La diferencia entre la pintura de paisaje tradicional china y la pintura de paisaje impresionista occidental
La pintura de paisaje tradicional china se formó en la dinastía Jin, maduró en la dinastía Song y floreció en las dinastías Yuan, Ming y Qing. Ha formado muchas escuelas de pintura, incluida la pincelada meticulosa, la pincelada a mano alzada y la tinta. Pintura, colores intensos, carmesí claro y otros métodos de pintura, formando un sistema estético único. Las primeras "Seis Leyes" son las reglas que todavía se utilizan en la actualidad. Sin estas reglas, básicamente estaría divorciada de la pintura china. La primera característica de la pintura de paisaje china es la pincelada de hueso, que utiliza las líneas como método de modelado. La segunda característica son las perspectivas dispersas, es decir, hay múltiples enfoques en un trabajo, lo que se denomina "posiciones comerciales" en los "Seis Métodos". Por lo tanto, la creación de pinturas de paisajes chinos es gratuita y no está controlada por paisajes reales. El autor puede organizar la imagen según el paisaje real y utilizar su propio lenguaje artístico para lograr el efecto deseado, que está en consonancia con las convenciones de la pintura china. La tercera característica es minimizar los efectos de la luz y las sombras naturales, perseguir la concepción artística única de la pintura china y crear un efecto artístico que sea "vivible, transitable y admirable". Este es un indicador de la apreciación del paisaje tradicional chino. pinturas y la búsqueda de un arte que sea más parecido que efecto.
La pintura de paisaje en la pintura occidental es un tipo de pintura basada en el sistema de modelización científica y artística. Antes de la invención de la fotografía, era la forma más importante de representar paisajes naturales en Occidente. Sus características principales son la perspectiva de enfoque científico y los efectos de luz y sombra naturales, que restauran en gran medida las escenas naturales y reflejan los efectos de luz y oscuridad del paisaje natural a través de cambios de color. El efecto final de la obra también coincide con el paisaje visto por el pintor. Los métodos de procesamiento artístico posteriores también se eligieron basándose en el principio de fidelidad a las escenas realistas, que es una característica de las pinturas de paisajes de las primeras pinturas occidentales. Tras la invención de la fotografía, la pintura de paisajes perdió su posición dominante y surgieron las pinturas impresionistas y expresionistas, que tomaron prestados algunos métodos de expresión artística orientales. Sin embargo, no se desviaron del espíritu principal de la pintura occidental, centrándose en el realismo. Sin embargo, el método de uso de pinceles y colores dejó de ser rígidamente formal y se volvió desenfrenado.