¿Cuáles son las técnicas de fotografía popular más comunes?
Cuando fotografiamos obras populares, lo que más nos llama la atención son los elementos interesantes de la escena, que a menudo se encuentran en las obras populares. Entonces, ¿cómo puedes acercar estos divertidos elementos con tu propia cámara? Deberíamos aprovechar al máximo la profundidad de campo de la lente. La profundidad de campo es importante para las obras populares. Podemos usar la profundidad de campo de la lente para resaltar los elementos que queramos, y también podemos usar la profundidad de campo para realzar la atmósfera de la imagen. Generalmente, la apertura de F5.6-F8 es más adecuada. Si la apertura es demasiado grande, la profundidad de campo será escasa, haciendo imposible expresar las maravillosas escenas folclóricas. Una gran apertura desempeñará un papel en la filmación de pequeñas escenas locales y todavía está viva en las obras populares. Si la apertura es demasiado pequeña, la imagen quedará desordenada y no habrá ningún sujeto. Así que haz buen uso de la profundidad de campo. Al fotografiar primeros planos de algunos lugares de la escena y elementos folclóricos distintivos, puede utilizar una apertura mayor; mientras filma obras que reflejan la atmósfera festiva, debe reducir la apertura unos cuantos bloques.
2. Fotografiar actividades folclóricas al aire libre con luz difusa.
A menudo nos encontramos con este problema al fotografiar obras folclóricas. La escena tiene una gran relación de iluminación. Debido a que la multitud en la escena está relativamente abarrotada, las fotografías tomadas a menudo tienen sombras y luces fuertes. Entonces hay que entender que los días nublados no son un buen clima para la fotografía de paisajes, pero se puede decir que los días nublados son una excelente oportunidad para fotografiar obras al aire libre como el folclore. La luz difusa en un día nublado puede actuar como una caja de luz, suavizando la luz de la imagen y garantizando que no haya un fuerte contraste en la imagen.
3. El ángulo de la composición se convierte en la clave de la imagen.
Una buena composición y buenos ángulos aportarán mucho color a la obra. Especialmente cuando fotografiamos obras populares, nos resulta fácil descubrir diferentes ángulos de una obra. Al tomar primeros planos de los productos de la feria del templo, puede utilizar una perspectiva lateral para disparar, de modo que la parte principal de la imagen se pueda expresar al máximo de acuerdo con la perspectiva de la imagen y el uso de una gran apertura y poca profundidad. de campo.
¿Cuáles son las técnicas habituales de fotografía popular? Cuando mencionamos anteriormente la toma de fotografías antiguas, le recomendamos que las tome con luz difusa. Pero en el caso de una relación de iluminación grande, podemos usar blanco y negro para hacer que la imagen sea más impactante y dramática. Pero esto no significa que "el negro es negro y el blanco es blanco". Las grandes áreas de luces y sombras en la imagen no son buenos trabajos. Necesitamos distribuir razonablemente la luz en la imagen. Está bien tener un fuerte contraste entre la luz y la oscuridad en algunos lugares, lo que puede aumentar la tensión del trabajo. Pero es absolutamente imposible tener un fuerte contraste entre la luz y la oscuridad en un área grande. Especialmente cuando las partes oscuras son extremadamente oscuras y las partes brillantes son extremadamente brillantes, una gama tan grande de bloques de colores no es buena. Especialmente al tomar fotografías desde el cielo, debes prestar más atención a este tema. Por lo tanto, debes controlar la luz de la imagen al componer la imagen.