Tutorial de habilidades de composición fotográfica
Principios básicos de composición
(1) Que la foto tenga una temática clara.
A la hora de tomar fotografías, el fotógrafo debe considerar primero el tema que se expresará en la imagen para transmitir sus propias ideas. Los elementos que componen estos temas pueden ser personas, paisajes, naturalezas muertas u otras pequeñas escenas. Capturar el color y la emoción de solo uno de tus sujetos te dará una imagen más clara de él.
Un tema claro muchas veces puede atraer la atención de la audiencia. Por eso, a la hora de elegir un objeto para expresar, también debes tener claro el objeto que quieres presentar, para que la imagen pueda resultar más atractiva para el espectador.
(2) Mantenga la imagen simple y poderosa
Las imágenes simples generalmente dejan una profunda impresión en las personas. Al tomar fotografías, puede comenzar con el color de la imagen, de modo que los colores de la imagen muestren un tono relativamente único, de modo que el trabajo fotográfico pueda dar visualmente al espectador una sensación simple; también puede eliminar los elementos desordenados de la imagen; , para que la imagen parezca simple. Al disparar, las imágenes simples pueden atraer la atención del público.
(3) Transmitir eficazmente información de la imagen
En un trabajo fotográfico, la imagen presentada por el fotógrafo a menudo puede transmitir más información, como el color de la imagen, la forma del Objeto y Material, etc. Y el espectador tendrá una sensación más real e intuitiva. Por ejemplo, las hojas caídas en la imagen reflejarán la temporada de rodaje. Diferentes imágenes pueden transmitir mensajes diferentes, lo que hace que la fotografía sea rica e interesante.
Elementos básicos de la composición
Una bella imagen no se puede separar de los puntos, líneas y superficies más básicos. Saber más sobre estos elementos de composición simples y ser bueno usándolos puede hacer que la imagen sea simple y limpia. Según el propósito de la fotografía, estos elementos básicos de la composición se combinan libremente en la imagen para formar una imagen vívida y realista.
(1) Punto en la imagen: centro visual convergente
Los pequeños puntos que aparecen en la imagen a menudo pueden atraer la atención del espectador, lo que permite centrar más la atención en este pequeño clic. para hacer que el atractivo visual de la imagen esté más concentrado. Puede ser un alimento que atraiga la atención del espectador desde una distancia infinita, o puede ser una concentración de muchos puntos pequeños que hacen que la visión del espectador esté más enfocada, o puede ser un objeto más destacado que atraiga su atención. La apariencia de los puntos es diversa, pero pueden atraer la atención del espectador y convertirse en el centro de una visión concentrada.
(2) Líneas en la imagen: guían la dirección de la vista.
Una línea puede estar conectada por múltiples puntos o puede ser una trayectoria de movimiento puntual. Las líneas en la imagen generalmente pueden ser líneas que se pueden sentir intuitivamente o líneas que se virtualizan mediante la representación de una determinada escena. No importa qué tipo de líneas, pueden atraer la atención del espectador.
(3) La cara de la imagen: forma una forma geométrica.
Las superficies se pueden formar conectando múltiples puntos en diferentes ubicaciones, o empalmando o acumulando líneas. Los rostros humanos tienen un buen efecto de rendimiento en la composición fotográfica y también pueden mejorar el sentido tridimensional de las imágenes fotográficas.
Organización y disposición de las imágenes
(1) El sujeto que representa el centro visual
Al tomar fotografías, Hang Chang tendrá un objeto de expresión claro. objeto Es el centro visual y el cuerpo principal de la imagen. El tema puede ser una sola escena o una combinación de varias escenas. Por ejemplo, al tomar fotografías de flores, puede optar por tomar una sola flor como sujeto principal o puede tomar una gran área de flores como sujeto principal. Diferentes temas pueden brindar diferentes experiencias visuales a las personas, pero el paisaje presentado se convertirá en el centro de la visión.
(2) Un foil que sirve como foil.
Además del cuerpo principal, a menudo hay láminas en la imagen, que pueden resaltar el cuerpo principal hasta cierto punto y mostrar más características del cuerpo principal. Al mismo tiempo, la imagen también mostrará un claro sentido de jerarquía debido a la aparición de compañeros. Es una escena con prioridades claras en la imagen, lo que realza el realismo de la imagen.
(3) Cómo elegir el fondo más adecuado
La elección del fondo puede jugar un buen papel en el desempeño del sujeto. Si una imagen sólo puede tener un fondo desordenado, el sujeto en la imagen no se reflejará bien; por el contrario, si el fondo es simple y limpio, el sujeto será más prominente; Por lo tanto, cuando se trata de composición, debes considerar la elección del fondo de antemano para mejorar el desempeño del sujeto en la imagen.
(4) Haz un uso inteligente del primer plano para decorar la imagen.
En un cuadro no sólo podemos incluir láminas para realzar el cuerpo principal, sino también elegir adecuadamente el primer plano para decorar el cuadro. El primer plano suele desempeñar un muy buen papel decorativo en una obra fotográfica. Cuando el primer plano rara vez se embellece, hace que el sujeto de la imagen sea más natural y amigable, y también hace que el sujeto que se va a expresar sea más vívido.