Diez grandes ideas para fotógrafos de retratos
En primer lugar, el periodo de apreciación de tus fotografías no debe exceder los 2 días.
Al comienzo de la fotografía, es comprensible tomar una foto satisfactoria, mirarla una vez por la mañana y por la noche, publicarla en todas partes, publicarla en todas partes y esperar los elogios de otras personas como suyos; El nivel mejora paso a paso, este período de tiempo será cada vez más importante. Al principio, una foto apestaba durante medio año. Al final, la tomé el primer día y no la miré al tercer día. ¿Mentir en lo subjetivo de las llamadas obras excelentes? ¿Cómo podemos seguir adelante después de un largo sueño? Esto no es para obligarte a que no te gusten tus propias fotos, sino para permitirte descubrir constantemente tus defectos y seguir avanzando. Cuando Zuoyou Photography contrata fotógrafos, a menudo hay jóvenes que muestran fotos de ellos mismos de hace unos años y dicen: "Mira, esta es mi mejor foto". . Sólo puedo suspirar para mis adentros. Si todavía aprecio lo que tenía hace unos años, sólo puedo decir que casi me he quedado quieto en los últimos años.
En segundo lugar, al apreciar las fotografías de otras personas, no sólo debes mirarlas, sino también fantasear con ellas.
Este es un método de mejora abstracto pero muy eficaz. Apreciar el trabajo de otras personas es un medio importante para que un fotógrafo crezca. Es una lástima que la mayoría de las personas simplemente se sientan frente a la computadora con la cabeza vacía, miran las obras maestras de otras personas, suspiran por lo hermosas que son sus propias tomas y luego toman la siguiente, y después de verla, sus cabezas todavía están vacías. Al estudiar las obras maestras de otras personas, cierre los ojos y dibuje una imagen tridimensional, imagine la posición del autor, la posición del modelo, cómo el autor movilizó sus emociones e incluso lo que el autor le dijo al modelo en ese momento. Luego imagina lo que harías si estuvieras en tal situación. ¿En qué se diferencia del autor? Qué se puede hacer mejor que el autor y qué se puede hacer peor que el autor. Créame, esta es una forma muy eficaz de mejorar. Mira la foto ->Imagínalo ->Cómo hacerlo -> La mejora es un ciclo positivo.
En tercer lugar, ¿eres lujurioso? Si no, abandone la fotografía de retratos.
No os asustéis por el título, es una vergüenza ser lascivo. ¿Color de la comida, género? Este es un instinto innato. Si no te gusta el sexo, no puedes ser fotógrafo de retratos. Este color, el color en sentido amplio, el color de la mujer, el color del hombre, las sonrisas y los gestos son todos colores. Hay un dicho :? ¿Un pervertido de tercera categoría mira el trasero de una mujer, un pervertido de segunda categoría mira el rostro de una mujer y un pervertido de primera categoría mira los pies de una mujer? ¿Qué necesitas hacer para ser un fotógrafo de retratos exitoso? ¿Pervertido especial? Una expresión involuntaria, un pequeño gesto, una mirada hacia atrás, un sentimiento, una mirada, todo transmite un cierto sentimiento sutil que no puede escapar a tus ojos. Si no puedes ver todo esto, abandona la fotografía de retratos, no estás hecho para este material.
En cuarto lugar, sé lo suficientemente valiente como para creer en tus propios ojos.
Este título resonará en muchos entusiastas de la fotografía. La mayoría de los fotógrafos siempre miran a través del visor cuando disparan y algunos incluso ponen sus ojos en el visor para realizar ajustes repetidos. En realidad, esto es una señal de falta de confianza. Un verdadero maestro toma fotografías muy rápidamente, y su composición y toma son tan naturales como respirar; mira, piensa, recoge y toma fotografías, conservando la sensación fugaz; Entonces, sé lo suficientemente valiente como para creer lo que ves. Cuando lo veas o pienses en ello, ¡sácale una foto rápidamente y no mires atrás ni mires atrás! Tómate tu tiempo durante los descansos. ¡Tomar una foto y mirar la otra es un mal hábito! Mirar hacia atrás después de un descanso grupal y no mirar nunca el proceso de filmación interrumpirá la sensación y se perderá muchos momentos maravillosos. Por supuesto, ¿todo esto requiere dureza? ¿Sensación de lente? Ven a apoyar.
5. Aura segura y poderosa
Esto es muy importante. En realidad, la fotografía es lo mismo que filmar, pero el proceso es simple. El director de fotografía también es director de una película de gran éxito. Al disparar, el fotógrafo sigue de cerca las emociones de todos. Cuando disparas, eres intransigente. Jaja, por supuesto que esto no requiere que grites ni maldigas, siempre que puedas lograr el efecto de controlar el campo, el método es informal. ¿Quién es el propio autor? ¿Amable? Sí, soy amable al fotografiar, pero mis peticiones e ideas nunca son resistidas por mis sujetos, y sus emociones frente a la cámara están completamente bajo mi control. ¿Algunos de mis amigos? ¿De sangre fría? Sí, ni sonreí ni hablé con frialdad durante el rodaje, pero el efecto fue el mismo, un aura poderosa. De hecho, independientemente de los métodos, un aura fuerte proviene de una gran confianza en uno mismo, un 100% de confianza en las propias habilidades y en la captura de ideas, que es inseparable de la acumulación diaria, el pensamiento y cada detalle.
6. Emoción instantánea y tranquilidad absoluta
No es necesario dar explicaciones, los fotógrafos con una considerable experiencia en fotografía entenderán el motivo. Está muy emocionado de principio a fin, es el primer hermano; tranquilo hasta el final, eso significa que no hay pasión que el modelo se emocione; No puedes emocionarte demasiado. Mira el ritmo, mira el ritmo, mira el ritmo. . .
7. Presta atención al temperamento y estado de ánimo del modelo.
La fotografía de retrato está orientada a las personas, no a tus ideas, recuerda. Cuando el temperamento de la modelo y las ideas del fotógrafo están en perfecta armonía, saldrán cosas buenas. Algunos hermanos suelen subir al escenario cuando filman: Tienes que darme este sentimiento y esta postura, porque quiero filmar este sentimiento, ¿no puedes hacerlo? . Me opongo firmemente a este enfoque.
Si la piel no existe, ¿cómo se adhiere el cabello? Si la persona central se siente incómoda, ¿por qué molestarse? Esto es como obligar a la hermana Furong a tomar fotografías de lindas modelos posteriores a los 90, o obligar a Li Yuchun a tomar fotografías de modelos maduras y sexys, ninguna de las cuales terminará bien. . . . Para descubrir el temperamento de las modelos y guiar sus emociones, los fotógrafos deben saber ser flexibles. Todos los caminos conducen a Roma. .
8. El trabajo de preparación es meticuloso, el proceso de filmación es libre y fluido y la creatividad aflora.
El vestuario, la utilería, las formas y las escenas son todos importantes. Cuando se te ocurre una buena película, debes tener cuidado, cuidado y cuidado. Un accesorio muy interesante puede mejorar tus fotos, y una escena perfecta convertirá tus pequeñas piezas en grandes en un instante. Hacemos un llamamiento solemne a los entusiastas de la fotografía para que realicen inspecciones in situ, observen la escena, preparen accesorios e incluso simulen la toma antes de disparar. Bien, todo está listo. Al disparar, no se ciña a sus ideas anteriores. Una de las cosas interesantes de la fotografía es la incertidumbre. Si los resultados no pueden ser mayores de lo esperado, entonces no tiene sentido. Proviene de las cosas, pero es más que cosas. Fue muy casual cuando estaba filmando. Si algunas de las ideas que esperaba de antemano no son ideales, no las fuerce. Mantén tu cerebro activo, deja que todo lo que te rodea te inspire y las ideas surjan. Esta es la respuesta correcta.
Olvídate de tus habilidades básicas
¿Cuáles son las habilidades básicas de la fotografía? Iluminación, composición, encuadre, ángulo. Al disparar, estas cosas deben ser tan naturales como respirar, y la hidratación debe ser silenciosa e invisible. Si tiene que intentar ajustar repetidamente la iluminación, los ángulos y el encuadre al disparar, perderá demasiado tiempo precioso. Solo se puede decir que tus habilidades básicas no son buenas. Por favor, sigan con el buen trabajo.
10. Fuera del Kung Fu, aprende a apreciar todo tipo de belleza, todo tipo de fealdad, todo tipo de moda, todo tipo de modelos y todo tipo de sentimientos.
Este es el más importante porque viene del corazón. Los fotógrafos deben tener su propia personalidad, pero que sea una personalidad inclusiva, no una personalidad estrecha y cínica. Tienes que comprender varias presentaciones, que son relativamente abstractas. Odio a ciertos fotógrafos sobre todo: este me gusta, este se ve bien y aquel no. . Por poner un ejemplo sencillo, la ciruela, muchos fotógrafos exigen que sea hacia delante y hacia atrás, en forma de S; no sé si agacharse y tener pereza también es una moda y un sentimiento; Ver más, escuchar más y sentir más. Un fotógrafo exitoso debe ser un recipiente inclusivo.