemente grande, no hay necesidad de buscar flores y plantas. El paisaje normal se volverá muy confuso después de estar completamente borroso, proporcionando sólo un tono y una atmósfera para la imagen.
2. La luz y la sombra potencian el poder expresivo
La fotografía es el arte de la luz y la sombra, y en la fotografía de retrato, "la luz y la sombra" son el factor clave que determina el éxito o fracaso de un trabajo fotográfico. Si el poder expresivo de la modelo es limitado o no es buena posando, entonces posar con luces y sombras puede mejorar el poder expresivo general.
La luz y la sombra lineales que pasan a través del hueco de la puerta brillan sobre el sujeto, distinguiéndolo de otros objetos en el entorno y guiando efectivamente la línea de visión del espectador.
La toma a contraluz produce una luz de contorno, que puede delinear el borde del sujeto de manera muy hermosa y separar efectivamente al sujeto del fondo.
Los contornos faciales tridimensionales del modelo aparecen muy claros bajo esta luz unilateral.
@Sí, Qiankunya_
Cuando algo va en contra de los hábitos “generales” del espectador, surgirá un punto de interés. Como se muestra en la imagen a continuación, el azul y el rojo forman un fuerte contraste entre el frío y el calor. Al mismo tiempo, no hay una línea de entrega del yin y el yang para evitar la iluminación del rostro del modelo. Este efecto de luces y sombras aparentemente irrazonable es precisamente la característica de consumo de luz de esta película, creando un efecto de luces y sombras que es diferente de los hábitos visuales comunes.
Este efecto de luces y sombras aparentemente irrazonable es precisamente la característica lumínica de esta película, creando un efecto de luces y sombras que se diferencia de los hábitos visuales habituales.
Ver arriba.
La luz frontal, la luz lateral y la luz de fondo se utilizan como luz natural.
3. Aprovecha al máximo el color
En la fotografía de retrato, además de la composición y las luces y sombras, el color es el factor más importante que incide en la belleza de las fotografías.
Diferentes colores pueden expresar diferentes emociones y pensamientos. El uso correcto de la energía del color no sólo puede iluminar las fotografías aburridas, sino también hacer que las fotografías sin vida estén llenas de vitalidad.
El uso de un solo color hace que la imagen sea simple y pura. Junto con el contenido de la composición simple, la imagen se ve extremadamente sobresaliente.
@digwall光
Los colores complementarios se refieren a dos colores con un ángulo de 150 ~ 180 en la rueda de colores. Se caracterizan por un fuerte contraste entre sí, por lo que cuando aparecen en la imagen. Cuando aparecen colores complementarios, pueden crear un fuerte efecto de contraste, haciendo que el sujeto sea más prominente.
@张图图Foto
Los colores adyacentes se refieren a dos colores que están adyacentes entre sí en la rueda de colores. El uso de colores adyacentes es muy común en la creación fotográfica, lo que puede hacer que la imagen sea unificada, armoniosa, suave y elegante. Sin embargo, debido a la falta de contraste de color, el impacto visual no suele ser muy fuerte y es adecuado para expresar algunos objetos con un tacto más suave.
@stephenlong
4. Encuentra el cambio de ángulo.
La fotografía de retrato necesita cambiarse mientras los personajes y las escenas permanecen sin cambios, intenta cambiar los ángulos y el paisaje. Los ángulos de disparo para retratos en primer plano se pueden dividir en mirar hacia abajo, mirar hacia arriba y mirar hacia arriba. Diferentes ángulos de visión brindarán diferentes experiencias visuales a las personas.
A. Ángulo de visión
La ventaja de este ángulo es que puede capturar los ojos del personaje en la mayor medida posible y las emociones se pueden expresar fácilmente en los ojos, por lo que las emociones se pueden expresar fácilmente en los ojos. aumentando la emoción de la foto.
@好 Scheel Ice Cream
@ Mustard está tomando fotografías
B Mirando hacia arriba.
Mirando hacia arriba, la ventaja es que. puede mostrar el paisaje detrás del modelo, evitar interferencias de transeúntes, edificios, etc., para lograr el propósito de mantener la imagen simple y limpia.
Adopte un revés de ángulo bajo para que la imagen se vea más limpia y ordenada, al tiempo que tiene un impacto visual exagerado y una sensación de éxito de taquilla.
Utiliza flores y plantas para proteger y debilitar.
C. Ángulo de cabeza arriba
El ángulo de disparo horizontal es el más acorde con nuestros hábitos visuales y refleja mejor la "realidad" que vemos.
@ Mustard está tomando fotografías
Además, mientras cambia el ángulo de disparo, la cámara también necesita moverse e intentar girar la lente de la cámara para diversificar los efectos visuales de la foto. aumentando así la belleza de la foto.
5. No ignores la belleza local.
La belleza de las niñas es un tema del que muchos fotógrafos no se cansan de oír hablar. Mostrar la belleza de las niñas desde diferentes ángulos es el objetivo de todo fotógrafo. Además de los rostros, muchos fotógrafos también toman muchos primeros planos de áreas locales, agregando una sensación de misterio y belleza. Filmar una parte puede maximizar sus fortalezas y evitar sus debilidades, y mostrar las partes más bellas.
Las pequeñas flores añaden un poco de ternura al sex-appeal de la mujer.
El movimiento de los dedos aporta suficiente atractivo sexual.
Ver arriba.
¿Por qué las chicas ricas y guapas sólo se toman fotografías de la cara? Los primeros planos de 8 partes aumentan la sensación de misterio y belleza.
Resumen
En los primeros planos, el ángulo no es fácil de encontrar, y los defectos son fáciles de ampliar y parecen serios... Pero, por otro lado, este es un proceso de maximizar las fortalezas y evitar las debilidades. Todos necesitamos encontrar el lado modelo más bello. ¡Mientras trabajes duro, descubrirás que puedes tomar las fotografías más hermosas! Si lo piensas antes de tomar una foto, ¡será más eficiente y efectivo que tomar fotos al azar!