¿Un resumen de las teorías básicas de la fotografía?
Conocimientos teóricos básicos de la fotografía Para los principiantes que son nuevos en la fotografía, sentirán mucha curiosidad por diversos conocimientos de la fotografía, que pueden mejorar nuestra capacidad fotográfica. Déjame compartir contigo los conocimientos teóricos básicos de la fotografía.
Conocimientos teóricos básicos de fotografía 1
1. Exposición: el brillo de la imagen significa que la imagen es demasiado brillante, la subexposición significa que la imagen es oscura y la exposición correcta significa que la imagen es demasiado brillante. El brillo es normal.
2. Apertura: El tamaño de apertura de la luz que ingresa a la cámara se controla en la lente, que es un coeficiente. Cuanto mayor es la apertura, más luz entra y más brillante es la imagen; por el contrario, cuanto menor es la apertura, más oscura es la imagen.
3. Velocidad de obturación: Es la longitud de la luz que entra. Cuanto más tiempo pasa, más luz entra y más brillante se vuelve la imagen. Por el contrario, cuanto más corto sea el tiempo, más oscura será la imagen. Una velocidad de obturación alta significa una velocidad de obturación rápida y un tiempo de exposición corto; una velocidad de obturación lenta significa una velocidad de obturación lenta y un tiempo de exposición prolongado.
4. Sensibilidad: Es la capacidad de sentir la luz. Cuanto mayor es la sensibilidad, más sensible es a la luz y más brillante es la imagen; por el contrario, cuanto menor es la sensibilidad, más oscura es la imagen.
5. La ley de reciprocidad (tasa de reciprocidad): bajo la condición de exposición sin cambios, varias combinaciones de apertura, obturador y sensibilidad, como aumentar la apertura, aumentar la cantidad de luz y presionar el botón correspondiente La cantidad de luz reduce la velocidad de obturación y la sensibilidad para lograr una relación equilibrada.
6. Profundidad de campo: Es el tamaño del rango claro en nuestras imágenes. La profundidad de la escena significa que el rango de claridad es pequeño y luego el fondo se verá borroso; una gran profundidad de campo significa que el rango de claridad es grande, lo que indica que el primer plano y el fondo son muy claros.
7. Enfoque: Operación que nos permite tomar una imagen clara del sujeto. Hay muchas formas de enfocar. El enfoque manual significa control manual, el enfoque automático significa que la cámara controla la operación de enfoque, el enfoque automático de un solo disparo significa enfocar una vez, el enfoque automático servo inteligente significa mantener el enfoque mientras el objeto se mueve y el enfoque automático completo significa que la cámara completa el enfoque. operación.
8. Fotometría: Mide la luz en la imagen y proporciona los parámetros de exposición correctos: sensibilidad de apertura del obturador, etc. Hay varios modos de medición. La medición evaluativa consiste en promediar todas las áreas de la pantalla. La medición de la tecla central consiste en medir el tercio central de la pantalla. La medición puntual consiste en medir puntos individuales y áreas pequeñas.
9. Balance de blancos: Hace que la imagen parezca con tonos más realistas. La imagen está aquí del lado de Yellowstone. Si reduce el valor K, la imagen se acercará más al color normal. Cuando la imagen es azul, aumenta el valor K y la imagen estará cerca del color normal; cuando queremos un tono amarillo cálido, podemos aumentar el valor K, y cuando queremos un tono azul frío, podemos disminuir el K; valor.
10. Compensación de exposición: Después de configurar la exposición, aumentaremos la compensación de exposición de toda la pantalla para aumentar el brillo;
11. JPEG y RAW: el formato de almacenamiento de las imágenes de la cámara se puede ver y transmitir directamente en la computadora. El formato RAW puede grabar completamente varios parámetros en el período posterior, pero no se puede ver directamente en. la computadora.
12. Gran angular y teleobjetivo: el objetivo gran angular tiene una distancia focal corta y un ángulo de visión más grande, y puede acomodar más contenido en el marco. ángulo de visión pequeño, pero puede reducir la distancia visual del sujeto, como si estuviera ampliado. Por ejemplo, nuestro pulgar presiona nuestro dedo índice formando un círculo. En gran angular, acercamos el círculo a las gafas y vemos más en teleobjetivo, el círculo está lejos de nosotros y vemos menos imagen a través del círculo. .
13. Modo de exposición: El modo automático es controlado por la propia cámara. El programa puede ajustar automáticamente la compensación de exposición para completar el disparo. La prioridad de apertura controla la apertura y la sensibilidad de la velocidad de obturación. La velocidad de obturación y la sensibilidad de apertura automáticamente. La posición M manual controla todos los parámetros manualmente.
14. Exposición múltiple: una imagen creativa que superpone varias imágenes mediante el algoritmo interno de la cámara.
15. HDR: El rango dinámico es alto y se puede sintetizar la función de exposición correcta a partir de múltiples imágenes con diferentes exposiciones.
16. Composición: la distribución del cuerpo principal del cuadro. Diferentes distribuciones tienen diferente belleza artística.
17. Presionar el obturador: Al presionar el obturador, tenemos dos operaciones, presionar el obturador hasta la mitad y presionar el obturador hasta el fondo. Presione el botón del obturador hasta la mitad para enfocar y medir normalmente. Presione el botón del obturador hasta el fondo para abrir el obturador y completar el disparo.
18. Filtros de fotografía: el polarizador elimina los reflejos, el restador reduce la luz, la lente de gradiente gris medio garantiza la exposición correcta de las partes brillantes y oscuras al disparar con una gran relación de luz, los rayos ultravioleta se filtran mediante un filtro UV.
19. Trípode: Dispositivo para estabilizar la cámara, utilizado a menudo para tomas lentas y disparos a larga distancia.
20. Liberación del cable: configura el disparo continuo cronometrado mediante la liberación del cable para reducir la vibración.
Conocimientos teóricos básicos de fotografía 2
Primero, la exposición
La exposición en fotografía simplemente se refiere a la luz que ingresa a la cámara y al elemento fotosensible dentro de la cámara. El proceso de dejar una imagen encendida. El tamaño de apertura y la velocidad de obturación determinan la exposición, mientras que ISO determina la velocidad de exposición de la cámara. La exposición fotográfica generalmente se divide en exposición normal, subexposición y sobreexposición según la intensidad de la luz que ingresa a la cámara.
Segundo, medición
Para obtener una exposición precisa, es necesario medir al disparar. La medición en fotografía se logra mediante el sistema de medición incorporado en la cámara y un exposímetro externo. Debido a que los exposímetros externos rara vez se utilizan, la medición de la que hablamos ahora se refiere principalmente al sistema de medición integrado de la cámara.
En pocas palabras, la cámara mide la luz de la escena a través del sistema de medición para obtener un valor de exposición correcto y luego ajusta la apertura y el obturador adecuados en función de este valor de exposición. Este proceso de medir el valor de exposición se llama fotometría. Tomando a Canon como ejemplo, el sistema de medición integrado de la cámara se puede dividir en medición evaluativa, medición parcial, medición puntual y medición parcial central.
En tercer lugar, el enfoque
El enfoque es uno de los aspectos importantes de la fotografía. Al disparar, si el enfoque no es preciso, la imagen aparecerá borrosa, lo cual es irreversible incluso después de la posproducción. El enfoque de la cámara se puede dividir en enfoque automático y enfoque manual. Por lo general, cuando disparamos con el botón del obturador presionado hasta la mitad, a menudo escuchamos un pitido, que es un recordatorio de que el enfoque se realizó correctamente a través de la función de enfoque automático de la cámara. El enfoque automático se divide en enfoque automático único, enfoque automático continuo y enfoque automático inteligente según la cantidad de veces que se enfoca durante el disparo.
4. Apertura, obturador, ISO
Se puede decir que la apertura, obturador, ISO es lo más importante en fotografía. Todo el rodaje se basa en estos tres cambios. Debido a que el conocimiento de los tres es relativamente grande, no los explicaré uno por uno aquí, solo explicaré sus respectivas funciones para que los principiantes puedan tener una comprensión general y sentar las bases para el aprendizaje posterior. La llamada apertura es un orificio circular grande o pequeño en la lente compuesto por un grupo de pequeñas piezas de hierro.
Conocimientos teóricos básicos de la fotografía 3
Los tres conocimientos básicos de la fotografía son el uso flexible de la distancia focal, el uso de la luz y el enfoque de los ojos.
1. Los ojos son el punto clave
Lo más importante en las fotografías de retrato son las características y el encanto del personaje. Las notas de retrato se verán aburridas si no se resaltan las características y el encanto del personaje. Y los ojos humanos son las ventanas del alma. Si quieres mostrar el encanto de un personaje, debes captar la atención de la gente. Es por eso que muchos fotógrafos enfatizan centrarse en los ojos de la persona al tomar retratos.
2. Uso de la luz
La fotografía de retrato puede capturar las características de las personas bajo diferentes luces y paisajes. Si quieres utilizar diferentes luces para capturar las características de un personaje, entonces debes comprender y utilizar la luz.
3. Utiliza activamente la parte de coque
Diferentes distancias focales y diferentes lentes tienen diferentes efectos de disparo, depende de cómo elijas. En términos generales, 35 mm es más adecuado para tomar retratos de cuerpo completo y al mismo tiempo capturar las escenas circundantes. Sin embargo, cuanto más amplia sea la distancia focal de la lente, mayores serán los requisitos para el fondo. El fondo debe ser simple y claro y no interferirá con los personajes.
Notas:
1. Cuanto más cerca esté del sujeto, mayor será el área iluminada y más suave será la calidad de la luz.
2. Al llenar de luz, asegúrese de levantar el reflector por encima de su cabeza para llenar de luz. Este efecto de luz de relleno proviene de la parte superior del sujeto, que es armonioso y natural. Si lo colocas frente a tu pecho para llenar la luz, la fuente de luz vendrá desde debajo del sujeto, lo que provocará un feo efecto de contraluz. Este es un error que muchos fotógrafos tienden a cometer.
3. Cuando utilice un reflector para llenar la luz, agite el reflector hacia la izquierda y hacia la derecha y observe cuidadosamente si la posición de la luz de relleno es precisa y efectiva.