Red de conocimientos turísticos - Conocimiento fotográfico - Técnicas para dominar los rayos del cielo azul

Técnicas para dominar los rayos del cielo azul

Fotografíe líneas en el cielo azul

Fotografíe la estela de vapor para obtener un efecto abstracto.

Cuando un avión sube a la cima, a menudo emociona a los fotógrafos. Porque es una gran adición a la fotografía de paisajes, además de fotografiar brillantes estelas de vapor blanco en el cielo.

Si vives cerca de un aeropuerto o donde sobrevuelan aviones, puedes aprovechar esto para capturar una serie de imágenes únicas: levanta tu cámara y presta atención a la forma y el estilo de la estela de vapor. para crear un paisaje abstracto único. Disparar en diferentes momentos del día permite obtener fotografías con muchas variaciones de color y luz.

Consejos de fotografía

Es más probable que el clima frío y despejado forme estelas de vapor. Presta atención al pronóstico del tiempo y dispara cuando la temperatura sea baja y la presión sea alta.

Evita que el horizonte o cualquier elemento del primer plano entre en el encuadre. Las imágenes de estelas de vapor aparecen mejor cuando no hay otra escena en el encuadre.

Cuando la estela de vapor comience a divergir, se extenderá hacia afuera y la cantidad se reducirá significativamente. Para obtener esas tomas nítidas y limpias de la cola, es mejor comenzar a disparar tan pronto como el avión abandone el encuadre.

La composición diagonal hace que tu fotografía de retrato esté llena de movimiento.

Presta atención a las curvas en la fotografía de retrato. Si las curvas naturales no se pueden reflejar, intente crear algunas curvas y polilíneas artificiales.

Por ejemplo, si su cuerpo puede doblarse y doblarse, doblarse y doblarse puede ser muy efectivo. Por ejemplo, las rodillas, los dedos, la cintura y el cuello son articulaciones móviles. Prueba diferentes combinaciones.

Retrato diagonal

Usar bien las líneas diagonales en la fotografía de retrato puede aumentar considerablemente la vitalidad de la foto.

La principal aportación de las diagonales a una fotografía es aportar un elemento de movimiento, por lo que no son adecuadas para fotografías "normales".

Por ejemplo, es difícil tomar bien una foto grande, y es fácil lograr el efecto inclinándola ligeramente. Simplemente use líneas diagonales para componer la imagen.

Composición diagonal para bustos grandes

Cuando tu modelo no es buena posando, o no tiene buena figura, o no tiene buena ropa, o no tiene un buen fondo , no se puede decir que este modelo no esté calificado. Jaja, el fotógrafo todavía tiene trabajo por hacer. En este momento, las cabezudas y los bustos son la primera opción. Siempre que utilices la composición diagonal con flexibilidad, descubrirás que la ropa, el fondo e incluso la forma del cuerpo son secundarios.

Cuando tomes retratos en color, asegúrate de que el fondo sea excelente y conciso para no abrumar al sujeto, especialmente en retratos de medio cuerpo y de cuerpo entero.

Si no hay un fondo blanco puro, puedes usar hojas blancas o de colores claros y luego usar un flash para tocar el fondo. La exposición del fondo es 2 pasos mayor que la del personaje.

Por busto me refiero a la película donde la modelo es fotografiada desde la cintura hasta las rodillas. En este momento, la mayor parte del cuerpo de la modelo, especialmente sus manos, son del video. Al igual que con el busto, la clave es cómo colocar las manos de la modelo.

Hay muchas posturas para manos y brazos. Puedes usar el método de "doblar" al frente o puedes tocar tu cabello a lo largo de tu cintura. En muchas poses, la modelo pone sus manos sobre sus muslos (cuando es mejor para la modelo mirar al fotógrafo) o se inclina para tocar su pantorrilla (cuando es mejor para la modelo mirar su pantorrilla). También puedes pedir prestados accesorios, como gafas de sol, sombreros, bolsos, etc., para ayudar a la modelo a posar.

Composición diagonal de ángulo bajo

Otra característica del ángulo bajo es que puede evitar cosas innecesarias en el suelo y simplificar la composición (este es uno de los tres temas principales en Libros de texto de Nueva York), otra característica es que puedes usar las líneas del fondo para construir una línea diagonal.

Composición diagonal en ángulo alto

El ángulo alto es bueno para resaltar la figura y las curvas del modelo. Siempre que los movimientos estén coordinados, es extremadamente fácil lograr efectos exagerados.

Técnicas de fotografía “al estilo japonés”

Personas de diferentes países toman fotografías a su manera. Hoy me gustaría presentarles un estilo sencillo que me gusta mucho: el estilo japonés.

¿Qué tienen de especial las fotografías tomadas por los fotógrafos japoneses? De forma general tiene las siguientes características:

Aprovecha más la luz natural.

Más blanco y sencillo.

El color y el contraste son más bajos y suaves.

En la fotografía de estilo japonés, "cómo ver el paisaje" juega un papel muy importante. Recuerda un punto clave: la armonía. La foto lucirá armoniosa y el estilo japonés aparecerá de forma natural. Esta vez, el autor pretende fotografiar naturalezas muertas, incluidos alimentos, comestibles y espacios interiores, que se pueden fotografiar en casa.

1. Habilidades para fotografiar en interiores

1. Utilice luz natural

La luz de la ventana es el elemento más importante, que puede producir colores naturales. Tenga cuidado de apagar otras luces al disparar. Si la fuente de luz es insuficiente, puedes utilizar un reflector y aumentar la apertura. (El cartón blanco, el cartón perlado o la tela también funcionarán). Use un trípode como ayuda si es necesario. No use un flash, porque la luz intensa del flash hará que el objeto se vea incómodo.

2. Presta mucha atención a los cambios de luz solar.

La temperatura del color es diferente al disparar en diferentes momentos. También puede prestar atención a los cambios en la luz del sol a lo largo del día y encontrará que hay un color azul intenso antes del amanecer y después del atardecer, que es una temperatura de color fría, el tono amarillo es muy cálido por la mañana y por la tarde; . Evite disparar al mediodía, cuando la luz del sol es suave. Si disparas temprano en la mañana o antes de que oscurezca, se verá diferente.

3. Piensa en el ángulo de disparo

Disparar desde arriba puede mostrar cosas planas con formas distintas, para objetos con altura, puedes disparar desde arriba en diagonal o desde el frente; ; un primer plano de una parte en primer plano. Diferentes ángulos tienen diferentes sentimientos. Si es necesario, puedes colgar el objeto y volver a tomar fotografías.

4. Inventa una historia corta

La decoración no es simplemente una buena ubicación. Si las imágenes pueden contar una historia a través de su disposición, entonces la obra puede añadir una concepción artística. Cada objeto tiene su significado. Piensa en qué objetos necesitas en el cuadro para expresar tus sentimientos. Por supuesto, también puedes tomar fotografías continuas o en series para contar una historia.

En segundo lugar, dedica tiempo al diseño y al estilo.

La disposición de la escena es importante en términos de armonía. El autor recomienda varios estilos como referencia:

1. Estilo simple

Utiliza principalmente monocromo y evita usar demasiados colores. No pienses en cómo sumar cosas, piensa en cómo restar cosas. La clave es lograr un equilibrio en la combinación, porque una imagen demasiado simple hará que la gente se sienta abandonada.

Pequeñas cosas recomendadas: telas viejas, tablas de madera, papeles con sellos o sellos viejos, cosas anticuadas.

2. Estilo lindo

Muy adecuado para tomar fotografías de comida y postres. No se limita al estilo occidental, puedes probar cualquier combinación siempre que te haga sentir linda. Diferentes patrones en la tela son buenos, pero debes prestar atención al equilibrio entre el patrón y el objeto real. El tamaño del patrón debe ser el mismo que el del objeto real. Si quieres poner adornos femeninos, con uno es suficiente.

Pequeñas cosas recomendadas: telas florales, telas a cuadros, encajes, cintas.

3. Estilo natural

Utiliza los tonos tierra como nota clave para crear una sensación de vida adecuada. Los materiales deben ser sencillos, siendo los elementos de madera los accesorios más utilizados, y también se pueden insertar flores y plantas. Tomar fotos por la tarde con un poco de luz amarilla del sol puede crear el ambiente.

Pequeñas cosas recomendadas: productos de madera, ropa de cama arrugada o sin terminar, cosas viejas.

3. Ejemplos comparativos reales

Finalmente, el autor compartirá diferentes ejemplos contigo. A veces lleva mucho tiempo organizarlo con cuidado, pero el autor solo fotografía en la vida diaria y el efecto de no crear un diseño deliberadamente es bastante bueno, para su referencia.

Diferentes perspectivas, diferentes sentimientos y énfasis.

Seguro y bonito, el más sencillo.

Cambiar el ángulo es completamente diferente a incluir el fondo.

En definitiva, no es difícil fotografiar al estilo japonés. ¡Tómate el tiempo para descubrir la belleza en la sencillez! Aprovecha bien la luz natural y utiliza reflectores como ayuda. ¡Empieza en casa y únete hoy a la tendencia del estilo japonés!

Seis herramientas para que tus disparos sean más fluidos.

Cada fotógrafo tendrá su propia lista de herramientas, que pueden ser dos cámaras, cinco lentes, un juego de reflectores, varios filtros, un juego de máscaras suaves, un trípode, una linterna externa, etc. , se sentirá muy profesional, pero las siguientes seis herramientas que no puede comprar en las empresas de equipos y que no tienen la "sensación de un fotógrafo" pueden tener una importancia inesperada.

1. Escalera corta

Las escaleras cortas son económicas, livianas, fáciles de transportar y extremadamente valiosas. Puedes usarlo para fotografiar ángulos más emocionantes o puedes usarlo como silla para sentarte y descansar. Deberías pensarlo la próxima vez. (Pero, de hecho, cada vez más fotógrafos la utilizarán, especialmente periodistas... incluso se utilizará la plataforma elevadora).

Toalla

Sí, estás completamente equipado. Todo bien. , pero quizás no tan elástico como las toallas. Flexibilidad significa uso. Las toallas se pueden usar para lavarse la cara, aliviar un poco la fatiga y también pueden proteger el equipo e incluso las alfombras locales, que son muy útiles para fotógrafos y modelos.

3. Los paraguas

Por un lado, hay emergencias y, por otro, los paraguas pueden ser muy buenos accesorios. Además, presta atención a si los dos paraguas son bonitos. También puedes utilizar uno para hombres y otro para mujeres para crear un ambiente romántico en cualquier momento. Y a veces es mucho más cómodo descansar bajo una sombrilla cuando el sol aprieta.

4. Juguetes y Dulces

Sí, parece poco profesional saltar como un payaso detrás de la cámara con una campana y un patito, pero si quieres fotografiar a niños en familia. , es un método que funciona y el final es más importante que cualquier otra cosa. Además, si el otro padre lo permite, los dulces son una herramienta eficaz. El azúcar no es muy bueno, pero no es un uso a largo plazo y puede utilizarse como herramienta temporal. Además, no olvides hacer burbujas, lo que tiene un fuerte efecto para atraer a los niños e incluso crear una atmósfera.

5. Protector solar repelente de mosquitos

Cada vez se parecen más a las tías... pero estas son herramientas prácticas y significativas. Supongo que nadie planea terminar su carrera fotográfica con cáncer de piel, ¿verdad? Y no es necesariamente divertido que te rasquen y te acaricien al mismo tiempo, así que no tengas miedo de ser tía... recuerda, el resultado lo es todo.

6.Suplementos nutricionales

Ya sea una bebida energética o una barrita energética, la fotografía es algo más que pulsar el obturador. Este puede ser un trabajo muy agotador para los fotógrafos, modelos y el equipo, por lo que es importante llevar suficiente comida. Imagínate que cuando todos están agotados, sacas una bolsa de deliciosas patatas chips...

Análisis de maravillosas sesiones fotográficas

Hace poco vi "Sports Expo" en una revista 2012" El cartel me recuerda que suelo hacer ejercicio en todas partes sin tomar fotografías.

Entonces, ¿qué deben hacer los principiantes si quieren tomar fotografías deportivas estándar? Primero echemos un vistazo a algunos conceptos básicos y luego compartiremos más sobre lo que necesita saber al hacer fotografía deportiva.

¿Cómo tomar esta foto?

Consejo 1: Cambia la altura de tu tiro.

Si solo utilizas un ángulo vertical, la foto se volverá insulsa y aburrida. Intente sentarse o disparar a un nivel bajo y encontrará que las fotografías que tome tienen más tensión.

Artículo de referencia: Técnicas de disparo en ángulo bajo

Consejo 2: Utiliza poca profundidad de campo para resaltar el sujeto.

Por ejemplo, en las carreras de bicicletas, suele competir un grupo de ciclistas. Podemos utilizar una gran apertura y una distancia focal larga para tomar fotografías con poca profundidad de campo para que el sujeto destaque más. Muchas fotografías de noticias deportivas también utilizan esta técnica.

Consejo 3: Composición diagonal

La composición de las fotografías deportivas es básicamente global. A juzgar por la imagen de arriba, dado que la caravana viajará por la carretera, la composición se convertirá en una franja larga. En este momento, también podríamos organizar las tiras desde la esquina superior izquierda hasta la esquina inferior derecha. La foto será tan vibrante como dispersa y coincidirá mejor con el tema.

Micros: ¿Cómo fotografiar gatitos callejeros?

Si has leído la web de Micro "Atrapando Gatos y Sombras", y eres un amante de los gatos, es posible que no puedas dejar de leer sus obras. Por eso invitamos a Micros a compartir contigo su experiencia fotografiando gatos.

Conceptos básicos

Todo el mundo sabe cómo es un gato, no hace falta explicarlo. Así que hice algo más, tal vez llamarlo "retratos ambientales de gatos" y simplemente fotografié el entorno que los rodea, porque a menudo hay información oculta en esos elementos.

Oportunidad

Para mí, fotografiar la sombra de un gato callejero es bastante pasivo. Puede que no lo encuentre, e incluso si lo encuentro, puede que no sea lo más adecuado. hora y ubicación. Lo que puedes esforzarte activamente es dar algunos pasos más para probar suerte o pasar más tiempo esperando.

Prioridad posicional

Una vez que los conozco, pienso qué decir, cómo es su situación y luego creo una imagen en mi mente para explicarla. Puede haber varios planes y elegiré primero el más valioso o el que no he fotografiado antes, porque la oportunidad probablemente sea solo una vez. Con el mapa de previsión, puedes pensar en términos de habilidades. Lo más importante es determinar primero su posición. A menudo sólo hay un puesto que cumple con las expectativas y la tolerancia no es alta. Si te quedas un poco a un lado, es posible que no te importe la composición. Varios factores determinan la ubicación.

1. La proporción entre primer plano y fondo.

Esta es la perspectiva en la terminología fotográfica. Mientras mantienes al gato como primer plano, a medida que avanzas, el fondo se hará más pequeño y más alejado, a medida que retrocedas, habrá más fondo y la distancia entre el gato y el fondo será más cercana; Al elegir una ubicación, primero considere la relación entre el gato y el fondo.

2. La reacción del gato ante los extraños

Siente el lenguaje corporal del gato. Si lo asustas, puedes perder la oportunidad. Preferiría renunciar a la perfección del efecto y darme una oportunidad primero. Quizás si tomo algunas fotos desde lejos, el gato se acostumbrará a este extraño. Quizás pueda acercarme y no preocuparme.

3. ¿Tiene el entorno elementos de información?

Incluye elementos esperados y excluye otros cuando sea posible.

Equipamiento

Cuando decides la ubicación, sabes qué distancia focal usar (normalmente uso 35 mm y un teleobjetivo con zoom, tal vez 70-200 mm f/2.8, hoy en día. uno más reciente es el 70-300 mm f/4-5,6). Colóquelo lentamente y el resto es sencillo. No es más que ajustar la apertura y el obturador según los requisitos de profundidad de campo y poder de solidificación, y finalmente presionar el obturador al enfocar. (Si usa el enfoque automático, intente usar un punto de enfoque distinto de la posición central).

Oportunidad

Mientras tanto, algunos internautas preguntarán, ¿dónde puedo encontrar tantos gatos? Basándome en las reglas no escritas de los amantes de los gatos (escritas en algunos lugares), no señalaré explícitamente la concentración de gatos callejeros en lugares públicos. Aun así, no es difícil conocerlos. Imagínate si fueras un gato, ¿dónde elegirías descansar? ¿Dónde te escondes cuando hace frío? ¿Qué hacer cuando hace calor? Ni siquiera tienes que pensar en ello, lo encontrarás mientras caminas, simplemente no le prestas atención.

Introducción

Una vez, el líder del equipo de fotografía del periódico vino a Taiwán y me trajo varios álbumes de fotos, que eran obras del Sr. Wu Yiping. Las fotos de Wu Yiping son geniales. Fueron bastante reveladores y capturaron exactamente lo que quería fotografiar. Me animaron mucho en diferentes niveles, permitiéndome usar mis propios sentimientos para registrar la historia de los gatos callejeros de Hong Kong en mi propio lugar.

Puedes escribir algunas páginas en papel, pero es posible que no tengas tiempo para pensar en ello cuando te enfrentes a ello. Todo es sólo una reacción. Mira, no siempre están lejos cuando salen a la calle.

Por último, hay que estar preparado mentalmente. Cuanto más quieras tomar fotografías, más te perderás algunas imágenes impactantes, incluso si no necesariamente las obtienes. Por favor, trátalos con una actitud normal, porque son gatos.

Notas

Hong Kong está densamente poblado y los conflictos entre gatos callejeros y residentes cercanos son muy comunes. La supervivencia es su derecho básico y matar no es aconsejable ni apropiado.

Utilizar los conceptos de captura, esterilización y retorno para solucionar el problema, es decir, TNR (Trap neutral return), es una tendencia generalizada en el mundo.

Una vez castrados los animales callejeros, regresan a su lugar original para seguir viviendo, evitando que la población crezca exponencialmente, y al mismo tiempo evitando la migración de animales callejeros foráneos, controlando efectivamente la población y logrando la convivencia pacífica entre animales callejeros y gente.

Los cientos de voluntarios (y muchos otros) involucrados en Cat Love Project han estado trabajando duro durante años y requieren el apoyo del público. El abandono irresponsable, el estímulo a la reproducción de empresarios sin escrúpulos y la caza a ciegas sólo traerán tragedia. Considere adoptar en lugar de comprar, lleve a su gato al zoológico, apoye a TNR y abra más espacio para las pequeñas vidas que deben coexistir.

Razón

He estado fotografiando gatos callejeros durante unos 9 o 10 años. Al principio no me fascinó demasiado. Hago fotografías de todo lo que me encuentro en mi tiempo libre, principalmente cabezudos. La naturaleza de mi trabajo como fotoperiodista me permitió conocer gatos en todas partes. Cuanto más los fotografiaba, más me daba cuenta de que las personalidades de los gatos no son lo que parecen en la superficie y comencé a prestar más atención a las cosas que me rodean. . La ciudad cambia constantemente y la tierra de los gatos también sube y baja. He estado en algunos lugares decenas o incluso cientos de veces y fui testigo de cómo se adaptaron al medio ambiente y sobrevivieron. De hecho, me siento en conflicto. Por un lado, esperamos que disminuya el número de gatos callejeros y se reduzcan las posibilidades e intensidad de los conflictos con los humanos. Por otro lado, quiero que se fotografíen gatos todos los días. De todos modos, seguiré tomando fotografías mientras viva.