¿Cuáles son los requisitos de fotografía?
La cámara debe montarse en un trípode para evitar que la cámara se mueva al disparar. Mantenga la cámara lo más cerca posible del sujeto y tenga cuidado de no introducir sombras innecesarias.
En segundo lugar, la pista de enfoque
Aunque no es necesaria para disparar, la pista de enfoque es un buen dispositivo auxiliar que puede ayudarte a tomar buenos primeros planos. El riel de enfoque permite que la cámara se mueva a lo largo de los ejes X e Y en incrementos muy pequeños, lo que permite un control preciso de la posición de la cámara y la profundidad de campo de la imagen. Mover el trípode a la posición deseada puede resultar engorroso.
En tercer lugar, utilice el disparador del cable
Incluso si tiene la cámara montada en un trípode, la cámara aún puede temblar si no tiene cuidado al presionar el botón del obturador, por lo que para Para evitar esto, en este caso lo mejor es utilizar un cable disparador.
4. Utilice un fondo negro o de color
Al disparar, la imagen capturada se verá más clara cuando el fondo del objeto sea negro. Puedes utilizar un fondo borroso, especialmente si el sujeto tiene colores muy fuertes.
Verbo (abreviatura de verbo) Utiliza tarjeta reflectante
Envuélvela con cartulina blanca o papel de aluminio para reflejar la luz sobre el objeto e iluminar la sombra del objeto. Tenga cuidado de no dejar que esta tarjeta aparezca en el campo de tiro.
En sexto lugar, presta atención al entorno externo
Incluso una suave brisa puede desdibujar los primeros planos. Debes tener paciencia en este momento. Lo mejor es esperar hasta que amaine el viento antes de actuar. Del mismo modo, cuando se toman fotografías al aire libre, cuando las nubes en el cielo cubren el sol, es mejor esperar hasta que salga el sol, para que las fotografías tomadas se vean más brillantes que las tomadas en un día nublado.
Datos ampliados:
Clasificación de fotografías:
Fotografía de bodegones
La fotografía de bodegones tiene un amplio mundo en la selección de materiales. Después de seleccionar los materiales, podemos manejar estos objetos a voluntad, porque los objetos son inanimados y se pueden mover en múltiples ángulos para lograr intenciones creativas. La fotografía de naturaleza muerta tiene dos beneficios: primero, es un proceso cada vez más profundo para comprender mejor la visión artística. Cuando objetos ordinarios se fotografían en fotografías fascinantes.
De hecho, es el proceso de estudio y observación en profundidad de estos objetos. En segundo lugar, puedes adquirir conocimientos fotográficos más prácticos fotografiando naturalezas muertas. Para los fotógrafos, la dificultad de la fotografía de naturaleza muerta radica en su composición única. Al organizar a los sujetos, asegúrese de elegir un buen ángulo de disparo, sea creativo en la iluminación y luego aplique los conocimientos prácticos de fotografía y los principios básicos que aprendió de la fotografía de naturaleza muerta a su fotografía diaria.
Fotografía de retrato
La fotografía de retrato es diferente de la fotografía de retrato ordinaria: la fotografía de retrato toma la descripción y expresión de la apariencia y expresión específicas del sujeto como su principal tarea creativa. Aunque algunos trabajos de fotografía de retrato también contienen una trama determinada, todavía muestran principalmente la apariencia del sujeto. Un número considerable de trabajos de fotografía de retrato solo ilustran la imagen del sujeto sin una trama específica.
La fotografía de personas se centra en los eventos y actividades en las que participa el sujeto. Su tarea principal es expresar la trama específica, en lugar de utilizar imágenes vívidas para expresar la apariencia y el comportamiento del sujeto.
Fotografía Documental
La fotografía nació con la finalidad de registrar. Su poderosa vitalidad tras su nacimiento reside precisamente en su función registradora. Esto es incomparable o irremplazable por otras tecnologías o artes. Entonces, en términos generales, la fotografía es registro. El resultado de la fotografía documental es un trabajo de documentación de imágenes.
Fotografía artística
Con el desarrollo, la gente continúa agregando elementos artísticos a la fotografía y comienza a producir fotografías artísticas. La diferencia entre esta y la fotografía documental radica en el nivel artístico, pero no existe un límite absoluto. La diferencia es enteramente a nivel artístico. El efecto de la fotografía artística es más hermoso porque requiere no solo tecnología, sino también el momento, el lugar y el ángulo de toma.
Materiales de referencia:
Enciclopedia Baidu-Fotografía