1. ¿Qué es la estética y la estética de la fotografía? ¿Cuál es la diferencia entre belleza artística, belleza social y belleza natural?
Autor Lao Diao
La fotografía es un arte plástico que encarna mejor la conciencia moderna y genera creatividad. Hace más de 100 años, la fotografía fue engañada por la literatura y la pintura cuando surgió por primera vez, pero finalmente se deshizo de estas sombras y se convirtió en una categoría de arte independiente entre muchas. La fotografía vive ahora mismo un momento importante. En la unidad de la creación conviven elementos modelísticos y documentales. En este proceso creativo, la gente reconoció una característica y resumió un conjunto de reglas: las características estéticas y las reglas estéticas de la fotografía.
Para que la fotografía sea independiente del arte, debe contar con algo único y con características propias, es decir, la imagen del cuadro. Hablar con imágenes Las imágenes de cosas específicas en el mundo objetivo son los prototipos de la expresión fotográfica. Cualquier forma de arte se describe mediante imágenes, es decir, tiene su propio lenguaje artístico. Los artistas utilizan creativamente estos lenguajes para reproducir infinitas imágenes. Conmovedoras imágenes artísticas. La forma artística única de la fotografía y su estándar independiente es utilizar la cámara para hablar y utilizar la fotografía para reflejar la imagen visual específica de la vida real. Ésta es la especialidad y ventaja de la fotografía, que no puede compararse ni sustituirse por otras formas de arte. La fotografía expresa la imagen de la vida real con las características de directo, concreto, real, vívido y vívido, lo que permite a las personas obtener comprensión, educación e infección a partir de la imagen de la foto, y generar entusiasmo y poder emprendedor. Esto es lo que es la fotografía para el campo de la fotografía.
La naturaleza tiene su propia belleza, pero las fotografías que muestran belleza natural no son necesariamente fotografías artísticas. Por el contrario, los paisajes naturales, las personas y las cosas que normalmente no son hermosas se pueden capturar en hermosas fotografías. Esto se debe a que el artista combina la imaginación interior con habilidades hábiles y las expresa a través de ciertas formas. De hecho, las fotografías más efectivas son aquellas que no violan la imagen natural, sino que buscan una simplificación eficiente, se atreven a abordar con audacia líneas, colores, formas y texturas, absorben la belleza visual más esencial, las hacen resaltar y eliminar aquellos elementos que obstaculizan la idea central, o dejarlos en un segundo plano, colocarlos en el visor y procesarlos hasta su completa satisfacción, incluido el procesamiento en el cuarto oscuro para producir la fotografía. Es la propia expresión del fotógrafo y se basa en estas formas para darle al espectador una mejor sensación de la visión. Algunas excelentes obras de arte fotográfica utilizan imágenes artísticas concisas y concisas para revelar ciertos pensamientos, transmitir ciertos sentimientos estéticos e iluminar a las personas para que comprendan todos los aspectos de la vida.
Para expresar y realizar la belleza, la fotografía debe basarse en formas perfectas para expresar y añadir belleza. El buen contenido también necesita buena forma para impresionar a la gente. Sólo cuando se integran el contenido y la forma, una obra de arte verdaderamente exitosa puede ser verdaderamente bella desde el punto de vista artístico, porque todo lo que vemos en la vida no se puede describir en detalle. Debemos elegir, seleccionar, cortar y encontrar gradualmente alguna forma que ya no sea igual a la naturaleza, sino más perfecta que la naturaleza. Decimos que esta forma es la belleza ideal, y los individuos también tienen su propia forma ideal.
En la comprensión del arte, hay demasiados debates sobre la belleza. La atención se centra en si la belleza formal del arte o la belleza del contenido es más importante. De hecho, el arte es inseparable de la belleza formal. La práctica ha demostrado que todas las obras de arte destacadas difundidas por el mundo están respaldadas por una fuerte belleza formal. Es a través de la función estética que las obras artísticas impresionan a los lectores, despiertan la fuerza emocional y de voluntad de las personas y desempeñan el papel de comprensión y educación de que "una imagen vale más que mil palabras". El fotoperiodismo no es una excepción. Algunas personas piensan que el fotoperiodismo es puramente documental y no se puede achacar la culpa a la belleza de la forma, por lo que ignoran la búsqueda de la forma. Creo que una buena fotografía de noticias también tiene su valor artístico y su valor de imagen. Cuando se tiene un periódico en la mano, lo primero que llama la atención del lector es la fotografía. Si la fotografía tiene un alto valor de imagen y un cierto grado de arte, puede atraer e impresionar rápidamente a los lectores, y luego leer la descripción del texto, cumpliendo verdaderamente la función social y el propósito del fotoperiodismo. No debemos negar la dependencia de la forma artística del contenido. Sólo la forma artística perfecta puede expresar los pensamientos y sentimientos de las personas.
El desarrollo de la fotografía hasta el día de hoy ha demostrado que la fotografía tiene un gran atractivo y vitalidad. Esto se debe al surgimiento de la belleza en la fotografía. Cuando observamos una obra fotográfica, también intentamos encontrar la existencia de belleza en la obra, ya sea belleza externa o belleza interior. Por tanto, la fotografía no puede evitar la "estética". Aunque la fotografía es todavía un arte emergente y aún se encuentra en proceso de exploración y desarrollo, su enorme potencial artístico se ha revelado ante nuestros ojos. En el pasado, los artistas a menudo ridiculizaban la fotografía, pero ahora el desarrollo de la fotografía proporciona resultados beneficiosos para la pintura y otras artes, y el realismo que imita la fotografía aparece en la pintura. Es completamente erróneo decir que "cien fotógrafos retratan la misma escena y todas las fotos serán iguales". Algunas personas describen la fotografía como "la restauración de los fenómenos materiales". De hecho, incluso si cien fotógrafos fotografían la misma escena, los resultados serán diferentes. Diferentes personas tienen diferentes formas de pensar y cada fotógrafo tiene diferentes formas de expresar el mismo objeto: diferentes lentes, diferentes lentes adicionales, diferentes materiales fotosensibles y diferentes métodos de procesamiento. ¿Cómo podemos decir lo mismo?
Debido a que la fotografía tiene su función documental, la gente considera la fotografía documental como el cuerpo principal del arte fotográfico. Es innegable que la naturaleza documental de la fotografía es también la característica artística de la fotografía y una conciencia estética especial. Se puede decir que la fotografía documental sigue siendo la parte principal del arte fotográfico, incluida la fotografía de noticias y la fotografía artística. Por lo tanto, la gente considera la naturaleza documental como la característica principal que distingue el arte fotográfico de otras categorías de arte.
Sin embargo, a medida que la fotografía se ha convertido en el género y estilo actual, no se pueden ignorar su disciplina y características etéreas. Por ejemplo, el arte cinematográfico basado en la fotografía, los largometrajes caracterizados por la ficción y las suposiciones son las principales variedades del arte cinematográfico. Por ejemplo, destacan la fotografía en la creación fotográfica, la combinación de película e imágenes, la fotografía publicitaria y la fotonovela, todas las cuales se basan. en la ficción. Como medio principal, también tiene un gran impacto en la sociedad. Por ello, la belleza del arte fotográfico tiene diferentes formas de expresión en obras de diferentes temáticas y géneros.
Cuando se trata de la belleza del contenido del arte fotográfico, es decir, la belleza interior de la obra, las cosas interiores todavía necesitan expresarse a través de ciertos medios. Los medios para expresar el contenido en la fotografía no son más que la composición, la luz, el tono y el color. Estos son los factores básicos que constituyen el arte de la fotografía. Cuando un fotógrafo descubre la belleza, lo más importante es utilizar adecuadamente estas formas básicas para expresar. su descubrimiento. Cada uno tiene su propia forma de expresión, dependiendo de los sentimientos del autor. La comprensión del contenido varía de persona a persona, lo que está determinado por diferencias psicológicas. Los diferentes niveles de comprensión toman diferentes formas. Por otro lado, una obra fotográfica puede resultar conmovedora o indiferente, porque el gusto artístico del espectador es diferente, lo que depende en gran medida de qué punto de vista se utilice para comprender el contenido de la obra, por lo que es difícil tener una. Estándar unificado para medir la belleza del contenido. Diferentes sociedades, diferentes clases y diferentes niveles de apreciación tienen diferentes estándares estéticos para el contenido. Todo depende de la intención subjetiva del espectador.
La fotografía debe dar a las personas una sensación de belleza, disfrutar y cultivar los sentimientos de las personas. La melodía compuesta de puntos, líneas, superficies, luces, sombras y colores será muy brillante.
(Fin)