¿Cuál es el proceso general de producción de animación?
1. p>1) Guión. El primer paso en cualquier realización cinematográfica es crear un guión, pero el guión de una película animada es muy diferente del guión de una película de acción real. El diálogo en las películas en general es muy importante para la actuación de un actor, pero las películas animadas deben intentar evitar diálogos complejos. El mayor énfasis aquí está en expresar la acción visual en la pantalla, y las mejores animaciones lo hacen a través de payasadas, donde no hay diálogos sino creaciones visuales que estimulan la imaginación.
2) Guión gráfico. A partir del guión, el director crea bocetos de la historia (guiones de dibujo en plano) similares a las tiras cómicas para mostrar las acciones descritas en el guión. El guión gráfico tiene varios segmentos, cada segmento se compone de una serie de escenas. Una escena generalmente se limita a un lugar determinado y la escena se puede dividir en una serie de tomas. construir la animación. La estructura general de la pieza. El guión gráfico debe dibujar cada toma junto con las correspondientes descripciones de las acciones, tiempos de diálogo, instrucciones de la cámara y conexiones de imágenes como parte de su contenido. Generalmente, para un guión de animación de 30 minutos, si configura alrededor de 400 subtomas, necesitará dibujar alrededor de 800 guiones gráficos: guiones gráficos.
3) Listado de tomas. El cronograma de rodaje es el cronograma de producción compilado por el director para toda la película, que se utiliza para guiar a todas las partes del grupo de creación de animación para que realicen el trabajo de manera unificada y coordinada.
2. Etapa de diseño y producción
1) Diseño. El trabajo de diseño consiste en determinar la forma y la forma del fondo, el primer plano y los accesorios de acuerdo con el guión gráfico, y completar el diseño y la producción del entorno de la escena y las imágenes de fondo. Poses de personajes u otros personajes y dibuja páginas estándar, con varios ángulos diferentes para cada pose, para que otros animadores puedan consultarlas.
2) Sonido. La grabación de sonido debe realizarse antes de producir la animación, ya que los movimientos deben coincidir con la música. Una vez completada la grabación, el editor debe grabar con precisión el sonido en la posición de cada cuadro, es decir, desde qué segundo (o qué cuadro) comienza el sonido del habla, cuánto dura, etc. El sonido se graba en el primer cuadro, luego en el segundo cuadro, luego en el segundo cuadro, luego en el segundo cuadro. Finalmente, todo el historial de sonido (o banda sonora) debe dividirse en una hoja de barras correspondiente al sonido en cada posición de cuadro para que el animador pueda consultarlo.
3. Etapa de creación específica
1) Creación de pintura original. La pintura original es un diseñador de animación que dibuja algunas imágenes clave de la animación. A menudo, los diseñadores son responsables de una u otra función fija.
2) Creación de ilustraciones intermedias. Las ilustraciones intermedias son dibujos de dos lugares o marcos importantes, generalmente dibujados entre dos pinturas originales. Después de que el asistente de animación crea una pintura intermedia, el resto del personal de arte ilustra las pinturas que conectan las acciones de los personajes en la pintura. Las pinturas de acción continua con ilustraciones agregadas entre pinturas originales deben cumplir con el tiempo de acción prescrito, para mostrar movimientos cercanos a los naturales.
3) Limpieza y rastreo de honor. Los diseños de animación completados en las primeras etapas fueron bocetos a lápiz. Una vez completado el boceto, se utiliza una fotocopiadora electrostática especial para imprimir el boceto en una película de acetato. A continuación, las líneas de la imagen impresa en la película se entintan a mano.
4) Color. Ya que los cómics suelen ser a color. Este paso consiste en colorear (o teñir) la película después del calco.
4. Etapa de rodaje y producción