¿Por qué los museos a menudo no permiten la fotografía?
Según el Chengdu Evening News, los rayos infrarrojos tienen un efecto térmico que puede destruir fibras textiles, cambiar tintes y pigmentos y hacer que las reliquias culturales se desvanezcan. Además, la oxidación también es la principal culpable de la destrucción de reliquias culturales. En condiciones de luz, la luz proporciona energía para las reacciones de oxidación y acelera la oxidación.
Generalmente, la materia orgánica es más propensa a reacciones de oxidación, por lo que las pinturas en papel, los grabados, los especímenes de plantas, el cuero y las plumas son muy sensibles a la luz visible e invisible, y es más probable que se desvanezcan y envejezcan bajo condiciones fuertes. luz.
Las piedras, los metales y las cerámicas son relativamente insensibles a la luz, por lo que suelen exponerse en ambientes luminosos. Sin embargo, si estos objetos están teñidos o coloreados, ya es otra cosa.
Debido a que la luz afectará las exhibiciones en diversos grados, las exhibiciones del museo también son muy particulares en cuanto a su exhibición. El personal elaborará un plan de exhibición con anticipación para maximizar el tiempo de conservación de las reliquias culturales. La luz también es uno de los factores importantes que consideran. Para las exhibiciones que no pueden iluminarse con luz intensa, colocarán un letrero de "No usar flash" y exhibirán las exhibiciones en una sala de exposiciones con poca iluminación.
La intención original de prohibir el uso de linternas en los museos es transmitir la historia a las generaciones futuras, para que puedan, como nosotros, buscar huellas históricas en los museos y revisar el curso de la civilización con asombro.
Si ves el logo en un museo en el futuro, apaga conscientemente el flash de tu teléfono móvil o cámara y siente la colección con tu corazón. (Song Zhang Zongwei)
Este artículo fue revisado científicamente por Wang Dong'e, investigador asociado del Instituto Dalian de Física Química de la Academia de Ciencias de China.
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Otras opiniones
1. No hay rodaje para mejorar la experiencia turística. Las personas que aman el arte suelen visitar museos e incluso convertirse en miembros o recomendarlos a más amigos. Cuando un grupo de personas toma fotografías de obras de arte con palos para selfies, es difícil para los demás calmarse y apreciar las obras en serio. A veces, más gente fotografiando una obra de arte puede provocar atascos.
Ninguna fotografía puede suavizar el flujo de personas y garantizar la seguridad de todos. También reduce en cierta medida los costes del seguro del museo, porque algunos fotógrafos encontrarán un ángulo muy especial para tomar fotografías, como tomar fotografías desde el balcón. Reduce la posibilidad de lesiones, lo que permite que el museo funcione a costos más bajos.
2. La prohibición de la fotografía permite a las tiendas de regalos monopolizar los derechos de autor de las imágenes. De esta manera, los libros, carteles y postales de las tiendas de regalos se convirtieron en la única fuente legítima de imágenes claras de arte y lugares de interés.
3. La prohibición de la fotografía también garantiza la seguridad de la obra de arte. Los ladrones o terroristas analizarán la ubicación de los sistemas de alarma y cámaras a través de fotografías y luego buscarán el momento adecuado para atacar. Aunque no son muchos los ladrones que roban obras de arte, cuando lo hacen suelen aparecer en los titulares.
Por supuesto, algunas personas dirán que publicar fotografías en línea no obstaculiza la seguridad de la obra de arte, pero la hace más segura. Porque si más gente sabe que una obra de arte pertenece a un museo, será difícil encontrar canales de venta aunque sea robada. Por lo tanto, se debe fomentar, no prohibir, tomar y compartir imágenes.
4. Tomar fotografías puede implicar problemas de derechos de autor. Una vez que los escritores, compositores y artistas tienen derechos de autor exclusivos, quien quiera copiar esas obras debe pagar una tarifa. Los derechos de autor suelen permanecer durante 70 años después de la muerte del artista.
Esto significa que la mayoría del arte renacentista, las estatuas griegas y las pinturas impresionistas de los museos no tienen problemas de protección de derechos de autor. Por lo tanto, los derechos de autor pertenecen más a las obras de arte modernas, especialmente a las obras de arte expuestas en espacios de museos.
Mientras no estén en la colección permanente de un museo, los derechos de autor de las pinturas y esculturas pertenecen al propio artista. A veces, las obras fotografiadas y subidas por individuos no suelen tener un impacto en el artista, pero aumentarán el conocimiento y la difusión de la obra de arte, e incluso aumentarán el valor del titular de los derechos de autor.
Materiales de referencia:
Diario del Pueblo Online - ¿Por qué está prohibido tomar fotografías con flash en los museos? ?