La vida de los personajes de Salvador Dalí
Para producir imágenes desde su subconsciente, Dalí comenzó a inducirse alucinaciones utilizando un método llamado "estado crítico paranoico". Después de que Dalí descubrió este método, su estilo pictórico maduró rápidamente. Sus pinturas de 1929 a 1937 lo convirtieron en el artista surrealista más famoso del mundo. En sus sueños, yuxtapone, tuerce o deforma objetos ordinarios de maneras extrañas e irracionales. La más famosa de estas imágenes enigmáticas es probablemente La persistencia de la memoria (1931), en la que un reloj suave, flexible y derretido se sitúa frente a un paisaje inquietantemente tranquilo.
Dali también coprodujo dos películas surrealistas con el director de cine español L. Buñuel, a saber, "Un perro andaluz" (1928) y "La edad de oro" (1930), ambas películas están igualmente llenas de grotesco. imágenes aún sugerentes. A finales de la década de 1930, bajo la influencia del pintor renacentista Rafael, las pinturas de Dalí cambiaron a un estilo más clásico.
Después de eso, pasó mucho tiempo diseñando escenografías, interiores de tiendas de moda y joyería. Durante el período 1950-1970, pintó muchas pinturas con temas religiosos, pero aún exploró temas sexuales, representó recuerdos de la infancia e hizo de su esposa Gala la imagen central de estos temas. Aunque estas pinturas tardías son técnicamente hábiles, su evaluación objetiva es inferior a la de las primeras obras. Entre las obras de Dalí, la más interesante y reveladora es "La vida secreta de Salvador Dalí" (1942 ~ 1944). Muchas de sus obras están llenas de violencia y crítica al ascetismo social tradicional. Entre sus obras representativas se encuentran “La Eternidad de la Memoria”, “La Musaraña y la Luna”, “Augurio de la Guerra Civil”, etc.
Salvador Dalí nació el 11 de mayo de 1904 en un pequeño pueblo de Figueres, España, y pasó allí su infancia. Su lugar de nacimiento estaba a sólo 16 millas de Francia. El padre de Dalí era notario y su familia era acomodada. Una vez construyó su primer estudio de arte para Dalí en el pequeño pueblo pesquero costero de Cadaqués.
Salvador Dalí tuvo una infancia y adolescencia activa que fue especialmente importante para su carrera posterior. Algunas anécdotas de esta época, verdaderas o falsas, sirvieron de base para muchas de sus imágenes perdurables posteriores, y la relación con sus padres y su esposa Gala jugó un papel decisivo en la formación de su personalidad artística. A Dalí siempre le gustaron los paisajes de su infancia, las grandes llanuras que rodeaban la ciudad de Figueres y la costa catalana, con sus olivares y sus puntiagudos peñascos. Estos paisajes antiguos y tristes entran en sus pinturas no sólo como fondos sino también como criaturas. Después de Picasso, Salvador Dalí es probablemente el pintor más famoso del siglo XX, pero eso no quiere decir que sea muy elogiado.
Cuando creció, Dalí y su esposa Gala fundaron su propia familia en el cercano puerto de Lligat. Muchas de sus obras reflejan su amor por Puerto España. En 1922, el joven Dalí llegó a Madrid para estudiar en la Academia de Bellas Artes de San Fernando. Fue aquí donde las pinturas de Dalí lo hicieron famoso. Exploró el cubismo en sus pinturas y atrajo la atención de luminarias posteriores del mundo del arte español, como Fidry? ¿Galicia? ¿Lorca y Pei Bin? ¿Bayo? Buñuel. Su talento fue descubierto por primera vez por el mundo durante una exposición individual en Barcelona en 1925. En la Tercera Exposición Internacional Carnegie en Pittsburgh en 1928-1928, exhibió tres obras, incluida "La canasta de pan", que le valió reputación internacional.
Al año siguiente, Dalí realizó su primera exposición individual en París. Ese mismo año se unió a la escuela surrealista liderada por el ex dadaista André Breton. Fue durante este año cuando Dalí conoció en Cadaqués a Gala, que casualmente se encontraba de visita en Dalí con su marido, el poeta Paul Erud. Desde entonces, Gala se ha convertido en la favorita de Dalí, su gestora empresarial y su principal fuente de inspiración. Pronto Dalí se convirtió en el líder del movimiento surrealista. Su obra "La persistencia de la memoria" representa un reloj blando y es una de las obras surrealistas más destacadas del mundo actual.
Sin embargo, a medida que se acercaba la guerra, Dalí, que siempre había sido indiferente a la política, chocó con otros surrealistas y finalmente fue expulsado del grupo surrealista durante un "interrogatorio" en 1934. Sin embargo, durante los siguientes doce años todavía pudo aparecer en exposiciones internacionales de obras surrealistas. Alrededor de 1940, Dalí desarrolló un nuevo estilo (su período "clásico") que mostraba su preocupación por la ciencia y la religión. Durante la Segunda Guerra Mundial, Dalí y Gala huyeron de Europa y pasaron ocho años en Estados Unidos, de 1940 a 1948. Este período fue muy importante en la vida de Dalí. No sólo fue rico en actividades artísticas, sino que también recuperó su fe católica.
En 1941, el Museo de Arte Moderno de Nueva York celebró la primera gran exposición retrospectiva de Dalí. Ese mismo año, Dalí preguntó ¿Jainismo? Hut envió un guión llamado "Moon Tide". En 1942, Dalí publicó su autobiografía "La vida privada de Salvador Dalí". En una novela publicada en 1944, también escribió un artículo sobre las tendencias automotrices. ¿Edwin nació aquí? El cómic de Cox "Miami Pioneer".
Durante su transición del surrealismo al período clásico, Dalí comenzó a crear sus 19 pinturas al óleo a gran escala, muchas de las cuales trataban temas científicos, históricos y religiosos. Estas pinturas al óleo a gran escala de 19 años se han convertido en una serie, las más famosas son "El matador alucinógeno", "Cristóbal Colón descubriendo América" y "El sacramento de la Última Cena".
De 1965 a 1974, Dalí estableció la sala de exposiciones Teatro en Figueres, España, y luego realizó exposiciones retrospectivas en París y Londres antes de finales de los años 1970. Desde la muerte de Gala, la esposa de Dalí, en 1982, la salud de Dalí se ha deteriorado. En 1984 volvió a sufrir quemaduras en un incendio en su casa de Púbol y su salud empeoró. Durante este período, Dalí pasó la mayor parte de su tiempo aislado, primero en Púbol y luego en un apartamento privado cerca de la sala de exposiciones del Teatro. Dalí murió de una enfermedad cardíaca y complicaciones respiratorias el 23 de octubre de 1989.
Nació el 11 de mayo de 1904 en Figueras, España.
En 1914 estudió en el Instituto Católico de Figueres y demostró su talento para la pintura.
1918, loco por los colores. El 2 de mayo se exhibió por primera vez en una exposición de pinturas de pintores locales en el Teatro Municipal de Figueres.
En 1919 escribe habitualmente sobre arte y comienza a colaborar en la revista de reseña "Estadio" del Colegio Público de Figueres.
En 1921 ingresa en la Escuela de Bellas Artes Dunan de Santa Fe de Madrid para estudiar dibujo, pintura y escultura.
En 1922 se expusieron ocho obras en la Galería Dámao de Barcelona.
En 1923 fue detenido por anarquismo y encarcelado durante 35 días en Figueras y Gulona.
En 1925 realizó su primera exposición individual en la Galería Dámao de Barcelona, atrayendo la atención de Picasso y Miró.
De 1943 a 1926, visité a Picasso en París. Picasso quedó profundamente impresionado por las obras de Dalí.
En 1929 viajé por segunda vez a París, con el propósito de rodar la película de Buñuel "Un perro andaluz", donde conocí a Carla y me enamoré.
Expuso por primera vez en 1931 en la Galería Pires Collet, y dos veces en los tres años siguientes.
De 1943 a 1932, "La persistencia de la memoria" se exhibió por primera vez en la galería Julien Levy, lo que despertó una gran curiosidad entre los amantes del arte de Nueva York y supuso el inicio del éxito de las obras de Dalí en Estados Unidos. .
En 1933, realizó su primera exposición individual en la galería Julien Levy de Nueva York. Expuesto en la Galería de Cataluña de Barcelona en febrero 65438.
En 1934, Dalí realizó su primera exposición individual en el Reino Unido en la Zwemer Gallery de Londres. En octubre de 165438+, Dalí y Gala llegaron a Nueva York por primera vez a la llanura submarina.
65438-0935 impartió una conferencia titulada "La pintura surrealista y la imagen de los pacientes paranoicos" en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
En mayo de 1936, la Galería Raton expuso objetos surrealistas y Dalí exhibió sus diseños "Monumento a Kant" y "Abrigo para despertar el deseo sexual".
En 1937, huyó a Italia para escapar de la guerra y vivió con Edward James. Estudió con James y se familiarizó con el arte renacentista y barroco.
En octubre de 1938 participó en la exposición surrealista "Taxi en un día lluvioso" en el Museo de Bellas Artes de París.
En 1939, viajé a Nueva York para participar en la exposición individual que se inauguró en la galería Julien Levy el 21 de marzo.
En 1940, ante la inminente invasión nazi, Dalí abandonó nuevamente Europa y vivió en la casa de Charles Crosby en Virginia, Estados Unidos. Luego ve a Pebble Beach en Carmel, California.
En junio de 1941 se estrenó el ballet "Laberinto" en el Metropolitan Opera House. El libreto, los decorados y el vestuario fueron escritos y diseñados por Dalí.
65438-0942, el Museo de Arte Moderno de Nueva York organiza una exposición retrospectiva de las obras de Dalí, que se exhibirá en otras ocho ciudades de Estados Unidos.
Durante 1944 se montaron producciones teatrales: “Café Quinita”, “Discusión Sentimental”, “La Locura de Tristram”.
En 1945, el bombardeo atómico de Hiroshima inspiró a Dalí a iniciar su etapa científica "nuclear" o "atómica".
En 1946, regresó a Europa y se preparó para establecerse en Port Colgate, España. A unas treinta millas de mi ciudad natal, Figueres.
Del 65438 al 0949 se interesó por los temas religiosos y la teoría de las figuras geométricas armoniosas.
En octubre de 1950, Dalí publicó "Memorandum" en Nueva York.
Del 65438 al 0954 se realizaron exposiciones retrospectivas de importantes obras en Roma, Venecia y Milán.
En febrero de 1960 se exhibió en Nueva York el Descubrimiento de América de Colón.
En 1961 se estrenó en Venecia el "Ballet de Gala", con Dalí diseñando la escenografía, el atrezo y el vestuario. Morris. Dirigida por Berget.
En 1964 se le concedió la Gran Cruz de la Orden de Isabel de España. En mayo se publicó el libro "Diario de un genio".
65438-0965, El Museo de Arte Moderno de Nueva York presenta una retrospectiva de todas las obras importantes de Dalí. En esta época se interesó por la fotografía y el arte bidimensional.
En 1969 se publicó "Unusual Passion", que supuso el pináculo de su técnica del estado crítico paranoico.
En 1970, él y el arquitecto español Emilio Pérez Pinheiro estudiaron los anteproyectos para la construcción del Museo Figueratari.
En 1971 se inauguró oficialmente el Museo Dalí en Cleveland, Ohio. Se publica la primera colección de pinturas de Dalí, Oui.
En 1972, la galería Knoedler de Nueva York expuso sus trabajos fotográficos.
En marzo de 1974 se realizó una exposición retrospectiva de sus obras en el Museo Stadell de Frankfurt, Alemania. El 18 de septiembre se inauguró el Museo Dalí de Figueres.
65438-0975, Nikon Corporation patrocinó una exposición de fotografías con el tema "Dali, el método del estado crítico paranoico, la contingencia objetiva y la tercera dimensión".
1976 10 Un ejemplar de "La Alquimia de los Filósofos" se conserva en la Biblioteca Nacional de París.
En abril de 1978 se expuso la primera obra supercubista en el Museo Gookingham de Nueva York.
En 1980, la Tate Gallery de Londres celebró una exposición retrospectiva de las principales obras de Dalí.
En 1982, su esposa Carla murió a causa de una enfermedad. Dalí vivió recluido en Empouda. Algunas de sus creaciones son temas nuevos de su propio diseño y otras se basan en las obras de Miguel Ángel.
El 5 de abril de 1983, los Reyes de España cortaron el listón de la exposición "400 obras seleccionadas de Dalí de 1914 a 1983" celebrada en el Museo Español de Arte Contemporáneo de Madrid.
El 27 de marzo de 1984 se constituía oficialmente en Figueres la Fundación Gala Salvador Dalí.
En 1986, deteniéndose frente a su cama de hospital, cerrando la puerta, sólo el equipo médico y los colaboradores más cercanos podían acercarse a él.
En noviembre de 1988 su estado empeoró y fue enviado al Hospital de Colón de Barcelona. En el hospital, el rey de España lo visitó personalmente y Dalí le regaló un poema que había escrito.
1989, 65438+ murieron de un infarto el 23 de octubre en el Hospital de Figueres. Su cuerpo fue preservado mediante embalsamamiento. Enterrado en el Museo Dalí.
Del 5 de junio al 5 de febrero de 2009, en la Feria de Arte de Hangzhou, se exhibieron más de 100 esculturas de bronce de Dali y compitieron con 100 esculturas de bronce del artista chino de escultura en bronce contemporáneo Zhu Bingren. Una conversación que abarca el tiempo y espacio.